法比安·巴利夫
关键点
工作以能量、振动和内在感觉为中心。
非典型职业：高水平运动员、演员、画家。
掌握各种技术：丙烯酸、蛋彩画、油画、手工颜料。
有 180 多件作品被国际收藏。
主要影响者：里希特、赵无极、朱德群。
法比安·巴利夫 (Fabien Ballif) 现居瑞士费雷雷，他独特的创作历程赋予了每一幅画布一种罕见的密度。他出生于1971年，他视绘画并非简单的美学探索，而是一个振动场，一个物质、光与能量共振的空间。对他而言，作品并非追求视觉享受，而是追求更深层次的东西：一种内在的、近乎物理的感受。或许，这正是他的作品如此引人入胜的原因。
从舞台到寂静的工作室
《16.05.2022》（2022），法比安·巴利夫，木蛋彩画，60x120 厘米
在全身心投入绘画之前，法比安·巴利夫曾担任职业演员十余年，足迹遍布瑞士、法国和西班牙。这份表演背景在他处理画布的方式中清晰可见：每一幅作品都是一种存在，一个充满生机的场景。他的人生轨迹也以高水平运动为标志，展现出严谨的作风以及对身心的投入，如今他将这些特质融入到创作中。
直到2009年，他才回归绘画，先是使用粉彩、铅笔、拼贴画，然后是丙烯画，经过两年的探索，他最终选择了丙烯画。2012年，他首次举办展览，并于2015年加入Riv'ARt艺术家团体。
不断发展的作品
《18.03.2022》（2022 年），法比安·巴利夫，木板蛋彩画，50x60 厘米
巴利夫从不满足于固定的风格。2016年至2019年间，他发展了三种截然不同的技法。他的作品深受格哈德·里希特（Gerhard Richter）的影响，例如他的材质效果和色彩雾化；以及中法大师赵无极、朱德群和王彦成的影响。他们共同欣赏抒情抽象，以及东方灵感与西方姿态之间微妙的张力。
2019年，随着学习蛋彩画和创作自己的颜料，他的创作进入了一个新阶段。这种材料生产的自主性进一步加强了艺术家与其作品之间的有机联系。一段时间以来，他一直在探索一种丰富、浓密、半抽象的油画风格，光线在其中如同内在的呼吸般循环。
一些值得注意的作品
在他最令人回味的作品中， 《29.03.2022》展现了一个以深邃的蓝色和黑色为主色调的夜色宇宙，点缀着神秘的黄绿色光芒。一圈近乎灵性的光晕从中心升起，如同一扇通往无形世界的窗户，引人静默沉思。
《18.03.2022》以更流畅的连续性，将橙色、绿色和蓝色的色调以渐变的方式融合在一起。在此，构图似乎瓦解，滑向如梦似幻、不稳定的景观，一切都在流动和变化。运动的感觉无处不在，仿佛材料本身也在寻求重塑自我。
这种动态在《16.05.2022》中得到了圆满的体现，这件作品沐浴在温暖与金色的光芒中。红色、金色和黄色构建出一个充满活力、近乎炽热的空间，其纹理唤起了一种经过时间雕琢的鲜活材质。我们感知到一个古老世界的回忆，在圣火的照耀下，如同一段被埋葬的记忆浮现于表面。
29.03.2022" (2022)，法比安·巴利夫，木蛋彩画，70x60 厘米
日益增长的国际影响力
法比安·巴利夫的作品已吸引了来自瑞士、法国、比利时以及波兰、加拿大、墨西哥和澳大利亚的180多位收藏家。如此国际化的影响力，充分证明了他的作品具有广泛的影响力，能够满足各种品味的观众。
法比安·巴利夫在当代艺术界的杰出之处在于，他罕见地将绘画转化为一种感知振动的媒介。从颜料的制作到画框的制作，他一丝不苟的手工技艺赋予了每一件作品独特而永恒的维度。他的作品并非昙花一现的潮流，而是根植于对内在真理的深刻探索。
随着他的作品不断彰显其独特性并逐渐获得关注，也越来越受到鉴赏家和收藏家的青睐。如今，追随法比安·巴利夫，意味着陪伴他创作出一系列成熟的作品，这些作品由他独特的视角和持续不断的需求驱动。这也意味着在他的画作中，我们能够感受到超越形式、与我们每个人对话的内心世界。
常问问题
Fabien Ballif 的作品有何特别之处？
他的绘画力求传达一种震动、一种能量，而非刻意描绘一个可辨认的主题。他更注重感官和情感的冲击。
他使用什么材料？
他擅长使用自制矿物颜料进行蛋彩画创作，也擅长在画布上进行油画创作。他还制作自己定制的画框。
他的作品为何吸引收藏家？
因为它融合了技术上的严谨性、真实性和敏锐的深度。每件作品都独一无二，根植于严苛的个人研究。
哪里可以看到他的作品？
他的作品被瑞士、法国、比利时、波兰、澳大利亚、加拿大和墨西哥的私人和公共收藏，并定期与 Riv'ARt 集体一起展出。
他的风格是怎样的？
他的风格游走于抽象与半抽象之间，深受法中画家和欧洲抒情抽象主义的影响。
Nicolas Sarazin
