Pop Art à vendre

376 Œuvres d'art originales, éditions limitées et impressions: [...]

376 Œuvres d'art originales, éditions limitées et impressions:

Le Pop Art est un mouvement moderne né au milieu du 20e siècle en Grande-Bretagne qui va prendre une véritable ampleur dans la deuxième moitié du 20e siècle aux USA. Il devient alors un vrai mouvement américain. Andy Warhol est le représentant de ce mouvement artistique le plus connu.

Art non élitiste, voire populaire, il s'approprie des objets, des références ou bien des expériences du quotidien afin de réaliser une œuvre d'art. On retrouve toutes les formes d'art (peinture, sculpture, dessin, installation...) dans le Pop art Art « non traditionnel », les artistes n'hésitent pas à utiliser des techniques nouvelles  ainsi que de nouveaux supports.


Quels sont les Influences à l'origine du Pop Art?

L'artiste Britannique Eduardo Paolozzi crée un collage représentant une pin-up avec le logo de la marque Coca-cola et le mot pop. Le tableau de 1947 : « I was a rich Man's Plaything » est considéré comme le premier tableau Pop de l'histoire. En 1952 les artistes Richard Hamilton et Eduardo Paolozzi, Alison et Peter Smithson et le critique d'art Lawrence Halloway fondent le groupe « Independant Group » précurseurs du mouvement Pop art et vont présenter leur première exposition.

La société de consommation de masse. Après la deuxième guerre mondiale et la montée en puissance de la société de consommation, les artistes s'approprient cette nouvelle culture et la mettent en avant dans leurs créations comme Andy Warhol avec ses boîtes de Campbell soup.

À partir des années 1950 et 1960, la musique pop devient un phénomène mondial et elle va inspirer les artistes. Plusieurs pochettes d'album sont réalisées par des artistes Pop comme la pochette de "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band" des Beattles réalisée par Peter Blake. Le cinéma devient aussi un véritable phénomène et va inspirer les artistes comme Andy Warhol et ses nombreuses déclinaisons de Marylin.

L'explosion des comics américains notamment aux USA dans la 2e moitié du 20e siècle va avoir une grande influence sur de nombreux artiste tel que Roy Lichtenstein qui réalise de nombreuses œuvres qui ont marqué le mouvement artistique Pop art.

Quelles sont les techniques utilisées dans le mouvement artistique du pop art ?

  •  Le collage : Les premières œuvres d'art Pop sont des collages  créés par Eduardo Paolozzi. C'est une méthode caractéristique de ce nouveau mouvement artistique. Le collage étant peu utilisé    avant. Les artistes pop utilisent différents matériaux pour leurs  collages : magazines, journaux, affiches, tissus, papiers,   cartons, plastiques...
  • La peinture : Les artistes vont privilégier les nouvelles techniques de peintures comme la peinture acrylique qui viennent d'être développées par l'industrie chimique
  • La sérigraphie : Nouvelle technique  industrielle, elle permet de reproduire une image en série. Le  principe d'une toile de peinture unique disparaît. Les œuvres   d'arts peuvent-être reproduites des dizaines et des dizaines de fois.     


Quels sont les Artistes et œuvres célèbres?

Eduardo Paolozzi (1924-2005)

Il est le précurseur du pop art. Passionné de science-fiction, ses premières œuvres artistiques sont des collages utilisant des coupures publicitaires utilisant des pin-up ou des ménagères pour faire passer un message contre la société de consommation masse dans ses œuvres d'arts. Paolozzi a séjourné à Paris, où il a rencontré les surréalistes, Alberto Giacometti, mais surtout son intérêt pour l'art brut l'a fait rencontrer Jean Dubuffet. Ces rencontres seront décisives dans la création de cette nouvelle forme d'art.


Peter Blake (1932-)

Il crée ses premiers collages l'année1955. Au début des années soixante, L'artiste récupère et mélange les images que l'on retrouve de façon récurrente dans son œuvre : personnages mythiques, vedettes du sport, du cinéma ou de la musique. Peter Blake crée l'année 1957, une des premières œuvres connue du Pop art : « On the balcony ». L'œuvre est maintenant dans les collections de Tate Britain museum à Londres.


