图片来源：@Yachoki
是什么启发了您创作艺术作品并成为一名艺术家？ （事件、感受、经历……）
在接受 Arts & Métiers 工程师培训后，我在瑞士的钟表行业工作了 6 年，然后在巴黎的汽车行业工作。当时，我管理着一个由 5 名研发工程师组成的团队。这是一项非常耗脑力的工作，我越来越觉得需要用双手做事。然后我对机械和木工产生了兴趣，这在巴黎很难实践而且相当昂贵。 2018年，我选择在家附近的艺术学校尝试雕塑。我立刻喜欢上了这种感觉，然后决定自己尝试在地球上工作。我买了一块粘土和一些工具，然后开始在我位于第 11 区的厨房里的吧台上工作。我很快就喜欢雕刻材料，我逃脱了。三周后，我的美洲野牛出生了。日常生活很快就接管了，我没有花时间雕刻。 2019 年底，我决定休假 6 个月去亚洲旅行。 2020 年 3 月在完全隔离的情况下重返赛场很困难，但对我来说，这是一个机会，可以继续我 18 个月前开始的工作。效果和纹理的作品立即吸引了我。我寻求运动，让我的雕塑活起来。我不考虑制作艺术品，我只是创造。 2020 年 9 月，当我联系德龙的 Barthélémy Art 铸造厂，将我的野牛从粘土变成青铜时，就发生了转变。几个月后，我决定辞去工程师的工作，开始全职冒险。我的第一个青铜器当时还没有从铸造厂出来，但我能感觉到：有东西可以挖掘。
你的艺术背景是什么，到目前为止你尝试过的技巧和主题是什么？
我没有接受过艺术方面的学术培训，今天我不会错过它。我不受这些阵型有时可能提供的规则、框架和影响的约束。我喜欢我在创作中的自由。迄今为止，我已经尝试了两种造型材料：众所周知的粘土和 Plastiline，这是一种不会变干的专业造型粘土。然后我将我的模型变成脱蜡青铜。它是一种令人难以置信的、感性的、不变的材料，通过光的反射而升华。动物主题从我的第一件雕塑中自然而然地出现了。并且有充分的理由，我一直对动物世界的美丽非常敏感。今天，我想通过我的想象来解释这个迷人的世界，以此来向他致敬。
使您与其他艺术家区分开来并使您的作品与众不同的三个方面是什么？
我不一定要将自己与其他艺术家区分开来，我要成为我自己，做我喜欢做的事。我作品的特点首先是对细节的关注，在我看来从雕塑的各个角度寻求完美，线条的技巧，纹理，改变一切的小细节。然后，我试图赋予我的雕塑生命的印象，在给定的时刻捕捉它们，想象它们在转动时在运动。最后，我喜欢给我的动物赋予古怪的、几乎是人类的表情。我们认同，我们感动，我们依恋。
银背大猩猩，青铜原作，42 x 32 x 27 厘米。
你的灵感来自哪里？
它来自于一般的动物，它们打动了我，对我有它们自己的个性。我不认为它们是一个集合的一部分，而是作为独特而独特的存在。这就是为什么我从不去动物园寻找灵感。今天有很多渠道可以在自然环境中思考动物：动物报告、展览……卡通和动画电影也激发了我的灵感，尤其是我选择赋予我的创作的性格特征。 .
你的艺术方法是什么？你想在观众中唤起什么样的视觉、感觉或感受？
我从动物世界的美丽和多样性中汲取灵感。除了对我选择的动物进行简单的表现之外，我还努力让它们活起来，动起来，同时带来一种会产生依恋的表情或态度。正是这种当时捕获的特殊性，我将寻求用青铜器转录。你可以说情绪是贯穿我的方法的主线，从我遇到动物时的感受，到几周后它最终在我手中找到的感受。在危机和黑暗时期，艺术必须保持社会联系的载体，最重要的是继续激发公众的积极情绪。
你的作品创作过程是怎样的？自发的还是经过漫长的准备过程（技术、艺术经典或其他方面的灵感）？
我很自然地工作。我一直在寻找我想雕刻的动物。它可以来自社交网络上的视频、散步时遇到的动物或书籍封面的简单照片。我迅速将自己投射到一个姿势和我想要表现的动物的特征上。我边走边喂清单。当我完成一个雕塑，又到了开始新雕塑的时候，我会根据当时的心情从这个列表中挑选。我总是从绘制最终尺寸的草图开始，然后开始创建支撑地球的内部结构。
非洲猎豹，青铜原作，100 x 50 x 39 厘米。
你使用特定的工作技巧吗？如果是这样，你能解释一下吗？
我没有与其他艺术家不同的技术。它们始终保持不变：必要时可以支撑地球的内部结构、我的手和一些工具。然而，工具和使用它们来提供创新纹理的方式仍有创新的空间。
你的工作有什么创新之处吗？你能告诉我们哪些吗？
