侵略者
入侵者，1969 年出生于法国巴黎，本名为 Franck Slama，是一位著名的当代街头艺术家，以马赛克瓷砖艺术作品而闻名，其灵感来自 20 世纪 70 年代和 80 年代电子游戏的像素化图形。他以入侵者为艺名，已成为城市艺术界的一位重要人物，其作品遍布全球各个城市。
Invader 隐姓埋名，经常戴着面具，主要在夜间工作。为了在采访中保持匿名，他要么将自己的照片打成像素，要么戴上面具。他声称只有少数人知道他的真实身份，他的父母相信他在建筑行业做瓷砖工。
入侵者的艺术之旅始于 1990 年代末，当时他开始在公共场所创作和安装他独特的马赛克。他的第一次入侵发生在 1998 年的巴黎，从那时起，他的业务就扩展到了全球。每件作品通常都以《太空侵略者》、《吃豆人》和《超级马里奥兄弟》等经典游戏中的角色为特色，都是用小瓷砖精心制作而成，以复制数字像素的外观。这些艺术品被策略性地放置在城市环境中，通常是在高高的墙壁上或难以触及的地方，这对艺术家和观察者来说都是挑战。
Invader 作品背后的概念是多方面的。一方面，它向早期的电子游戏致敬，唤起人们对玩着这些游戏长大的一代人的怀旧之情。另一方面，它与城市环境相结合，将平凡的城市景观变成了有趣且发人深省的画布。每件作品都经过编目并被赋予一个独特的识别号，为全球入侵的更大叙事做出了贡献。
入侵者对艺术界的影响不仅限于他的街头装置艺术。他的作品曾在许多画廊和博物馆展出，包括洛杉矶当代艺术博物馆和巴黎草博物馆。他的展览通常结合了他的街头马赛克、大型装置和数字作品，进一步模糊了街头艺术和纯艺术之间的界限。
他最雄心勃勃的项目之一是“太空侵略者”，这是一个正在进行的系列，他的目标是在全球各个城市安装 1000 幅独特的马赛克。这个项目不仅展示了他对工艺的执着，还邀请观众以全新的视角看待他们的城市环境。侵略者的作品可以在纽约、东京、伦敦和圣保罗等城市找到，每个装置都为某种全球游戏做出了贡献，他作品的粉丝可以“收集”他作品的踪迹。
2015 年，Invader 将自己的理念提升到了一个新的高度，推出了“FlashInvaders”移动应用，这款游戏允许用户寻找他的马赛克作品，并通过拍摄获得积分。这种创新方法将他的街头艺术与数字技术融合在一起，为观众创造了一种互动体验。
尽管名声远播，但入侵者仍保持匿名，小心谨慎地保护自己的身份，以保持其作品的纯粹性和游击性质。匿名使他能够继续工作，而不受公众认可常常带来的限制和压力。
入侵者对当代街头艺术的影响是不可否认的。入侵者的作品模糊了街头艺术和传统艺术形式之间的界限，经常融入流行文化和技术元素。他的方法在艺术界引起了极大的关注和尊重，导致他在画廊和博物馆举办展览，以及记录他作品的各种艺术书籍。
通过对像素艺术的创新运用和对街头艺术的全球化处理，入侵者已经成为当代城市艺术领域的重要人物，为公共空间和艺术表达之间的对话做出了贡献。
入侵者-魔方（2022 年）。
侵略者的魔方艺术
自 2004 年以来，Invader 一直致力于魔方主义，这是一种使用魔方创建像素化图像的独特风格。这种技术涉及使用计算机程序计算出实现特定图像所需的每个魔方的精确颜色分布。然后，Invader 将魔方排列成所需的图案，并将其贴在背板上。每件作品通常由大约 300 个立方体组成，尺寸约为 0.9 x 1.3 米（3 英尺 × 4 英尺），重约 36 公斤（80 磅），但尺寸可能因主题和细节程度而异。
Rubikcubism 分为三个主要系列：“坏人”，展示了臭名昭著的人物肖像，如奥萨马·本·拉登、大白鲨和阿尔·卡彭；“杰作”，重新诠释了德拉克洛瓦、沃霍尔、修拉和利希滕斯坦等艺术家的著名画作；“低保真”，基于“乡村生活”、“地下丝绒与尼科”和“别介意”等标志性专辑封面。著名作品包括蒙娜丽莎、达赖喇嘛的再现，以及 2005 年弗洛伦斯·雷伊的著名肖像。Invader 的 Rubikcubism 将魔方的有趣、互动性与像素艺术融合在一起，凸显了他对当代城市艺术的创新方法。
太空侵略者
《太空侵略者》是 Invader 最具代表性且正在进行的项目之一，反映了他对像素艺术和电子游戏文化的迷恋。该项目于 20 世纪 90 年代初启动，涉及安装小型彩色马赛克像素人物，灵感来自经典街机游戏《太空侵略者》。这些马赛克被放置在世界各地城市的公共场所，将城市环境变成了一种互动艺术画廊。
该项目玩弄了“入侵”的概念，既指将艺术置于城市地区的字面意义，也指用这些像素化角色“入侵”公共空间的俏皮意义。入侵者在这个项目中的工作通常涉及精心选择与城市或地区特征相符的地点，使每个装置都独一无二且与环境相关。
太空侵略者项目已成为一种重要的文化现象，影响了街头艺术和当代艺术实践。它弥合了传统艺术与现代科技之间的差距，将像素艺术与城市空间美学融为一体。
该项目遍布世界各地，包括纽约、东京、伦敦和柏林等主要城市中心。入侵者的作品旨在融入城市环境，使每件作品都成为艺术与环境之间独特的互动。每件作品都旨在成为城市景观中微妙而又引人注目的点缀，吸引路人在日常环境中发现和欣赏艺术。这个项目极大地提升了入侵者的声誉，并使他成为当代街头艺术的重要人物。
Invader 的一些装置作品被编入一系列地图和指南中，方便粉丝和收藏家找到并记录下来。这个项目的这个方面增加了游戏般的特质，鼓励人们寻找和找到这些艺术品。
Invader 的太空侵略者曾在各种艺术展览中展出，并引起了媒体的广泛关注。该项目不断发展，新的装置和改编反映了技术和城市景观的变化。
太空入侵者项目突出了入侵者对街头艺术的创新方法，将游戏文化与公共艺术融合在一起，将城市空间变成充满活力的艺术体验。他对当代艺术的影响是深远的，因为他独特的方法和对自己手艺的执着激励了新一波艺术家。他的作品证明了街头艺术运动的俏皮和反抗精神。随着每一次新的“入侵”，入侵者都会突破公共艺术及其与数字时代的关系的极限，确保他对他重新构想的城市景观产生持久的影响。
Selena Mattei