Richard Hamilton (1922-2011)

Peintre et colagiste, Hamilton est l’un des premiers créateurs du Pop art. Hamilton est fortement influencé par les œuvres de James Joyce et de Marcel Duchamp. Il centre son travail sur la culture populaire, les produits de masse, jeune et glamour.

Le collage de l'artiste Britannique «Just what is it that makes today's homes so different, so appealing? » créé l'année 1956 est dans les collections de la Kunsthalle, à Tübingen (Allemagne).


Andy Warhol (1928-1987)

L'artiste emblématique du Pop art Andy Warhol (de son vrai nom Andrew Warhola), né à Pittsburgh en Pennsylvanie et mort à New York en 1987. Il peint à New York dès 1961 des œuvres d'art inspirées de comics américains. (Advertisement, Before and After, Little King, Saturday's Popeye et Superman). En 1962 Warhol présente quelques mois après la mort de l'artiste un diptyque de Marylin Monroe. Fasciné par le procédé de reproduction de la sérigraphie. Technique qui allait devenir le style identifiable de Warhol à la fois simple et rapide. La photo sélectionnée de Marylin par Warhol est tirée du film « Nigeria », dans lequel Marilyn avait joué en 1953. Le modèle lui servira pour créer de nombreuses œuvres d'art avec cette image de Marylin que tout le monde connaissait.

En 1963 il crée « Silver Car Crash (Double Disaster) » À partir de 1965 il va travailler avec de nombreux assistants dans son studio new-yorkais the Factory. Le style Pop art existait d'une certaine façon à peine avant que Warhol ne s’y intéresse.


Roy Lichtenstein (1923-1997)

En 1961 Roy Lichtenstein commence à peindre ses premières œuvres pop inspirées de dessins animés et avec des techniques inspirées par l'aspect qu'ont les publicités commerciales, comme « Look Mickey ! » Qui est maintenant exposé à la National Gallery of Art, Washington, D.C. Aux USA.

En 1961, Leo Castelli a commencé à présenter sa première exposition des travaux de Lichtenstein à sa galerie de New York et il a eu à sa première expo personnelle à la galerie, en 1962.

De nombreux autres artistes sont également connus pour leur implication dans le mouvement pop art comme Robert Rauschenberg, Valerio Adami, John Alcorn, Allan D'Arcangelo, Keith Haring, David Hockney, Jasper Johns, Ed Ruscha...

Au même moment en France, influencé par la vague Pop, se développe un courant d'art particulier : « le nouveau réalisme ». Les artistes vont utiliser les objets de la vie quotidienne non pas comme « icône » mais comme composant de l'œuvre elle-même. C'est le début de l'utilisation des matériaux industriels tels que le béton, les tôles préfabriquées, les bidons...

Le mouvement artistique est marqué par les artistes Arman, François Dufrêne, Raymond Hains, Yves Klein, Jean Tinguely, Jacques Villeglé ou Gérard Deschamps.


Le Pop art aujourd'hui ou "néo pop art"

Les artistes Murakami, Koons ou Hirst sont emblématiques de la tendance Pop art contemporaine. Extrêmement populaire Takashi Murakami collabore même avec des marques de luxe comme Louis Vuitton. Les sculptures ballons « kitsch » de Jeff Koons, tel que le Balloon dog sont devenus des symboles connus de tous.

Les œuvres de Fabien Novarino mélangeant collages, peinture, pochoirs... sont un hommage à la culture du divertissement.


Quels sont les citations marquantes du mouvement artistique Pop art?

Eduardo Paolozzi 

"Je ne veux pas, disait-il lors d'une conversation avec l'écrivain J. G. Ballard et le critique Frank Whitford, publiée à l'occasion de sa première
grande rétrospective à la Tate Gallery par la revue Studio International en octobre 1971, faire des images qui aident les gens à s'évader de ce monde terrible. Je veux le leur rappeler."


Peter Blake

«On n’est pas d’avant-garde consciemment, devant les autres. On découvre et on essaie de trouver des chemins, et deux ans plus tard, quand quelqu’un suit le même chemin, il devient clair que l’on était devant les autres. Mais, d’autre part, on essaie quelquefois de rester consciemment en retrait ou de retourner dix ans en arrière. Je suis porté à pratiquer ce jeu, “ nager à contre-courant”, parfois de façon consciente et parfois de façon inconsciente.»


