Klaus Stieghorst (KS)
— Kurzbiografie —
Studium der Architektur und der Stadtplanung an der Hochschule für bildende Künste in Hamburg und Ausbildung Kunstschule Hamburg.
2. Staatsexamen und langjährige Tätigkeit in der Stadtentwicklung.
Seit Anfang der 20ziger Jahre intensive Auseinandersetzung mit der Aquarellmalerei und der Ölmalerei.
Kunstschule Hamburg - Meisterkurs
Ausstellungen (Aktuell: Art Show International Gallery)
Talent Prize Award 2023 in Abstrakt ( International Art Gallery )
Terravarna Gallery: 11th Abstract international juried competition 2024, Honorable Award.
Honorable Award: 7th international juried competition Color 2024, Honorable Award.
Lebt und arbeitet als freischaffender Künstler in Schleswig – Holstein. (wolkenflussks)
Seit Juli 2022 auch auf der Plattform Artmajeur.
Kann man die Zeit malen?
Kann man die Zeitlosigkeit darstellen? Wie ist die Zeit geformt in unseren inneren Landschaften? Das sind Fragen, die mich bei der Arbeit an den Bildern bewegen.
Das Motiv von Fülle und Leere
Die Leere als zeitloser Raum und notwendige Voraussetzung für den durch unser Leben und die Zeit belebten Raum.
Die Fülle als belebter Raum, in dem das menschliche Leben einen ständigen Wandel in Zeit und Raum bewirkt. Die Leere ist dabei Bedingung und Möglichkeit großer Fülle in unserem Leben.
Wie kann ich die Leere und den durch sie ermöglichten ständigen Wandel in Raum und Zeit darstellen und wie es den Betrachtern der Bilder ermöglichen, diesen Wandel in der eigenen Existenz wahrzunehmen?
Das Ziel ist es, zeitlose Landschaften zu malen. Wolken, Wasser, Licht und Bäume thematisieren mit ihrer Flüchtigkeit den stetigen Wandel und die Substanzlosigkeit der Zeit. Dabei geht es nicht um eine unmittelbare Darstellung einzelner Landschaften, sondern um deren lichtdurchflutete, existenzielle Dimension. Die Bilder sollen einen meditativen Raum schaffen und dem Betrachter die Gelegenheit geben, darin zu verweilen.
Inspirationen sind für mich zum einen die Landschaften der Nordseeküste, die vorgelagerten Inseln und das Wattenmeer. Zeitlos ist das ständig wechselnde Licht auf dem Meer und der Wolkenfluss am Himmel.
Die Wolken stehen für eine sich ständig verändernde Welt. Die Wolken warten auf niemanden. Jeder Augenblick wird von einem anderen abgelöst. Wir balancieren dazwischen auf dem schmalen Grat der Gegenwart.
Eine zweite wesentliche Inspirationsquelle für mich sind die Gärten japanischer Zenklöster . Beim Betrachten von Sand und Steinen in den Kare – san – sui (Trockengärten) entsteht ein Gefühl der Zeitlosigkeit. Die Formen sind einfach und Vollkommenheit wird vermieden. In den leeren Räumen, den Sandflächen und den Steinen können wir eine Fülle erkennen, wenn wir bereit sind, sie wahrzunehmen.
Im übertragenen Sinne gilt dies auch für die Bilder von KS.
Winner of the HONORABLE MENTION AWARD in the "11th ABSTRACT" art competition Galleria Terravarna Art.
Los Angeles, Kalifornien, USA
„We're trying to understand the colors and shapes you've juxtaposed against each other in your abstract pieces. Clearly, they're guided by the principles of aesthetics, and at times they exhibit some very detailed brushwork. We also see that you've always stuck to watercolor as the medium of choice in all your works. While that's very unusual for abstract-expressionist works, it goes to show the ingeniousness in your style.“
Niladri Sarker Ph.D.
Founder & CEO
ART SHOW INTERNATIONAL GALLERY
