是什么启发了您创作艺术并成为一名艺术家? (事件、感受、经历……)
绘画的冲动在很小的时候就随着我的小颜料套装自然而然地出现了,我总是受到鼓励。我自发地记录下瞬间、心情和想法,以此作为处理事件的一种方式,至今仍在这样做。
到目前为止,您的艺术背景、技巧和尝试过的主题是什么?
我的艺术背景包括油画、冷蜡、雕塑和新引入的多媒体元素,这些元素将我所有的兴趣融为一体。
主题范围从当代叙事到捕捉被忽视的时刻,再到近乎魔幻现实主义的略带超现实主义的观察。
使您与其他艺术家区分开来并使您的作品与众不同的三个方面是什么?
让我的作品与众不同的方面是:
我经常将具象与抽象或数字接触结合起来。
如果我找不到源材料,我会使用 AI、搅拌器或体形软件来准确地产生我的想法和位置,因为缺少实时模型。
我的作品越来越多地涉及绘画和雕塑元素的融合。
我的灵感同样来自过去(艺术史、大师、技术)、现在(新闻、我们的数字世界、集体情绪)和可能的未来(新技术和气候变化)。
你的艺术方法是什么?你想在观众中唤起什么样的视觉、感觉或感受?
从理论上讲,我的艺术方法是唤起一种神秘、谜语和足够复杂的状态,让观众可以从自己的角度思考作品,得出自己的结论,并一次又一次地发现新的东西。
你的作品创作过程是怎样的?自发的还是经过漫长的准备过程(技术、艺术经典或其他方面的灵感)?
创作过程涉及持续研究和准备草图,这些草图在次要概念下归档,并最终构建成一个系列(或大或小),我可能会在以后详细说明。当我尝试探索新的技术或材料时,一些小作品自发出现,而大作品在颜色、形式、应用、结构和布局方面都有准确的细节,可能需要几个月才能完成。
您使用特定的工作技巧吗?如果是这样,你能解释一下吗?
我的工作技巧涉及将情绪或概念处理为快速数字草图和源照片。我继续使用铅笔素描,使用照明、背景和准确的调色板软件渲染场景。
你的工作有什么创新之处吗?你能告诉我们哪些吗?
我相信技术工作总是与艺术齐头并进,使用人工智能来创造非常个人化的愿景是一个完美的工具,这可能需要无休止地访问图书馆或花费数小时在互联网上搜索源材料。它只是一个工具,个人的想象力和手工技巧还是必不可少的。
您有最适合的格式或媒介吗?如果是,为什么?
油画颜料和粘土是我的标准媒介,但我一直在寻找新的支持,我发现在接近当代主题或未来主义的 Alupanel 到静物等经典类型时,tondo(圆形)框架通常会产生新的视角。过去和现在的融合是我工作的管道。
你在哪里制作你的作品?在家里、共享车间还是您自己的车间?在这个空间里,你如何组织你的创意作品?
虽然我过去曾共享和租用私人工作室,但我目前更喜欢在家庭工作室工作。在不受干扰的私人空间中轻松观察、修改、计划和工作是一个优势。最终,雕塑可能需要接管车库及其他地方……
你的工作是否让你去旅行会见新的收藏家,参加交易会或展览?如果有,它给你带来了什么?
今年有望在新的展会、合作和展览中取得突破。我目前有兴趣参加 SIAC Avignon。
你如何想象你的作品和你未来作为艺术家的职业发展?
我想想象我的作品扩展到新的形式,如光刻、金属雕塑和大幅面作品,与艺术顾问、非营利组织合作,并在法国和国外寻找代表。
你最近的艺术作品的主题、风格或技巧是什么?
最新系列是对 Cassandra 情结的讽刺,在有限的冷色调中关注当代问题,自由融合了现实主义、抽象、数字美学和雕塑。对重要主题的轻松态度。
您能告诉我们您最重要的展览经历吗?
我在温哥华 Lumière 艺术节上的第一个展览是一个重要的启示,表明艺术是多么受到普遍赞赏,并且有机会自由地与艺术家和公众会面,这真的很特别。
如果你能创作出艺术史上的名作,你会选择哪一个?为什么?
毫无疑问,我会选择泰奥多·热里柯的《美杜莎之筏》。这是一幅典型的画作,融合了我所渴望的一切:
黑暗的、戏剧性的、当代的叙事、历史的、巨大的、神秘的、寓言的、动态的构图,以及令人印象深刻的绘画。以德拉克洛瓦为主角之一!它真的会吸引你,不会放手。
如果您可以邀请一位著名艺术家(已故或在世)共进晚餐,您会邀请谁?你会建议他如何度过这个晚上?
最终的晚餐将与米开朗基罗梅里西(卡拉瓦乔)共进晚餐。它必须是戏剧性的烛光和熊熊燃烧的壁炉,修道院的桌子上摆着酒神般的食物和葡萄酒,在那里我会深入研究他的灵感、过程和无赖的生活故事。虽然我想我可能会带胡椒喷雾以防万一……