Richard Hamilton

“Pop Art : Populaire, provisoire, jetable, bon marché, produit en série, jeune, drôle, sexy, astucieux, spectaculaire et très rentable.”


Andy Warhol

“J’aime les choses barbantes. J’aime que les choses soient exactement pareilles encore et encore.”

"Tous les tableaux devraient être de la même taille et de la même couleur de sorte qu'ils seraient interchangeables et que personne n'aurait le sentiment d'en avoir un bon ou un mauvais."

"Le mauvais goût fait passer le temps plus vite."


Roy Lichtenstein

"Ce qui marque le pop, c'est avant tout l'usage qu'il fait de ce qui est méprisé et on insiste sur les moyens les plus pratiques, les moins esthétiques, les plus beuglants des aspects de la publicité."

"Les clichés sont des modèles simples frappants, mémorables et faciles à communiquer. Ils peuvent signifier l'essentiel d'une idée. Ils ont la possibilité de devenir monumentaux."

Découvrez des œuvres d’art contemporain sur Artmajeur

L’art contemporain est une constellation vibrante d’expressions artistiques. Cet univers créatif englobe une vaste gamme de médiums, allant des peintures, sculptures et photographies aux dessins, gravures, arts textiles et arts numériques, chaque médium étant une étoile brillant de sa propre radiance distincte. Les artistes utilisent des supports et des matériaux divers pour donner vie à leurs visions, tels que la toile, le bois, le métal et même des toiles numériques innovantes pour la création de chef-d’œuvres virtuels.

Une peinture contemporaine, par exemple, peut tisser son histoire à travers des coups de pinceau habiles d’acrylique ou d’huile, tandis qu’une sculpture contemporaine peut chanter sa chanson dans la langue de la pierre, du bronze ou d’objets trouvés. Les arts photographiques capturent et manipulent la lumière pour produire des images frappantes, tandis que la gravure utilise des techniques telles que la lithographie et la sérigraphie pour produire des multiples d’une seule image marquante. L’art textile joue avec les tissus et les fibres, tandis que l’art numérique repousse les limites de la création avec une technologie innovante.

L’attrait de l’art contemporain réside dans sa nature qui repousse les limites, sa quête incessante d’expérimentation et sa constante réflexion sur l’évolution de l’expérience humaine. Cette créativité sans bornes, associée à son fort commentaire social et personnel, fait de chaque œuvre d’art contemporaine un emblème unique de son époque, un miroir reflétant les réalités et les rêves de notre monde complexe. Elle nous chuchote, nous émeut, provoque la réflexion et allume une profonde réponse émotionnelle, éveillant l’âme de quiconque est disposé à écouter. C’est en effet, le langage des émotions et des idées, parlé dans le dialecte de notre ère.

Peinture,  30x30 in
Rainbow Connection Peinture, 30x30 in
©2024 Waynester

Origines et histoire de l’art contemporain

L’histoire de l’art contemporain se déroule au milieu du XXe siècle, marquée par des changements sismiques dans l’expression artistique. Après la Seconde Guerre mondiale, vers les années 1950 et 1960, les artistes ont commencé à expérimenter au-delà des limites traditionnelles, remettant en question les normes de ce que pouvait être l’art. Cette époque révolutionnaire a engendré une multitude de nouveaux mouvements et formes artistiques tels que l’expressionnisme abstrait, le pop art et le minimalisme. Les peintures, autrefois confinées au réalisme, ont embrassé l’abstraction, les artistes utilisant la couleur et la forme pour exprimer des émotions et des idées. Des périodes remarquables comme l’avènement du pop art à la fin des années 1950 et au début des années 1960 ont vu des œuvres d’art imiter la culture populaire et les médias de masse, reflétant le changement de focus de la société.

Les arts sculpturaux ont également connu une métamorphose. Les sculpteurs ont commencé à expérimenter de nouveaux matériaux et formes, créant souvent des œuvres d’art qui interagissent avec le spectateur et l’espace environnant, favorisant un sens de l’engagement. Le dessin, une pratique intemporelle, a également évolué, les artistes incorporant des techniques et des concepts novateurs pour redéfinir son rôle dans l’art contemporain.

