是什么启发您创作艺术品并成为一名艺术家？（事件、感受、经历......）
没有什么能驱使我去创作，这是一种自然而然地生发和绽放的激情，一旦创作，我们便会成为艺术家，所以我想说，创作与创作相辅相成。我从微距摄影开始，探索了所有其他技巧，直到在经历了人生的种种考验后，我产生了一种表达情感的渴望和需要，最终选择了艺术中的呐喊或幸福的甜蜜。但我的作品不应该将任何人推向别处，这是我的个人经历和我的挣扎，思考它的人应该只感受、理解、欣赏、分享他的观点等等，而绝不会为我感到愤怒。
您的艺术背景是什么？迄今为止，您尝试过的技术和主题是什么？
我参加了卢森堡艺术博物馆组织的国际比赛，那是我第一次参赛，我获得了认可我才华的证书，并决定继续参赛，我没有失败。在这个过程中，我发现了您的在线艺术画廊，所以我开始在那里展出我的第一批作品，当时我记得您正在餐厅等处举办精选展览。然后我发现了artboxy，它在国际上有几个画廊展出，在他们的帮助下，我在西班牙、瑞士、德国举办了展览，并且在纽约的大型博览会上展出了一件作品！我凭借所有的努力和工作参加了剩下的比赛；收到了参加展览的邀请或邀请。我仍然计划更进一步，但经济上仍然是一个尚未恢复的打击，但创造和分享真是一种乐趣。
哪三个方面使您与其他艺术家不同，使您的作品独一无二？
我将想象力与情感融合，并赋予其超现实主义色彩
你的灵感来自哪里？
源于我当下经历的情绪，无论好坏
你的艺术创作手法是什么？你想在观者心中唤起什么样的视觉、感觉或感受？
传达各种情感、钦佩、对艺术家创作的内容、方式和原因的理解、分享以及希望他们继续欣赏和思考我的作品的愿望。
你作品的创作过程是怎样的？是自发的，还是经过了漫长的准备过程（比如技巧、从艺术经典中汲取灵感或其他）？
我以前只用相机，后来正如人们所说，我们最终都会改变，摄影不再能激发我的创作灵感，我发现了人工智能，它让我能够通过多种选择来表达自己！我们可以用一张照片创造出如此丰富的艺术作品，这令人印象深刻，而当我们经过数小时的打磨后看到最终作品时，更是叹为观止。
您是否使用了某种特殊的工作技巧？如果有，能解释一下吗？
人工智能和编辑。为什么不是摄影，而是人工智能？因为正如之前提到的，这是一种全新的艺术形式，拥有无限的创作和表达可能性。
您的作品中有什么创新之处吗？能跟我们讲讲吗？
融入新技术，即人工智能的数字化进步。
您最擅长的格式或媒介是什么？如果有，为什么？
我的手机，因为它是我的工作工具（笑）。我当然会用应用程序来调整颜色或对比度，而这些功能有时是人工智能无法提供的。
你在哪里创作作品？在家里、在共享工作室，还是在自己的工作室？在自己的空间里，你是如何组织你的创作的？
我最常去的是咖啡馆，我喜欢早起去咖啡馆/面包店，找一个安静的小角落，用我的小糕点和咖啡来工作！
你的工作需要你出差去结识新的收藏家、参加交易会或展览吗？如果是，这给你带来了什么？
不幸的是，我的工作还没有给我提供足够的经济机会去旅行和会见收藏家，但展览为我带来了联系，这是一个好的开始。
您如何想象未来您的作品和艺术家生涯的发展？
我想象着它让我感到舒适自在，最终带给我这种高品质的生活，以及那种独立和满足的自由，这是我独立时从未真正拥有过的。能够为了这份工作、这份激情而旅行，结识新朋友，甚至是创作者、艺术家……
您最新的艺术作品的主题、风格或技巧是什么？
（不公正）我最终内心爆发了，我一时兴起地把包装起来创作了这个新系列，它揭露了我从小就经历的一切，尤其是这种持续不断的骚扰......所以我总是使用相同的图像和人工智能来进行艺术创作，就像我想象的那样，必要时还会使用软件/应用程序。
能否和我们讲讲您最重要的一次展览经历？
在我看来，纽约世博会与欧洲的世博会截然不同，这让我能够进一步拓展作品，也提升我的名字的知名度，而我的名字早已因其他类型的作品而闻名。展览结束后，我看到人们（我不知道是英国人还是美国人）向我挥手，或者我感觉他们不愿靠近我。
如果你可以创作一件艺术史上的著名作品，你会选择哪一件？为什么？
薇薇安·迈尔的照片最让我着迷的是她运用反射赋予作品艺术感，这值得我们深思。我自己也不知不觉地用了同样的技巧来拍摄自己，当你看到最终效果时，你会觉得这真的是一项非常值得赞赏的技巧。运用反射真是一门深奥的技巧！
如果你可以邀请任何一位著名艺术家（无论已故或健在）共进晚餐，你会选择谁？你会建议他们如何度过这个夜晚？
母亲，因为他夜里在海底工作，将他的创造力变为现实，我觉得这太勇敢了！也需要思考……因此，能够欣赏那些我们只有穿过水这种看不见的物质才能看到的生物，我觉得这真的很美，很令人钦佩，这件作品中有太多细节值得观察，令人着迷。
Olimpia Gaia Martinelli
