是什么激发您创作艺术并成为一名艺术家？ （事件、感受、经历……）。
这从我小时候就伴随着我，对我来说就像日常活动一样自然。从一开始我就感兴趣的主题是画我周围的事物和动物，小时候我经常躲在狗的箱子里。在动物中我感到最安全。我的工作是最初工作的延续。
您迄今为止尝试过的艺术背景、技巧和主题是什么？
主题是动物以及与周围世界的关系。我创作了色彩缤纷的人物作品，这些作品处于表现主义、波普艺术和超现实主义的边界。
哪三个方面使您与其他艺术家不同，使您的作品独一无二？
我想这就是我所呈现的独特的形式和框架。
您从哪里获得灵感？
我的画是日常生活的记录，真实性，印象和经历，伴随着我的经历和情感。它们是生活和故事的框架，灵感可以来自任何特定时间遇到和经历的任何事情。
你的艺术方法是什么？您想唤起观众什么样的视觉、感觉或感受？
我用温柔来创作绘画，我认为它们给人以深思。有些是绘画笑话，引用了著名作品。我关心的是他们不会被遗忘，并且观众能够尽可能地认同他们。
您的作品创作过程是怎样的？自发的还是经过漫长的准备过程（技术性的、受艺术经典或其他启发的）？
我首先把这个想法画在脑子里，需要一些时间，然后我把它转移到画布上。
您在工作中使用特定的技术吗？如果是这样，你能解释一下吗？
我用画布上的丙烯技术进行绘画，我认为让我与众不同的是形式而不是技术。
您的工作中有什么创新的地方吗？你能告诉我们哪些吗？
我以传统的方式结合现代的方式进行绘画。我在一系列三幅画中介绍的创新是手工缝制的人造珍珠。珍珠象征着真诚、诚实、纯真、智慧和纯洁。
过去，佩戴珍珠被认为可以辟邪。
它们是缝上去的，而不是涂漆的。珍珠经常出现在古代大师的画作中，我将它们缝制起来以创造第三个维度。
您是否有一种让您感觉最舒服的格式或媒介？如果是这样，为什么？
是的，我认为正方形是完美的，它的所有边都相等，它很优雅，并且作为一个几何实体，它非常适合空间。
您的作品在哪里制作？在家、在共享工作室还是在您自己的工作室？在这个空间中，您如何组织您的创意工作？
我在家工作，这里有一个景观空间，良好的日光对我来说很重要，这样我可以很好地看到颜色及其细微差别。
你的工作是否会让你去结识新的收藏家、交易会、展览？如果是这样，它给了你什么？
当我能够现场面对观众的作品、与他们交谈并与他们争论时，这对我来说是令人兴奋的。我经常参加波兰的群展。
您如何看待未来作为艺术家的工作和职业发展？
我认为我的作品将围绕动物主题展开。这是肯定的。
您最新艺术作品的主题、风格或技巧是什么？
主题是狗是我的伴侣，忠实而深情的缪斯。
波普艺术的风格是一种根深蒂固的趋势，这是我目前创作的大多数画布中最着迷的地方。
这是我的绘画思考、对世界和周围空间的诠释的起点。这是一场针对我们当前所面临的世界上充斥的消费主义和唯物主义的争论。在这里，在新波普艺术的诠释中，它散发着各种颜色和形状。强烈而富有表现力的色彩、饱和的色调和对比鲜明的图案表达了在一个充满侵略性和过度刺激的世界中寻求沉默和安慰的方式。
您能告诉我们您最重要的参展经历吗？
这是我在波兰德法布里勒工业空间的最后一次个展。
本次展览的标题是《一条狗的一生》。这是十年作品的一个横截面，展现了多样而丰富的想象和风格，许多主题和母题，以及我正在走的艺术发展道路，仍在发展中。
如果你可以创作一件艺术史上的著名作品，你会选择哪一件？为什么？
我为列奥纳多·达·芬奇的《抱银貂的女士肖像》创作了一个绘画封面。
标题女士戴着面具，烟罩是人造珍珠制成的，叛逆女性戴的那种，和她心爱的母狗在一起，原著中女主角戴着一串黑珍珠。这也是我和我的婊子的自画像。这幅画是按照波普艺术和街头艺术的惯例绘制的。标志性绘画，波兰最有价值的收藏之一。我还画了《戴珍珠的少女》的诠释，这幅画参考了约翰内斯·维米尔的名作《戴珍珠的少女》和意大利文艺复兴时期画家乔尔乔涅的同名作品《沉睡的维纳斯》的诠释。所有这些画作都可以在画廊中找到。
如果您可以邀请一位著名艺术家（在世或已故）共进晚餐，您会邀请谁？您建议他或她如何度过这个夜晚？
我认为美食是因为我真的很喜欢吃和有趣的谈话。我想与大卫霍克尼会面并考虑颜色的细微差别。
Olimpia Gaia Martinelli
| ArtMajeur杂志