La photographie, un médium relativement nouveau, est devenue un outil puissant dans le paysage de l’art contemporain. Née au XIXe siècle, elle a véritablement pris son envol dans la seconde moitié du XXe siècle, brouillant les frontières entre les beaux-arts et la documentation. La gravure, une pratique remontant à l’Antiquité, a connu un intérêt renouvelé et une expérimentation accrue avec des techniques telles que la lithographie, la gravure et la sérigraphie.

L’univers de l’art textile s’est considérablement élargi, car les artistes ont commencé à apprécier la polyvalence et la qualité tactile des tissus et des fibres. Les artistes ont commencé à utiliser les textiles pour remettre en question les frontières entre les beaux-arts, l’artisanat et le design.

L’avènement de la technologie numérique à la fin du XXe siècle a annoncé une nouvelle ère pour l’art contemporain. L’art numérique est apparu alors que les artistes ont commencé à exploiter de nouvelles technologies pour créer des expériences immersives et interactives, brouillant souvent la frontière entre le monde virtuel et le monde physique.

À travers ces périodes de transformation, l’essence de l’art contemporain est restée la même : un reflet dynamique et évolutif de l’époque dans laquelle nous vivons, repoussant continuellement les limites et embrassant le nouveau, remettant toujours en question, toujours explorant.

Arts numériques,  47,2x31,5 in
Prière Rebelle Arts numériques, 47,2x31,5 in
©2024 Frédéric Font (Chroma)

Évolutions de ces œuvres contemporaines sur le marché de l’art

Alors que nous naviguons à travers le 21ème siècle, le paysage dynamique de l’art contemporain continue d’évoluer et de s’étendre, reflétant notre monde en constante évolution. Les peintures contemporaines, autrefois principalement confinées à des toiles en deux dimensions, embrassent maintenant une multitude de formes et de techniques, allant des installations multimédias aux créations numériques, chaque pièce étant une riche tissage de pensées, d’émotions et de récits. La sculpture, elle aussi, a largement dépassé la pierre et le bronze traditionnels, les artistes incorporant la lumière, le son et même le mouvement, incarnant l’éphéméralité et le flux du monde moderne.

La photographie, entre les mains d’Artistes Contemporains, a élargi ses horizons, se mêlant parfaitement à la technologie numérique pour créer des images à couper le souffle qui remettent en question notre perception de la réalité. Le dessin, quant à lui, a transcendé les frontières du papier, incorporant des éléments multimédias et des techniques exploratoires pour redéfinir son rôle dans le discours artistique. La gravure continue de prospérer, les artistes contemporains utilisant des méthodes traditionnelles de manière innovante pour fournir des commentaires sociaux et personnels puissants.

L’art textile, autrefois considéré comme un artisanat, occupe désormais une place importante dans le monde de l’art contemporain, les artistes l’utilisant pour explorer les questions d’identité, de tradition et de patrimoine culturel. Pendant ce temps, l’art numérique, le plus récent membre de la famille de l’art contemporain, a révolutionné la façon dont nous créons et interagissons avec l’art, offrant des expériences immersives qui brouillent la frontière entre le virtuel et le physique.

Ces diverses formes d’art contemporain ont une valeur significative sur le marché de l’art actuel, non seulement en raison de leur attrait esthétique mais aussi de leur capacité à encapsuler et à communiquer des idées et des émotions complexes. Les collectionneurs, les conservateurs et les amateurs d’art du monde entier recherchent ces œuvres, attirés par leur dynamisme intrinsèque, leur utilisation innovante des matériaux et leurs expressions éloquentes de notre expérience humaine partagée. En témoignage de notre époque, ces œuvres d’art contemporain encapsulent l’impulsion de notre société et la résonance des voix individuelles, gravant à jamais notre récit collectif dans les annales de l’histoire de l’art.

Peinture,  47,2x47,2 in
Purple skull Peinture, 47,2x47,2 in
©2024 Kosta Morr

Artistes contemporains célèbres

Alors que nous plongeons dans le monde vibrante de l’art contemporain, nous rencontrons une variété d’artistes qui façonnent ce domaine dynamique. Chacun est un maître dans son médium - peinture, sculpture, photographie, dessin, gravure, textile ou art numérique - ils repoussent les limites artistiques, reflétant notre époque et remettant en question nos perceptions. Explorons ces contributeurs remarquables et leurs œuvres révolutionnaires.