我从周围的当代雕塑家那里学到了很多东西（Michel Bassompierre、Umberto、Steve Winterburn...）。我不认为我在这方面有什么特别的创新，无论如何我都会尝试将现代性带入带有彩色铜绿的青铜器中，并与时俱进。
您有最适合的格式或媒介吗？如果是，为什么？
我目前雕刻的长度在 40 厘米到 1 米之间，因为我喜欢精细的工作，而且我不太喜欢较小的作品。我觉得需要做非常大的格式，也就是说超过 1 米半。我不着急，随着时间的推移它会自然而然地到来。关于材料，我根据自己的需要和我想做的工作的复杂程度来选择。我宁愿使用塑料线来制作复杂和重复的形状，例如章鱼的数百个吸盘，而使用粘土来制作更简单的形状，例如猎豹，在这种情况下，材料的工作更加感性。
红章鱼，青铜原作，33 x 42 厘米。
你在哪里制作你的作品？在家里、共享车间还是您自己的车间？在这个空间里，你如何组织你的创意作品？
我在家乡南特的家中开设了一个工作室。我还不需要太多空间，一张可调节高度的大桌子足以让我创作任何高达约 1 米的雕塑。今天，我的工作时间分为三个阶段：创作时间、前往铸造厂或参加展览以及我的交流发展（照片、视频、应用程序、网站、社交网络等）。当我处于创作阶段时，我可以连续雕刻 5 小时以及 35 分钟。我知道如何倾听自己的声音，我不想强迫事情。我知道我可以轻松切换到后台任务并稍后继续。我每天都很欣赏工作中的灵活性。
你的工作是否让你去旅行会见新的收藏家，参加交易会或展览？如果有，它给你带来了什么？
我前往法国和欧洲参加交易会和展览。今年我以我的名义或由画廊代表参加了 9 场展览：杜乐丽花园的 PAD Paris Art + Design、Golf international Barrière de La Baule、Salon National des Artistes Animaliers de Bry-sur-Marne、Art Montpellier 甚至当地的艺术博览会。我喜欢与公众接触和交流：这是了解他们对我的工作的印象和感受的独特机会。很高兴发现他们第一次接触这些作品时的态度，因为他们看着它们，转过身来，寻找细节。这是一个真正的动力来源，我需要它。
你如何想象你的作品和你未来作为艺术家的职业发展？
首先，我想学习掌握古铜色，这是我明年和以后几年的目标之一。事实上，古铜色代表了作品最终形象的重要组成部分。我希望能够准确地将我脑海中和心中的想法直接转录到作品上，从而避免在理解和解释滑冰者时出现任何偏见。很快就会有一个更大的工作室的问题，为什么不与雕塑家或其他艺术专业共享，以创造协同效应并促进交流。关于我的职业发展，我想通过积极主动并向尽可能多的人展示我的作品来延续我两年来的活力。
你最近的艺术作品的主题、风格或技巧是什么？
这是我的青铜雕塑 La cavale，由 3 只长臂猿组成，在偷走了大量战利品后逃跑。在去印度尼西亚旅行期间，我有机会多次见到这只灵长类动物。移动的方式和他的态度立即让我着迷并让我发笑。他们无尽的手臂举过头顶的扫帚动作一直铭刻在我的记忆中，我想在这部作品中重现。我有关于恶作剧和笑声的相关表达。
马，青铜原作，70 x 46 x 47 厘米。
您能告诉我们您最重要的展览经历吗？
我无法想象，两年前，参加了这么多展览。
目前最重要的活动是刚刚举行的蒙彼利埃艺术博览会。这是第一次有画廊老板代表我，专门给我一个展位，展出我所有的青铜作品。我专程前往参加开幕式和第一个晚上与公众讨论。感谢波尔多的 Bouillon d'Art 画廊允许我在法国和国际当代艺术画廊中展示我的作品。
如果你能创作出艺术史上的名作，你会选择哪一个？为什么？
我立刻想到了一部当代作品：La pietà de Jago。
第一次看到这个作品，我无语了。我非常注重手势的细节和精确度，Jago 在这里将其推向了高潮。我可以花几个小时来观察这个雕塑的每一个细节。此外，大理石的做工和比例的掌握也可圈可点。他们不会原谅最轻微的错误，不像粘土，如果去除了太多，很容易添加材料。
如果您可以邀请一位著名艺术家（已故或在世）共进晚餐，您会邀请谁？你会建议他如何度过这个晚上？
我想请 Michel Bassompierre 发言。我有幸参观了他在南特附近的工作室并同时见到了他。他是一个从一开始就启发了我的角色。我想他是个享乐主义者，所以我会请他在家享用一顿欢乐的晚餐，以更多地了解他的职业生涯和他 50 年的职业生涯。
Olimpia Gaia Martinelli
| ArtMajeur杂志