Ζωγραφική με τίτλο "portrait orientalis…" από Jacques Peyrelevade, Αυθεντικά έργα τέχνης, Παστέλ Τοποθετήθηκε στο Χαρτόνι

portrait orientaliste au pastel: le barbier (1998) Ζωγραφική από Jacques Peyrelevade

Όχι προς πώληση

Πωλείται από το Jacques Peyrelevade

Ψηφιακή αδειοδότηση

Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης

Άδεια Web

32,68 $

Άδεια πολυμέσων

130,70 $

Εμπορική άδεια

272,30 $

Μέγιστη ανάλυση: 2226 x 3178 px

Λήψη αμέσως μετά την αγορά

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Πωλείται από το Jacques Peyrelevade

Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind) Ζωγραφική, Παστέλ

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Ενιαία εργασία (OOAK / Αυθεντικά έργα τέχνης)

Τα μοναδικά έργα τέχνης είναι επίσης γνωστά ως έργα τέχνης «OOAK». Αυτό σημαίνει ότι κάθε έργο τέχνης είναι μοναδικό και δεν θα υπάρξει ποτέ άλλο πανομοιότυπο.
Διαστάσεις 21,7x15,8 in
Διαστάσεις του έργου μόνο, χωρίς πλαίσιο: Ύψος 17,7in, Πλάτος 11,8in
κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
Framing Αυτό το έργο τέχνης πλαισιώνεται
Κατηγορίες Ανατολική τέχνη Καθημερινή ζωή

Dans le souffle chaud d’un souk animé, Un barbier oriental, maître de l’acier affilé, Manie le rasoir avec une grâce dansée, Sous le regard des hommes, en silence rassemblés. Il sculpte la barbe, l’art de la précision hérité. Son turban blanc, symbole de sagesse et de tradition, Encercle sa tête, fièrement porté,

Dans le souffle chaud d’un souk animé,
Un barbier oriental, maître de l’acier affilé,
Manie le rasoir avec une grâce dansée,
Sous le regard des hommes, en silence rassemblés.
Il sculpte la barbe, l’art de la précision hérité.
Son turban blanc, symbole de sagesse et de tradition,
Encercle sa tête, fièrement porté,
Et ses lunettes, fines montures d’acier,
Lui confèrent un air érudit et mystérieux.

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Ζωγραφική Παστέλ

Το Pastel είναι ένα όργανο που χρησιμοποιείται ευρέως στις πλαστικές τέχνες. Λαμβάνοντας τη μορφή έγχρωμου πλαστικού ραβδιού, αποτελείται από χρωστικές ουσίες, ένα υλικό πλήρωσης (κιμωλία ή γύψο) και ένα συνδετικό (αραβικό κόμμι, λάδι, κερί). Διακρίνουμε κυρίως λιπαρές παστέλ (λάδι ή κερί), ξηρές παστέλ, μαλακές ή σκληρές. Εφευρέθηκε στην Ευρώπη στα τέλη του 15ου αιώνα, αυτό το εργαλείο χρησιμοποιήθηκε πολύ γρήγορα από σπουδαίους ζωγράφους πορτρέτου γαλλικών δικαιωμάτων, όπως ο Charles Le Brun, η Rosalba Carriera, ο Jean Siméon Chardin ή ο Maurice Quentin de La Tour, οι οποίοι θα θεωρηθούν " Prince of pastellists ", χάρη σε μια μέθοδο καθορισμού της οποίας μόνο γνώριζε το μυστικό.

Παστέλ

Σχέδιο με έγχρωμο ραβδί. Αποτελείται από χρωστικές, ένα φορτίο και ένα συνδετικό υλικό. Διακρίνεται η ύπαρξη ξηρών παστέλ (μαλακών ή σκληρών) και λιπαρών παστέλ (λάδι ή κηρός).