1. Gerhard Richter - Connu pour son approche multifacette de la peinture, Richter défie les limites du médium, oscillant habilement entre les styles abstrait et hyperréaliste. Ses œuvres, qu’elles présentent des pigments étirés à la raclette ou des images photographiques floues, engagent un dialogue fascinant avec la perception.

2. Jeff Koons - Une figure importante de la sculpture contemporaine, Koons crée des pièces monumentales qui explorent les thèmes de la consommation, du goût et de la culture populaire. Ses animaux en ballon iconiques, construits en acier inoxydable poli miroir, captivent par leur commentaire à la fois ludique et profond.

3. Cindy Sherman - Photographe de renom, Sherman utilise son objectif pour explorer l’identité et les rôles sociaux, en particulier ceux des femmes. Reconnue pour ses autoportraits conceptuels, elle assume une multitude de personnages, repoussant les limites de la photographie en tant que moyen d’expression artistique.

4. David Hockney - Hockney, avec une production prolifique s’étendant sur six décennies, est une figure clé du dessin contemporain. Son utilisation audacieuse de la couleur et son exploration ludique de la perspective transmettent un sentiment enivrant de joie et une célébration sans retenue de la vie.

5. Kiki Smith - Une graveuse innovante, le travail de Smith explore la condition humaine, en particulier le corps féminin et ses connotations sociales et culturelles. Ses gravures sur cuivre et lithographies évoquent des expériences universelles de la vie, de la mort et de la transformation.

6. El Anatsui - Maître de l’art textile, Anatsui crée de superbes installations ressemblant à des tapisseries à partir de bouchons de bouteilles et de morceaux d’aluminium jetés. Ces sculptures flexibles et scintillantes mêlent esthétique africaine traditionnelle et sensibilité artistique contemporaine, abordant les thèmes de la consommation, des déchets et de l’interconnectivité de notre monde.

7. Rafael Lozano-Hemmer - Une figure de proue de l’art numérique, Lozano-Hemmer utilise la technologie pour créer des installations interactives qui mêlent architecture et art de la performance. Son travail, souvent participatif, explore les thèmes de la surveillance, de la vie privée et de la relation entre les personnes et leur environnement.

Sculpture,  15,8x9,8 in
Hercule & Batman Pop Art Design Sculpture, 15,8x9,8 in
©2024 Dervis Yusuf Akdemir

Œuvres d’art contemporain remarquables

Le panorama de l’art contemporain est un patchwork dynamique d’expressions diverses et d’idées innovantes, chaque œuvre étant un dialogue unique avec son public. Voici une sélection d’œuvres d’art contemporain renommées, couvrant divers médias tels que la peinture, la sculpture, la photographie, le dessin, la gravure, l’art textile et l’art numérique, qui ont profondément influencé ce mouvement vibrant.

Ces œuvres, dans leur diversité, illustrent la riche tapisserie de l’art contemporain, chaque pièce étant un commentaire unique sur notre monde et un témoignage du potentiel illimité de l’expression créative.



Le plus pertinent | Plus récentes

Peinture intitulée "Rainbow Connection" par Waynester, Œuvre d'art originale, Huile
Rainbow Connection - Peinture, 30x30 in ©2024 par Waynester - Pop Art, pop-art-615, Icônes religieuses, kermit, frog, jim henson, henson, muppet, puppet, buddha, spiritual, meditation

Waynester

"Rainbow Connection"

Huile sur Toile | 30x30 in

Vendu
Sculpture intitulée "Hercule & Batman Po…" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Hercule & Batman Pop Art Design - Sculpture, 15,8x9,8 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Hercule & Batman Pop Art Design"

Sculpture - Résine | 15,8x9,8 in

902,08 $US
Sculpture intitulée "Three Head David" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Three Head David - Sculpture, 21,7x7,9 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Three Head David"

Sculpture - Résine | 21,7x7,9 in

726,42 $US
Sculpture intitulée "Love hurts" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Love hurts - Sculpture, 16,1x9,8 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Love hurts"

