让我们知道您是否想看到这件艺术品的更多照片!
- 工作的背面 / 工作的一面
- 细节 / 签名 / 艺术品的表面或纹理
- 情境中的艺术品, 其他...
DANGEROUS BEAUTY (2020) 绘画 由 Vasili Zianko
更多信息
- 包装 (管) 所有的作品都配有优质的承运方,经过严格的包装保护和已投保。
- 监控 跟踪订单,直到包裹交付给买方. 将提供跟踪号码,以便您可以实时跟踪包裹。
- 延迟 全球配送会在3-7天内送达 (估计)
- 不包括海关 价格不包括海关费用。大多数国家/地区对原创艺术品没有进口税,但您可能需要支付减免的增值税。海关费用(如果有)将由海关在抵达时计算,并由承运人单独计费。
更多信息
- 可追踪的在线真品证书 可以通过扫描插图的代码随时在线验证真品证书。
- 认证评级艺术家 专家研究一个艺术家的工作和职业生涯,然后建立一个独立的,可靠的平均价格值。平均价格价值座落在一个价格范围内的某一时期的艺术家。专家们也可能被要求建立一个更精确的估计为特定的工作。
更多信息
使用SSL证书进行100%安全付款 + 3D Secure.
更多信息
此图片可以用许可证下载
-
原创艺术品 (One Of A Kind)
绘画,
丙烯
在帆布上
- 外形尺寸 高度 39.4in, 宽度 55.1in
- 艺术品状况 工作状况非常好
- 是否含画框 此作品未装裱
- 分类 画作 低于US$20,000 抽象主义 女性裸体
The paint is made in the author's technique of painting by Vasili Zianko based acrylic painting on canvas using a variety of textures, washes, the finest glazing, volumetric contours.
The art-work is inclusive - for the blind and visually impaired people.
Poetic text on the picture in Braille (author artist Vasili Zianko):
"A dangerous beauty, poisonous and betraying...There is no chance..."
The scorpion is a dangerous and beautiful animal , carries a duality of meanings - it is a symbol of danger and fear, but also protection from enemies - it is considered one of the most respected animals in nature. In ancient Egypt the scorpion was associated with the world of the dead, it was a sign of the goddess Selket, the patroness of dead souls, the animal was often depicted at the entrance to the tombs as a sacred, protective talisman. In Tibet, the scorpion was considered a symbol of protection from enemies and evil. In eastern countries the scorpion is considered a symbol of marital fidelity, long married life and eternal love, wisdom and justice.
Зенько Василий Васильевич родился в 1977 г. в Столбцах (Беларусь).
С 1989 по 1996 г. учился в Белорусском лицее искусств. В 2006 г. окончил Белорусскую государственную академию искусств, отделение монументально-декоративного искусства.
Большую часть творческой деятельности посвящает монументально-декоративному искусству. Предпочтительные техники: роспись стен и потолков, мозаика, рельеф, витраж. В творческом багаже художника такие значимые монументальные проекты, как рельеф «ВРЕМЯ» (115 м²) для ГУ «Республиканский клинический медицинский центр»; роспись потолков и стен (40 м²) во Дворце Независимости; роспись выставочного зала (70 м²) в Национальном историко-культурном музее-заповеднике «Несвиж» по проекту Д.О. Сурского и А.Г. Трусова; рельеф «Древняя Греция» (27 м²) на СП «Брестгазоаппарат» GEFEST; рельеф (10 м²) в санатории «Приозерный»; роспись (6 м²) в Центре экологического туризма «Станьково» и другие. В 2019–2021 гг. возглавлял группу художников из секции монументально-декоративного искусства БСХ для выполнения сграффито на фасадах Старого замка в Гродно во время его реставрации.
Успешно занимается станковой живописью. Создает произведения в авторской технике, которые отмечены самобытностью и своим взглядом на взаимодействие природы и человека. Авторская техника базируется на письме акрилом по холсту с применением разнообразных фактур, отмывок, тончайших лессировок, объемных контуров. Картины содержат глубокое понимание законов бытия, философских проблем, которые всегда актуальны для человечества. Художник поэтизирует природные феномены, сплетая из линий филигранные рельефные арабески.
С 1995 г. принимает активное участие в выставках, в том числе международных и республиканских. На сегодняшний день реализовал более 10 персональных проектов в Минске (в том числе в Национальном художественном музее Республики Беларусь и Национальном центре современных искусств), Варшаве (Польша), Вене (Австрия), Витебске (Беларусь), Москве (Россия), Париже (Франция). Персональные проекты художника всегда отличаются креативностью идей, инновационным подходом к реализации задуманного, характерно применение перформативных практик.
Активно. работает над инклюзивным направлением в творчестве, создавая картины для слепых и слабовидящих людей. В работы интегрированы поэтические строки шрифтом Брайля. В настоящее время экспозиция инклюзивных работ Василия Зенько состоит из 3х проектов насчитывает 22 живописно-тактильных произведения.