费利佩·塞萨尔·德奥利维拉
关键点
起源：里约热内卢石雕家族传统的继承人。
主题：庆祝大自然，特别是巴西鸟类。
材料：白云石、萤石、蛇纹石、花岗岩——精心挑选的半宝石。
风格：现实主义、诗歌和对原材料的尊重的融合。
在充满活力的当代雕塑界，很少有艺术家能像费利佩·塞萨尔·德奥利维拉 (Felipe César d'Oliveira ) 一样，将精湛的技艺、诗意的视野、生态意识与敏锐的感知力完美融合。这位巴西雕塑家出生于里约热内卢，继承了其父亲——一位石雕大师——的祖传技艺。但费利佩不仅传承了传统，更超越了传统。
源于巴西自然的灵感
图坎人 (2023)，Felipe Cesar D'Oliveira，雕塑 - 石，26x22 厘米
自幼起，费利佩·塞萨尔·德奥利维拉就对博物馆怀着永不满足的好奇心。早期与艺术的接触，加上对自然的热爱，塑造了他独特的审美观，这种审美观既受到对现实生活的观察，也受到对过去杰作的凝视。
他偏爱的主题：巴西的鸟类。费利佩并非以装饰性的方式描绘自然，而是将其转化为雕塑般的冥想。他运用大理石、蛇纹石或萤石，捕捉生命的动感、羽毛的脆弱、巨嘴鸟的凝视，以及一对鹦鹉的温柔。坚硬而历经千年的石头，在他的手中，化作了转瞬即逝的活力载体。
作品不仅展现了石头本身，也展现了主题
费利佩·塞萨尔·德奥利维拉的每一件雕塑作品都是矿物与有机物的交汇。材料的选择从不马虎：天鹅绒般质感的白云石、彩虹般闪耀的方辉橄榄岩、带有粉色或白色纹理的花岗岩、半透明的萤石……艺术家选用来自阿根廷采石场的珍稀石材，并保留其部分原始状态，以致敬其原始的本质。
在《裸体女人》 （2023）中，人体形态的性感因精湛的抛光工艺以及光滑表面与自然状态石材之间的二元对比而被放大。在《鹦鹉的婚礼》 （2021）中，绿色与黑色对比的和谐、纹理的精准以及抛光的自然光泽赋予鹦鹉一种令人不安的真实感和活力。至于用同样的萤石雕刻而成的《巨嘴鸟》 （2023），它们仿佛从材料中散发出来，展现出意想不到的丰富紫色和金色色调。
《裸露的女人》 (2023)，Felipe Cesar D'Oliveira，雕塑 - 石，42x20 厘米
为什么要密切关注费利佩·塞萨尔·德奥利维拉的旅程？
费利佩·塞萨尔·德奥利维拉不追求追随潮流。他以缓慢而充满敬意的节奏进行雕刻，与石头和主题保持着持续的对话。在当代艺术往往追求概念化或技术化的时代，他的作品以其罕见的真实性、与材料的深度联系以及即时的情感共鸣而脱颖而出。
他的作品既根植于南美传统，又兼具普世性，唤起人们的情感，吸引了日益广泛的受众：对自然敏感的收藏家、雕塑爱好者，以及追寻独特艺术天赋的鉴赏家。由于制作工艺的复杂性，他的作品数量有限，堪称珍品，备受追捧，并被世人传颂。
记忆、美丽和意识之间的活生生的作品
Pareja de Loros alegres (2021)，Felipe Cesar D'Oliveira，雕塑 - 石，50x34 厘米
费利佩·塞萨尔·德奥利维拉的每一件作品，都不仅仅是一件雕塑作品，更是对自然的颂歌，对巴西的颂歌，对生命守护的无声呼唤。他提醒我们，艺术，如果真诚而扎根，就能成为对抗自然世界消失的诗意抵抗。
追随这位艺术家的旅程，我们就能认识到他是一位能够触动心灵、触动双手、触动思想的雕塑家——一位永恒而感性的作品的创造者，自然而然地在当今……以及未来的伟大收藏中占据一席之地。
常问问题
费利佩·塞萨尔·德奥利维拉 (Felipe César d'Oliveira) 的风格是什么？
一种具象、精致、有机的风格，融合了自然主义的现实主义和诗歌，特别注重石头的纹理和自然形态。
他的雕塑为何受到关注？
它们体现了传统与现代之间的微妙平衡。每一件作品都独一无二，采用精选的天然美石制成，并传达着深刻的生态信息。
他使用什么材料？
主要是半宝石和稀有宝石，例如萤石、白云石或蛇纹石，通常在阿根廷开采。
他的作品有系列吗？
不是。每个雕塑都是独一无二的，通过手工制作，经过漫长的选择和雕刻过程。
他的作品是写给谁的？
对于那些对自然敏感的艺术爱好者、寻求独特作品的收藏家以及那些希望自己被强大、美观且有意义的作品包围的人来说。
Nicolas Sarazin