Sculpture - Résine | 16,1x9,8 in

501,89 $US
Arts numériques intitulée "Bunny Girl" par José Luis Guerrero, Œuvre d'art originale, Collage numérique Monté sur Châssis en…
Bunny Girl - Arts numériques, 47,2x35,4 in ©2022 par José Luis Guerrero - Pop Art, pop-art-615, Icônes religieuses, Mujer, Virgen, Grafiti, Máscara, José Luis Guerrero, Conejo, Cuero, Piel, Collage

José Luis Guerrero

"Bunny Girl"

Arts numériques | 47,2x35,4 in

5 355,81 $US
Sculpture intitulée "Vulcano Donna by EN…" par Enigma Atelier, Œuvre d'art originale, Pierre
Vulcano Donna by ENIGMA Atelier - Sculpture, 13,4x7,5 in ©2024 par Enigma Atelier - Pop Art, pop-art-615, Mythologie, Teste di Moro, ENIGMA Atelier, Arte Siciliana, Italia Iconica, Vasi, Svuotatasche, Porta Oggetti, Cultura Italiana, Lusso Design, Arredo Lusso

Enigma Atelier

"Vulcano Donna by ENIGMA Atelier"

Sculpture - Pierre | 13,4x7,5 in

813,77 $US
Sculpture intitulée "Apollo bust" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Apollo bust - Sculpture, 13x7,9 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Apollo bust"

Sculpture - Résine | 13x7,9 in

733,03 $US
Sculpture intitulée "Faces of health" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Faces of health - Sculpture, 13x7,9 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Faces of health"

Sculpture - Résine | 13x7,9 in

422,65 $US
Peinture intitulée "Statue of Christ in…" par Kosta Morr, Œuvre d'art originale, Acrylique Monté sur Châssis en bois
Statue of Christ in Rio - Peinture, 23,6x23,6 in ©2024 par Kosta Morr - Pop Art, pop-art-615, Religion, christ, christianity, jesus, brasil, rio, Statue of Christ

Kosta Morr

"Statue of Christ in Rio"

Acrylique sur Toile | 23,6x23,6 in

1 078,03 $US
Sculpture intitulée "Bear on lady" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Bear on lady - Sculpture, 20,5x7,5 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Bear on lady"

Sculpture - Résine | 20,5x7,5 in

896,8 $US
Dessin intitulée "FROM GARMENTS COMES…" par Jonathan Wain, Œuvre d'art originale, Pastel
FROM GARMENTS COMES A MOTH - Dessin, 11,8x16,5 in ©2024 par Jonathan Wain - Pop Art, pop-art-615, Religion, picasso, matisse, basquiat, kaws, keith harring

Jonathan Wain

"FROM GARMENTS COMES A MOTH"

Pastel sur Papier | 11,8x16,5 in

367,46 $US
Impressions disponibles
Sculpture intitulée "Medusa out of this…" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Medusa out of this world - Sculpture, 33,5x9,8 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Medusa out of this world"

Sculpture - Résine | 33,5x9,8 in

2 344,36 $US
Arts numériques intitulée "Prière Rebelle" par Frédéric Font (Chroma), Œuvre d'art originale, Peinture numérique Monté sur C…
Prière Rebelle - Arts numériques, 47,2x31,5 in ©2024 par Frédéric Font (Chroma) - Pop Art, pop-art-615, Religion, femme, portrait, religion, priere, regard, politique, rouge, sang, poésie

Frédéric Font (Chroma)

"Prière Rebelle"

Arts numériques | 47,2x31,5 in

3 267,28 $US
Sculpture intitulée "Young Morpheus" par Artvision, Œuvre d'art originale, Bronze
SafeSearch
Young Morpheus - Sculpture, 11x6,7 in ©2020 par Artvision - Pop Art, pop-art-615, Mythologie, Скульптура Мужская фигура Динамичная поза Реализм Анатомические детали Парение Ткань Движение Воздушность

Artvision

"Young Morpheus"

Sculpture - Bronze | 11x6,7 in

8 343,07 $US
Peinture intitulée "Élévation" par Tontocter Djaker Aplte, Œuvre d'art originale, Acrylique Monté sur Châssis en bois
Élévation - Peinture, 7,1x9,8 in ©2023 par Tontocter Djaker Aplte - Pop Art, pop-art-615, Spiritualité, Nuage, Elevation, Pastel

Tontocter Djaker Aplte

"Élévation"

