西蒙尼·扎瓦利·马托蒂
Galerie Martel 由 Rina Zavagli 于 2008 年创立，已成为平面和叙事艺术推广领域的先驱。这家巴黎画廊并没有将自己局限于当代艺术的传统框架，而是大胆地捍卫了漫画作为一种艺术形式的权利——这种前卫的视角如今已经为其赢得了国际认可。 2024 年 11 月，画廊在布鲁塞尔 Chaussée d'Ixelles 337 号开设了第二个空间，达到了一个新的里程碑，进一步加强了其打破艺术障碍的使命。
多学科艺术家的表达场所
自成立以来，Galerie Martel 特别关注艺术实践的多样性。无论是绘画、插画、动画还是漫画，它都欢迎视觉语言超越既定类别的艺术家。阿特·施皮格曼 (Art Spiegelman) 和洛伦佐·马托蒂 (Lorenzo Mattotti) 等重要人物与泽菲 (Zéphyr) 和扬·凯比 (Yann Kebbi) 等前途无量的年轻才俊齐聚一堂，展现出一幅丰富而独特的全景。
目前，布鲁塞尔空间正在展示佛兰德艺术家布莱希特·范登布鲁克 (Brecht Vandenbroucke) 的作品，他的作品从博斯和彼得·勃鲁盖尔等原始绘画大师那里汲取灵感，同时融合了当代数字和电视文化的元素。过去与现在的一次惊人碰撞，是画廊所捍卫的艺术路线的典型代表。
布莱希特·范登布鲁克，《追寻圣克里斯托弗的足迹》，2022 年，纸上丙烯画，110 x 73 厘米
沉思与探索的空间
经过精心挑选，该画廊位于布鲁塞尔伊克塞尔区，位置十分重要。这个区域正在彻底转型并寻找自己的特色，从一条街道到另一条街道，呈现出多种多样的氛围。当 Rina Zavagli 和她的团队第一次发现这个明亮的开放式空间时，他们立即看到了他们以前在巴黎的地址的回响。但在这里，典型的布鲁塞尔建筑带来了新的活力，其细长的体积是该城市建筑的典型特征，而宏伟的小花园则为这个地方增添了独特的气息。
最初只是一个潜力，很快就变成了一个项目：花了几个月的时间才把这个地方改造成一颗真正的宝石。如今，这颗“小宝石”充分体现了画廊的精神：温暖、开放、活泼。两个种满鲜花的庭院是真正的宁静天堂，有助于营造一种有利于沉思的氛围。
画廊依靠这种欢乐气氛来激发公众的好奇心。被橱窗中的作品吸引的路人、寻找发现的艺术爱好者或来自纽约、新加坡或其他地方的收藏家：所有人都受到了热情的欢迎，有利于对话。对于 Rina Zavagli 来说，画廊必须始终是一个充满活力的地方，人们可以因渴望、偶然或热情而进入这里，也可以在这里发现让这个地方跳动起来的新艺术家。
具有全球影响力的尖端项目
尽管其编辑路线刻意专业化，但 Galerie Martel 受益于更广泛的受众。它定期出现在“Drawing Now”和“Art Paris”等博览会上，展示了其自我更新的能力，同时展现了其对图形艺术的强烈愿景。这些展览和参与让许多艺术家得以发展新的视觉风格，鼓励他们突破媒介的极限。
该画廊还与众多主要文化机构建立了合作伙伴关系：从蓬皮杜艺术中心到卡地亚当代艺术基金会，包括巴塞尔卡通博物馆和意大利蓝宫等国际博物馆。这些合作加强了其作为艺术界、博物馆和公众之间的桥梁的作用。
洛伦佐·马托蒂，《阳台》，2025，布面丙烯画，140 x 92 厘米
致力于服务创造
除了作品之外，推动马特尔画廊发展的是真正的艺术支持理念。通过拒绝艺术形式之间的等级制度，它为艺术家提供了自由、实验和认可的空间。人际关系是核心：与艺术家、参观者和收藏家的交流是体验的核心。
通过捍卫漫画作为一种完整的艺术形式，通过创造受欢迎且要求严格的空间，通过鼓励新的视觉声音的出现，Galerie Martel 正在帮助重新绘制当代艺术景观的轮廓。在这个不断变化的世界中，她提醒我们，图形艺术不仅仅是用来观赏的，而是需要充分体验的。
Nicolas Sarazin