Technic Ζωγραφική

Η ζωγραφική είναι μια μορφή τέχνης της ζωγραφικής σε μια επιφάνεια με αισθητική εφαρμογή χρωματιστών υγρών. Οι ζωγράφοι αντιπροσωπεύουν μια πολύ προσωπική έκφραση σε υποστηρίγματα όπως χαρτί, βράχο, καμβά, ξύλο, φλοιό, γυαλί, σκυρόδεμα και πολλά άλλα υποστρώματα. Εργασία εκπροσώπησης ή εφευρέσεως, η ζωγραφική μπορεί να είναι φυσιολογική και εικονιστική ή αφηρημένη. Μπορεί να έχει αφηγηματικό, περιγραφικό, συμβολικό, πνευματικό ή φιλοσοφικό περιεχόμενο.

Σχετικά θέματα

Orientalisme Portrait Barbier Pastel Rasoir

Jacques Peyrelevade

Γαλλία

Ο Jacques Peyrelevade είναι ένας σύγχρονος Γάλλος εξπρεσιονιστής ζωγράφος γνωστός για την εξειδίκευσή του στο λάδι, το παστέλ, το μελάνι και το κάρβουνο. Ο καλλιτεχνικός καμβάς του καλύπτει τα ζωντανά τοπία της Μασσαλίας, της Μεσογείου, της Προβηγκίας και της Ανατολής. Ωστόσο, στις δημιουργίες του, το έδαφος χρησιμεύει απλώς ως σκηνικό, ένα στήριγμα για την αλληλεπίδραση χρώματος και φωτός, παρόμοια με μια συμφωνία οπτικής μουσικής. Το μαχαίρι της παλέτας αναδεικνύεται ως το επιλεγμένο τεχνικό όργανό του, ενορχηστρώνοντας τον χορό των ζωντανών αποχρώσεων στους καμβάδες του.

Γεννημένος στη Μασσαλία, η ανατροφή του Peyrelevade έφερε τον απόηχο των οικογενειακών του ριζών, προερχόμενος από μια γενεαλογία αγροτών στο Corrèze και στο Dordogne. Στην τρυφερή ηλικία των δέκα, βρέθηκε ανάμεσα στους τελευταίους επισκέπτες του προϊστορικού θαύματος του Lascaux, όπου βίωσε την εναρκτήρια καλλιτεχνική του επιφάνεια, βάζοντάς τον σε μια πορεία προς τη ζωγραφική. Μόλις η συνταξιοδότηση έδειξε ότι ο Peyrelevade μπορούσε να αφοσιωθεί πλήρως στο πάθος του για την τέχνη.

Κατά τη διάρκεια των μορφωτικών του χρόνων, ο νεαρός Peyrelevade βρέθηκε γοητευμένος από τη φωτεινότητα που πηγάζει από το δωμάτιο του Van Gogh στο Musée d'Orsay. Αργότερα, εμβάθυνε στην εκτενή αλληλογραφία μεταξύ του Vincent και του Theo, αντλώντας ανεκτίμητες γνώσεις για τις αποχρώσεις του χρώματος και της γραμμής. Αν και αναγνωρίζει την επιρροή αξιόλογων καλλιτεχνών όπως ο Claude Monet και ο Nicolas de Staël, ο Peyrelevade αποδίδει μεγάλο μέρος του καλλιτεχνικού του ήθους στην Προβηγκιανή σχολή. Εκθέσεις με προσωπικότητες όπως ο Monticelli, ο Jean-Baptiste Olive, ο Marquet, ο Camoin, ο Verdilhan, ο Seyssaud, ο Ambrogiani και ο Toncini άφησαν ανεξίτηλο σημάδι στις καλλιτεχνικές του ευαισθησίες, διαμορφώνοντας το ξεχωριστό εξπρεσιονιστικό του στυλ.

Με κάθε πάτημα του πινέλου του, ο Jacques Peyrelevade δίνει ζωή στους καμβάδες του, αποτυπώνοντας την ουσία του κόσμου γύρω του σε μια μαγευτική συμφωνία χρώματος και φωτός, διαιωνίζοντας την κληρονομιά της καλλιτεχνικής του καταγωγής ενώ χαράζει μια μοναδική δική του αφήγηση.