Cabamaquia (2022) Rysunek autorstwa Zoltan Krizsan

Zoltan Krizsan, współczesny artysta węgierski, do swoich działań twórczych podchodzi z wyraźnym naciskiem na dekonstrukcję pojęć, widoczną zarówno w technikach malarskich, jak i eksploracji samego umysłu. Ukończywszy wydział malarstwa Węgierskiego Uniwersytetu Sztuk Pięknych w 2005 roku, Zoltan wyruszył w podróż naznaczoną zwiewnymi i niepowtarzalnymi dziełami sztuki, które ukazują jego zaangażowanie w przesuwanie artystycznych granic.

Ewolucja artystyczna Zoltana Krizsana obejmuje różnorodne media i techniki. Od 2004 roku jest pionierem własnej metody tworzenia wielowarstwowych dzieł sztuki na szkle, wykorzystując różne techniki druku i powlekania. W 2014 roku założył w Budapeszcie pracownię malarstwa na szkle, kreatywne centrum, w którym rozkwitło jego unikalne podejście do sztuki. W tym samym roku Zoltan wziął udział w swoich pierwszych targach sztuki w Nowym Jorku, prezentując swoje dzieła ze szkła na Manhattanie i wykonując kilka dzieł, które trafiły do ​​domów od Rzymu po Florydę i Nowy Jork.

Rozpocząwszy przygodę z malarstwem w Nowym Jorku w 2014 roku, Zoltan Krizsan rozpoczął pracę nad nową serią obrazów olejnych na rok 2015 w Long Island City. Jego zaangażowanie i talent zostały docenione, gdy otrzymał pierwszą nagrodę od World Art Foundation, a konkretnie Long Island City Arts Open w 2015 roku.

Od 2016 roku Zoltan poszerzył swój repertuar artystyczny o projektowanie i realizację dzieł architektury. Odegrał kluczową rolę w opracowaniu kompleksowych historycznych i współczesnych koncepcji sztuki architektonicznej dla jednego z najbardziej reprezentatywnych projektów Węgier na Zamku Królewskim. Aby ułatwić sobie proces twórczy, w 2021 roku założył specjalnie zaprojektowane studio, rozpoczynając tym samym nowy okres w jego twórczości artystycznej.

Działalność artystyczna Zoltana Krizsana wykracza poza Węgry, a jego obrazy i dzieła sztuki na szkle znajdują się w różnych kolekcjach publicznych i prywatnych w kraju i za granicą.