是什么激励您创作艺术并成为艺术家的？（事件、感受、经历……）
从小我就喜欢用自己的双手创造新的东西，触觉的感觉让我不断使用各种材料进行创作。
您的艺术历程是什么？您迄今为止尝试过哪些技术和主题？
我在经典的学术绘画方法中工作，花了很多时间在印象派和表现主义上。我还曾从事木工应用物品以及家具设计的发展，并在形成结构性和多色的浮雕方面找到了自己的方法。
有哪些方面使您与其他艺术家不同，使您的作品独特？
木材的多色性、传统与现代的结合、构图解决方案的多样性、在创造形式中的持续实验，以及对自身创造力的批判态度。
您的灵感来自哪里？ 灵感肯定是在创作过程中产生的。有时候，这可能是一个极其细致的过程，有时候又是一个极其轻松的工作，充满了许多创造性实验。
您的艺术方法是什么？您希望在观众中唤起什么样的视觉、感觉或情感？ 主要目标是吸引观众的注意力，并与他们进行积极的对话，让他们作为项目的直接参与者。
您创作作品的过程是怎样的？是自发的还是经过长期的准备过程（技术、经典灵感或其他）？ 考虑到创作过程本身的所有技术方面，准备过程是漫长且更具技术性的。对我个人而言，创作过程可能比最终结果更为重要。
您是否使用特定的工作技术？如果是，您能解释一下吗？ 我使用我自己的创作技术，结合基于几何形状的简单木材元素与颜色的综合。
您的作品中是否有创新方面？您能告诉我们哪些吗？ 在我的作品中，创新的方面包括使用紫外线印刷和3D建模与3D打印技术。
您是否有喜欢的格式或媒介？如果有，为什么？ 我大部分的作品是100x100厘米的方形，从我创作活动的初期就开始使用。我觉得这个格式的魔力有着取之不尽的意识形态源泉。
您在哪里创作作品？在家、共享工作室还是独自一人？您如何在这个空间中组织您的创造性工作？ 我在一个配备必要工具和舒适工作空间的工作室中创作我的作品。
您的工作是否需要出行以会见新收藏家、参加展会或展览？如果是，这对您有什么帮助？ 在当今世界，成为一名艺术家需要许多技能和能力。与收藏家和画廊经营者的沟通是作为个体整体发展的重要组成部分。参观展览和展会为理解市场本身和专业社区的情绪提供了宝贵的经验。
您如何设想自己未来的工作和艺术家职业的发展？ 我计划扩大自己的创造力，转向简单和城市化的城市。我也渴望创办自己的设计工作室，并在设计方面发展一个方向。
您最后一件作品的主题、风格或技术是什么？ 我目前在创作“波浪”系列，其中使用了平面UV印刷和多色立体元素的结合。
您能告诉我们您最重要的展览经历吗？ 在2021年，我在德国的Büdelsdorf举行的国际当代艺术展“Nord Art”上获得了最重要的展览经验，这是最大的国际当代艺术展之一。乌克兰被选为中心主题，与一群艺术家一起，我展示了我的作品，尽管它们的尺寸较小，但在展览框架内显得渺小。
如果您可以创作一件在艺术史上著名的作品，您会选择哪一件？为什么？ 我不知道我是否能够创作出一件获得世界知名度的作品。随着我工作的深入，我的经验不断增加，我越发感受到某一作品的缺陷。
如果您可以邀请一位著名艺术家（无论生死）共进晚餐，您会选择谁？您会如何建议他度过这个晚上？ 可能是巴勃罗·毕加索。他的创造力的广度令人印象深刻。我会建议他做自己，这样我就可以观察他，观察他的行为、面部表情和沟通方式。个人分析将比直接对话提供更多关于毕加索所需的信息。
Olimpia Gaia Martinelli
