马丁·维兰德
关键点
来自诺因基兴（奥地利） ，毕业于维也纳 Höhere Graphische Lehr- und Versuchsanstalt。
自 1997 年起专注于艺术和情色摄影。
在众多艺术杂志上发表作品，获得国际认可。
两本图画书的作者，以及日历“黑白”和“全彩”的编辑。
作品以感性、情感和对话为特点，具有伟大的艺术叙事。
马丁·维兰德1970年出生于奥地利诺因基兴，是少数能用目光将瞬间转化为令人难忘的图像的艺术家之一。他是一位受过传统训练的摄影师，毕业于维也纳著名的高等图形学与视觉学院。最初，他追随同为摄影师的父亲的脚步，但最终开辟了一条独特的个人道路，深深地烙印在通过身体和光线表达人类情感的印记上。
强大的视觉特征
《Escape in Plain Sight》（2014），马丁·维兰德，摄影，30x40 厘米
自1997年以来，马丁·维兰德专注于艺术和情色摄影。这种选择并非出于传闻，也并非煽动性：它是一种经过深思熟虑的美学方法的一部分，使每一张照片都成为谦逊与大胆之间对话的平台。维兰德的才华不仅在于精湛的技术，更重要的是，他能够与模特建立完全信任的关系。这种独特的联系赋予他的作品一种柔和而富有磁性的能量，使感性不落入俗套。
他的黑白系列作品，例如《自信并非傲慢》 ，就体现了这种创作手法。女性在紧张与屈服之间的姿态，唤起了一种静谧的内在力量。同样，在《一览无余的逃亡》中，工业背景与女性身体的优雅形成微妙的对比，创造出兼具美学与概念性的视觉叙事。
收藏与沉思之间的作品
自信不是傲慢（2018），马丁·维兰德，摄影，180x120 厘米
马丁·维兰德的作品已在众多国际杂志上发表，其影响力远超奥地利国界。这种影响力也体现在他创作的两本标志性日历上： “黑白”和“全彩” 。这些出版物不仅仅是印刷品，更是值得像艺术版画一样精心收藏的完整作品。
通过出版两本图画书，维兰德继续为其深刻连贯的职业生涯奠定基础，书中的每一幅图画都探索了欲望、孤立、脆弱性以及由此散发出的力量。
肯定的艺术价值
《最后的晚餐重装上阵》（2017），马丁·维兰德，摄影，100x150 厘米
拥有马丁·维兰德的作品，就如同与独特的艺术视角对话。选择一张不仅能吸引眼球，更能提出质疑、挑战并留下深刻印记的照片。他的作品以其独特的美学风格、对明暗对比的精湛技艺以及探索艺术、情色和心理学之间界限的个人化方式而脱颖而出。
《最后的晚餐重装上阵》是一幅引人注目的作品——一位裸体女子蜷缩在达芬奇著名壁画前的桌子上——完美地展现了神圣与肉欲、文化与私密之间的张力。仅此一画作便体现了艺术家特有的温和颠覆性力量。
如今，马丁·维兰德在诺因基兴继续创作，始终不为时尚潮流所动。他的作品真诚而精湛，既吸引了眼光独到的收藏家，也吸引了追求强烈审美情感的爱好者。他的作品世界由对比与雄辩的静默构成，经年累月，愈发深邃。
收藏马丁·维兰德的作品，就如同选择了一种经久不衰、不断发展、并不断引发争议的艺术。它让你置身于鲜活、低语、抗拒遗忘的图像之中。
常问问题
马丁·维兰德是谁？
马丁·维兰德 (Martin Wieland) 是一位出生于 1970 年的奥地利摄影师，以其黑白作品和融合感性与精致美学的构图而闻名。
他的照片风格如何？
他的风格以亲密的笔触为特征，常带有情色意味，并强调光线、姿势和情感。他的作品以黑白为主，但也精通色彩。
他的作品为何受到收藏家的关注？
它们辨识度高，内涵丰富，技术精湛，情感强烈。它们拥有极佳的艺术一致性和真实的视觉特征。
哪里可以看到他的作品？
他的摄影作品定期刊登于国际杂志、举办展览，并被收录于他的书籍和年历中。部分作品也在线上艺术平台或专业画廊中流传。
他的作品有何独创性？
他与模特建立信任关系的能力体现在自然而强烈的影像中。他能够精准地捕捉脆弱或力量的瞬间。
Nicolas Sarazin
