是什么让你接触艺术并成为一名艺术家? (事件、感受、经历……)
我从小就对艺术有着强烈的敏感性,多年来一直伴随着我。我有建筑学学位,但对我来说很难将其视为一种艺术形式:艺术是自由,自由地做你内心的真实感受并不受任何限制地表达它,不幸的是建筑没有给你这种自由。这可能是我开始需要以不同方式表达我的创造力的原因。
迄今为止,您尝试过的艺术历程、技巧和主题是什么?
除了我作为建筑师的职业生涯之外,几年前我开始尝试画布上的油画。我当时的作品深受超现实主义和形而上学的影响,但最终演变成完全不同的东西。
多年后,我搬到了亚洲,在那里我对摄影的热情爆发了。现在我主要专注于这种艺术形式,努力不断地提升自己。
哪三个方面使您与其他艺术家不同,使您的作品与众不同?
我不会说我的作品是独一无二的,但更个人化的是大胆色彩的使用、反射和我的总体视野。
你的灵感来自哪里?
我居住的城市香港,提供了各种各样的场景来表达你作为摄影师的创造力,所以我周围的环境绝对是我的主要灵感来源。
你的艺术意图是什么?你想唤起观众什么样的视觉、感觉或感觉?
通过我的照片,我试图探索现代生活的各个方面,例如技术对我们生活的影响或人类之间逐渐缺乏交流。我创作镜头的目的不是为了唤起观众的特定感受:我宁愿让他们自由地对我的作品进行解释,并对我的作品有自己的个人感受。
您的作品创作过程是怎样的?自发的还是经过漫长的准备过程(技术、艺术经典的灵感或其他)?
尽管大多数时候我都在做一个特定的项目或给自己分配特定的任务,但有时我也喜欢出去拍摄,没有任何特定的目标:每个艺术家都有他最喜欢的作品,而且通常在这些场合我拍了一些我喜欢的照片。
你更喜欢什么技术?如果是,你能解释一下吗?
我主要使用多重曝光技术拍摄我的照片:这是一种将两张或多张照片以不同设置直接在我的相机上重叠在一起的方法。有时结果是不可预测的,而正是在这种情况下,魔法往往会发生。
当然,现代软件可以让您获得相同(甚至更准确)的结果,但这种技术的美妙之处之一(至少在我看来)是直接在相机中进行实验,否则我们不再称之为摄影,但图形。
你的作品有什么创新之处吗?你能告诉我们哪些吗?
多次曝光肯定是许多摄影师使用的一种技术,但我想说这不是最常见的一种。此外,它赋予了无限的创作可能性,所以我使用它的方式绝对不同于其他摄影师。
您有最熟悉的格式或媒介吗?如果是,为什么?
在打印方面,我主要使用 60x40cm 格式。我的一些作品可能有不同的比例,有些客户有时会要求更小或更大的格式。
你在哪里制作你的作品?在家里,在共享或私人工作室?在这个空间内,你的作品是如何组织的?
由于我在处理数字文件,我只需要一台电脑,所以对于我的镜头的后期制作,我主要是在家工作。
你的作品是否会带你去旅行以结识新的收藏家,参加展览或展览?如果是这样,你从中得到什么?
不幸的是,由于大流行,在过去的几年里,旅行并不是一种选择。但是,过去确实发生过我在我居住的城市以外的城市参加展览的情况,不用说,这些活动,与其他艺术家的会面等对您作为艺术家的个人成长有很大帮助。
你如何想象你的作品和你作为艺术家的形象在未来的演变?
未来我很可能会从香港搬出去,所以我想我的工作进展也很大程度上取决于我决定搬家的地方。
由于我的工作几乎不受周围事物的影响,我想我可能会有另一种方式来讲述这个故事,因为每个地方都是独一无二的,我现在表达自己的方式可能不适合未来。此外,这些年来你的视野不可避免地会发生变化,我很确定10年后我将制作的作品将与我现在所做的完全不同。
您最新艺术作品的主题、风格或技术是什么?
我正在使用多重曝光制作一系列夜景和城市景观,但最近我有了更多尝试并将这种技术应用于肖像的想法,我想我很快就会开始这样做:我很想知道结果如何在香港这样一个迷人的城市,我可以在夜间拍摄人物。
您能告诉我们您最重要的展览经历吗?
我最近参加了一些群展,一个在罗马,一个在雅典,但我正在努力组织我的第一次个展,这可能是我真正引以为豪的活动。
如果你可以创作一部艺术史上的名作,你会选择哪一部?你为什么会选择它?
很难选择,有很多,但如果我必须选择一个,我会说弗朗西斯·培根的“研究委拉斯开兹的教皇英诺森十世肖像” ,我总是被他回馈痛苦和焦虑感的能力迷住了,我们不喜欢看他的作品,尤其是这幅画,我认为这正是艺术要做的:能够唤起情感和感受,而不是总是积极的……而这幅画肯定能完成它的工作!
如果你可以邀请一位著名的艺术家(死者或生者)共进晚餐,会是谁?你会如何提议他/她度过这个夜晚?
可能是 Giorgio De Chirico:我只是坐在舒适的客厅里,拿着一瓶 Southern Comfort 和他谈论艺术和形而上学……但也许和 Salvador Dalì 去夜店会更有趣!