当代玻璃雕塑是一种独特的原创艺术形式，近年来越来越受欢迎。这些雕塑使用各种材料制成，例如吹制玻璃，熔融玻璃和铸造玻璃。最常用的支撑方式是金属支架、木制底座和亚克力底座。
当代玻璃雕塑有着丰富的历史和起源，可以追溯到古代。玻璃吹制艺术起源于公元前50年左右的中东，并逐渐传播到欧洲和亚洲。然而，直到20世纪，玻璃艺术才开始被认为是一种严肃的艺术形式。在20世纪60年代和70年代，像哈维·利特顿（Harvey Littleton）和戴尔·奇胡利（Dale Chihuly）这样的艺术家尝试了玻璃吹制技术，并推动了玻璃艺术的发展。
当代玻璃雕塑近年来经历了显著的演变。玻璃吹制技术和质量得到了提高，使艺术家可以创作复杂而精致的作品。由于其独特性和美感，这些雕塑现在在当代艺术市场上需求很高。
当代玻璃雕塑近年来作为一种艺术形式越来越受到认可。这个领域中一些值得注意的艺术家包括戴尔·奇胡利（Dale Chihuly）、利诺·塔利亚皮埃特拉（Lino Tagliapietra）和卡伦·拉蒙特（Karen LaMonte）。
Dale Chihuly被广泛认为是当代玻璃雕塑运动的先驱。他的作品经常采用鲜艳的颜色和有机形状，并以他著名的枝形吊灯等大型装置而闻名。 Chihuly的作品在世界各地的博物馆展出，并受到收藏家的高度追捧。
Lino Tagliapietra是当代玻璃雕塑界的另一位杰出人物。原籍意大利Murano，Tagliapietra已经从事玻璃工艺70多年。他的作品以复杂的图案和精致的形状为特点，以及他精通传统的威尼斯玻璃吹制技术而著称。
Karen LaMonte是一位当代艺术家，以她的真人大小的玻璃雕塑而闻名。她的作品经常探索身份和自我反思的主题，并利用玻璃的透明性来营造作品中的亲密感和脆弱感。LaMonte的作品在世界各地的博物馆和画廊展出过。
其他值得注意的当代玻璃雕塑家包括奇胡利的前工作室助手马丁·布兰克(Martin Blank)，他的作品通常以几何图案和鲜明的颜色为特色，以及贝丝·利普曼(Beth Lipman)，她创作复杂的玻璃雕塑，类似于传统的静物画。
总体而言，当代玻璃雕塑是一个蓬勃发展的领域，有着众多不同风格的艺术家。无论是探索传统技艺还是推动媒介的界限，这些艺术家都在创造既美丽又发人深省的作品。
现代玻璃雕塑是艺术和科学的融合，是创意、创新和技术技能的独特组合。从精致的水晶装置到大胆、色彩丰富的吹制玻璃作品，有无数令人惊叹的玻璃艺术品，已经吸引和启发了全球观众。以下是一些著名的现代玻璃雕塑：
戴尔·奇胡利（Dale Chihuly）于2012年创作的《奇胡利花园和玻璃》（Chihuly Garden and Glass）：这个身临其境的装置位于华盛顿州的西雅图，展示了奇胡利标志性的吹制玻璃雕塑，包括高耸的结构，宛如异国情调的花朵和似乎漂浮在空中的发光球体。
斯坦尼斯拉夫·利本斯基（Stanislav Libenský）和贾洛斯拉娃·布里希托娃（Jaroslava Brychtová）于1991年创作的《新星》（Nova）：这件巨大的玻璃雕塑位于布拉格的捷克国家银行大厅，由数百个抽象形状组成，似乎从天花板上倾泻而下，展现出令人眼花缭乱的光和色彩。
安迪·曹（Andy Cao）和沙维尔·佩罗（Xavier Perrot）于2019年创作的《水晶云》（Crystal Cloud）：这个虚幻的装置位于澳门的美高梅，由数千颗施华洛世奇水晶悬挂在天花板上，形成一个飘动的云状物，唤起了自然和人造元素的联想。
杰夫·齐默曼（Jeff Zimmerman）于2016年创作的《瀑布吊灯》（Waterfall Chandelier）：这个由数百个手吹玻璃小滴组成的流动吊灯是由纽约城市芭蕾舞团委托制作，并安装在林肯中心的大卫·科赫剧院的大厅里。
利诺·塔利亚皮埃特拉（Lino Tagliapietra）于2011年创作的《火与水》（Fire and Water）：这件充满活力的玻璃雕塑是由意大利大师玻璃吹制工艺创作，由一系列大胆、旋转的形状组成，色调为红、橙、黄，唤起了火和水的力量和能量。
无论是精致婉约还是大气雄伟的当代玻璃雕塑，都是对这种古老材料持久美丽和多样性的证明。