Acrylique sur Toile | 7,1x9,8 in

241,28 $US
Sculpture intitulée "Blind Medusa" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Blind Medusa - Sculpture, 20,5x10,6 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Blind Medusa"

Sculpture - Résine | 20,5x10,6 in

1 063,22 $US
Sculpture intitulée "Wolfgang Amadeus Mo…" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Wolfgang Amadeus Mozart bust - Sculpture, 13,8x9,1 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Wolfgang Amadeus Mozart bust"

Sculpture - Résine | 13,8x9,1 in

439,82 $US
Sculpture intitulée "Vulcano Uomo by ENI…" par Enigma Atelier, Œuvre d'art originale, Pierre
Vulcano Uomo by ENIGMA Atelier - Sculpture, 13,4x7,5 in ©2024 par Enigma Atelier - Pop Art, pop-art-615, Mythologie, Teste di Moro, ENIGMA Atelier, Arte Siciliana, Vasi, Icone Italiane, Cultura Italiana, Lusso Design, Arredo Lusso, Italia Iconica, Svuotatasche, Porta Oggetti

Enigma Atelier

"Vulcano Uomo by ENIGMA Atelier"

Sculpture - Pierre | 13,4x7,5 in

813,77 $US
Sculpture intitulée "Lipari Donna by ENI…" par Enigma Atelier, Œuvre d'art originale, Pierre
Lipari Donna by ENIGMA Atelier - Sculpture, 13,4x7,5 in ©2024 par Enigma Atelier - Pop Art, pop-art-615, Mythologie, Teste di Moro, ENIGMA Atelier, Svuota Tasche, Porta Oggetti, Vasi, Cultura Italiana, Italia Iconica, Lusso, Design

Enigma Atelier

"Lipari Donna by ENIGMA Atelier"

Sculpture - Pierre | 13,4x7,5 in

813,77 $US
Sculpture intitulée "Colourful Apollo De…" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Colourful Apollo Design - Sculpture, 21,7x7,9 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Colourful Apollo Design"

Sculpture - Résine | 21,7x7,9 in

686,8 $US
Peinture intitulée "The Healing Cosmos" par Elina Kharitonova, Œuvre d'art originale, Acrylique Monté sur Châssis en bois
The Healing Cosmos - Peinture, 76x43 in ©2020 par Elina Kharitonova - Pop Art, pop-art-615, Spiritualité, healing, cosmos, painting, doctor, coming, colorful, color, pop art

Elina Kharitonova

"The Healing Cosmos"

Acrylique sur Toile | 76x43 in

5 868 $US
Peinture intitulée "D298P30 Donner c'es…" par Bernard Pineau, Œuvre d'art originale, Huile
D298P30 Donner c'est recevoir - Peinture, 36,2x51,2 in ©2023 par Bernard Pineau - Pop Art, pop-art-615, Spiritualité, empathie, générosité, partage, humanité

Bernard Pineau

"D298P30 Donner c'est recevoir"

Huile sur Toile de lin | 36,2x51,2 in

Pas à Vendre
Peinture intitulée "Next" par Kosta Morr, Œuvre d'art originale, Acrylique
Next - Peinture, 39,4x39,4 in ©2023 par Kosta Morr - Pop Art, pop-art-615, Mythologie, skull, day of the dead, El día de los Muertos, flowers

Kosta Morr

"Next"

Acrylique sur Toile | 39,4x39,4 in

1 930,26 $US
Sculpture intitulée "Creamy David" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Creamy David - Sculpture, 10,6x5,9 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Creamy David"

Sculpture - Résine | 10,6x5,9 in

487,36 $US
Peinture intitulée "Purple skull" par Kosta Morr, Œuvre d'art originale, Acrylique
Purple skull - Peinture, 47,2x47,2 in ©2024 par Kosta Morr - Pop Art, pop-art-615, Mythologie, skull, day of the deads, flowers

Kosta Morr

"Purple skull"

Acrylique sur Toile | 47,2x47,2 in

2 649,68 $US
Sculpture intitulée "Daft Punk Red Angel" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Daft Punk Red Angel - Sculpture, 15,8x11,4 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Daft Punk Red Angel"

Sculpture - Résine | 15,8x11,4 in

997,18 $US
Sculpture intitulée "acid party David -…" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
acid party David - Handmade sculpture - Sculpture, 13,4x5,9 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"acid party David - Handmade sculpture"

