唐纳德-贝希勒是一位颇具影响力的美国画家和雕塑家，与 20 世纪 80 年代的新表现主义运动有关。贝希勒生长在一个贵格会家庭，受外祖母的影响，他很早就对艺术产生了浓厚的兴趣。在马里兰艺术学院和库珀联盟学习后，他移居德国，并在那里接受了新表现主义。
画家简介
唐纳德·巴赫勒(Donald Baechler，1956 年 11 月 22 日 - 2022 年 4 月 4 日) 是一位著名的美国画家和雕塑家，因其与 20 世纪 80 年代新表现主义运动的联系而闻名。巴赫勒生活在曼哈顿和纽约斯蒂芬敦。
巴赫勒出生于康涅狄格州哈特福德的一个贵格会家庭，父亲是记者兼拼布师玛乔丽 (娘家姓多利弗)，母亲是会计师亨利·朱尔斯·巴赫勒。他是四个兄弟姐妹之一，从小就对艺术产生兴趣，尤其是在母亲去世后。他开始和祖母一起画画，祖母也是一名画家。巴赫勒就读于贵格会学校韦斯特敦学校，在那里他培养了成为一名艺术家的热情。
1974 年至 1977 年，他继续在马里兰艺术学院学习，随后在纽约库伯联盟学院攻读艺术硕士学位。然而，由于当时对纽约艺术界缺乏兴趣，他搬到了德国，在法兰克福的施泰德艺术学校学习。正是在德国，巴赫勒接触到了新表现主义运动，这影响了他的艺术风格。
艺术生涯
1980 年，巴赫勒回到纽约，最初在沃尔特·德·玛利亚的纽约地球室担任保安。此后不久，他担任艺术家约瑟夫·格拉斯科的工作室助理，后者的拼贴技术影响了巴赫勒的早期作品。他很快成为曼哈顿下城新兴艺术界的一员，在艺术家空间和绘画中心等场所展出作品。巴赫勒的风格经常融入童真意象和主题，与人们对新表现主义日益增长的兴趣产生了共鸣。
他与Tony Shafrazi画廊的合作巩固了他在市中心艺术界的地位，该画廊还代理了Keith Haring 、 Jean-Michel Basquiat和Kenny Scharf 的作品。尽管他的作品与许多同行所推崇的涂鸦和俱乐部场景不同，但 Baechler 坚持认为他的重点始终是线条、形式和构图等形式问题，而不是叙事或政治主题。
巴赫勒的艺术融合了古典艺术、当代流行文化和童年意象的影响。他的作品常常唤起人们对前自我意识、纯真的时代的怀念，就像原生艺术运动一样。他使用简单、大胆的形式，如气球、鲜花和冰淇淋甜筒，经常被拿来与罗伯特·劳森伯格、罗伊·利希滕斯坦和安迪·沃霍尔等艺术家的作品进行比较。
巴赫勒的图像来源广泛，包括童年素描、古典艺术史、民间艺术和流行文化。他经过多年的编目和归档，收集了这些图像，这些图像为他的拼贴画和绘画奠定了基础。尽管他的图像很简单，但评论家们经常强调表面之下更深层次、有时更黑暗的主题，包括对控制和混乱的提及。
唐纳德·巴赫勒于 2022 年 4 月 4 日因心脏病去世，享年 65 岁。他的作品被各大博物馆收藏，包括惠特尼美国艺术博物馆、现代艺术博物馆和所罗门·R·古根海姆博物馆。他独特的艺术方法继续影响着当代艺术家，他的遗产在艺术界仍然意义重大。
贝克勒的一生和事业都致力于探索形式艺术问题，尽管他的作品涉及更广泛的文化符号和叙事。
风格、动作和主题
巴赫勒的作品处于新表现主义和波普艺术的交汇处，将拼贴技术与简单的二维图像相结合。他经常使用标志性的主题，例如花朵、头骨、动物和沙滩球，用粗轮廓勾勒出轮廓，并放置在由拼贴画制成的复杂背景上。这位艺术家认为乔托和赛·托姆布雷是他的主要影响者，并不断在他的艺术中探索视觉和象征语言。
什么是新表现主义？
新表现主义是一场艺术运动，兴起于 20 世纪 70 年代末和 80 年代，是对极简主义和概念艺术的冷漠和概念距离的反应。乔治·巴塞利兹和朱利安·施纳贝尔等艺术家引领了这场回归具象绘画的潮流，其特点是色彩表现力强、线条鲜明、主题强烈。该运动的灵感来自 20 世纪早期的德国表现主义和威廉·德·库宁等艺术家的行动绘画。新表现主义作品经常描绘扭曲的人物和物体，采用主观手法，特别注重绘画的物质性。该运动主要在德国传播，由新狂野派组成，但在美国也有支持者。
最著名的作品
巴赫勒最著名的作品包括《行走的人》 （2014 年），这是一件在各种公共场所展出的大型雕塑，以及他的一系列绘画和拼贴画，如《球与花》 ，反映了他俏皮而概念丰富的美学。这些作品被收藏在著名的收藏馆中，包括现代艺术博物馆 (MoMA) 和惠特尼美国艺术博物馆。
展览及艺术市场
巴赫勒的作品曾在纽约托尼·莎法拉齐画廊等多家世界顶级艺术画廊展出，其作品被古根海姆博物馆、蓬皮杜艺术中心等知名博物馆永久收藏。在艺术市场上，巴赫勒的作品大获成功，许多作品在大型国际拍卖会上拍出高价。
受他启发的艺术家
唐纳德·巴赫勒影响了许多当代艺术家，尤其是那些致力于流行图像和图形简化的艺术家。他对童真和普遍形象的探索启发了 KAWS 和罗布·普鲁特等艺术家，他们继续研究流行视觉文化。
唐纳德·巴赫勒巧妙地将波普美学与对意象和记忆的深入探索相结合，创作出一系列在全球广受赞赏的作品。他以简单而又令人回味的图像为特征的独特风格，在博物馆展览和艺术市场上都留下了持久的印记。他的作品被收藏在世界上最重要的艺术收藏中，继续激励着新一代艺术家。
Selena Mattei
| ArtMajeur杂志