Sculpture - Résine | 13,4x5,9 in

524,34 $US
Sculpture intitulée "Taormina Uomo by EN…" par Enigma Atelier, Œuvre d'art originale, Pierre
Taormina Uomo by ENIGMA Atelier - Sculpture, 13,4x7,5 in ©2024 par Enigma Atelier - Pop Art, pop-art-615, Mythologie, Teste di Moro, ENIGMA Atelier, Arte Siciliana, Vasi, Icone Italiane, Cultura Italiana, Lusso Design, Arredo Lusso, Italia Iconica, Svuotatasche, Porta Oggetti

Enigma Atelier

"Taormina Uomo by ENIGMA Atelier"

Sculpture - Pierre | 13,4x7,5 in

813,77 $US
Sculpture intitulée "Divided Hercule" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Divided Hercule - Sculpture, 19,7x11,8 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Divided Hercule"

Sculpture - Résine | 19,7x11,8 in

931,14 $US
Sculpture intitulée "Dante Alighieri" par Dervis Yusuf Akdemir, Œuvre d'art originale, Résine
Dante Alighieri - Sculpture, 7,5x8,3 in ©2024 par Dervis Yusuf Akdemir - Pop Art, pop-art-615, Mythologie

Dervis Yusuf Akdemir

"Dante Alighieri"

Sculpture - Résine | 7,5x8,3 in

268,12 $US
Peinture intitulée "El Dia de Muertos" par Kosta Morr, Œuvre d'art originale, Acrylique
El Dia de Muertos - Peinture, 39,4x39,4 in ©2023 par Kosta Morr - Pop Art, pop-art-615, Mythologie, the day of the death, skull, dead, woman

Kosta Morr

"El Dia de Muertos"

Acrylique sur Toile | 39,4x39,4 in

1 930,26 $US
Arts numériques intitulée "Mélancolie en Coule…" par Lhmixarts, Œuvre d'art originale, Collage numérique
Mélancolie en Couleurs : Cœur Écorché et Espoirs - Arts numériques ©2024 par Lhmixarts - Pop Art, pop-art-615, Spiritualité,

Lhmixarts

"Mélancolie en Couleurs : Cœur Écorché et Espoirs"

Arts numériques

Pas à Vendre
Dessin intitulée "ONLY DEAD FISH GO W…" par Jonathan Wain, Œuvre d'art originale, Pastel
ONLY DEAD FISH GO WITH THE FLOW - Dessin, 11,8x16,5 in ©2024 par Jonathan Wain - Pop Art, pop-art-615, Religion, picasso, matisse, banksy, keith harring

Jonathan Wain

"ONLY DEAD FISH GO WITH THE FLOW"

Pastel sur Papier | 11,8x16,5 in

367,46 $US
Impressions disponibles
Arts numériques intitulée "Jai Guru Deva" par Ciro Ayala (KIR), Œuvre d'art originale, Encre
Jai Guru Deva - Arts numériques, 31,5x31,5 in ©2022 par Ciro Ayala (KIR) - Pop Art, pop-art-615, Esotérisme, astronaut, cosmos, cosmic, pop art, colorful, hope, love, energy

Ciro Ayala (KIR)

"Jai Guru Deva"

Arts numériques | 31,5x31,5 in

2 134 $US
Peinture intitulée "L'Amore degli Angeli" par Daniele Fratini, Œuvre d'art originale, Émail Monté sur Châssis en bois
L'Amore degli Angeli - Peinture, 19,7x15,8 in ©2014 par Daniele Fratini - Pop Art, pop-art-615, Religion

Daniele Fratini

"L'Amore degli Angeli"

Émail sur Toile | 19,7x15,8 in

1 454,34 $US
Arts numériques intitulée "Emptiness" par Harold & Reinold Mesa, Œuvre d'art originale, Image générée par l'IA
Emptiness - Arts numériques ©2024 par Harold & Reinold Mesa - Pop Art, pop-art-615, Spiritualité, mar, vacío, soledad, arte digital

Harold & Reinold Mesa

"Emptiness"

Arts numériques | Plusieurs tailles

Artmajeur

Recevez notre lettre d'information pour les amateurs d'art et les collectionneurs