布特勒的友谊
要点：
对不完美的热情：Amicie De Bouteiller 在她的雕塑中赞美不规则的形状和粗糙度，每件作品都探索了满与空之间的平衡。
高贵的材料：他使用各种木材（如胡桃木）并利用光线创造出深刻而有质感的作品。
精神和自然的灵感： 《流浪者》和《来自月球》等作品在玩弄原始艺术和几何学的同时，揭示了人类、自然和宇宙之间的联系。
直觉与深思熟虑的方法：艺术家在创作中结合本能与严谨，突出一种从不完美和“有序的混乱”中诞生的美。
Amicie De Bouteiller 是一位出生于 1984 年的巴黎雕塑家，她的作品体现了手工传统与当代审美追求的融合。他对木材的热爱从小就培养起来，并在父母的创意世界中不断丰富，引导着他的艺术之旅，直至成为他作品的精髓。正是在布勒学校（法国巴黎）她对当代橱柜制作和镶嵌工艺有了决定性的接触，从而开启了她真正的职业之路：雕塑。
对形式和空虚的独特探索
《来自月球》（2024），Amicie De Bouteiller，木雕塑，48x44 厘米
Amicie De Bouteiller 的作品是对不完美和复杂性的颂扬。艺术家透露，他偏爱混乱的空间，在那里堆积如山，并喜欢不均匀和不规则形状的美感。通过她的雕塑，她生动地展现了实与空、影与光、组合与解构之间的微妙互动。她创作的雕塑并非遵循严格的线条或完美的曲线，而是以粗糙、扭曲和自愿的不规则性为特点，仿佛每件作品都有自己的呼吸和自己的演变。对于 Amicie 来说，正是这些不完美赋予了她的雕塑独特的个性，这种个性在每一件作品中都能找到。
意义深远、力量强大的作品
Amicie De Bouteiller 邀请我们思考隐藏在角落里、光影交织的地方的美。他的雕塑不仅仅是艺术品，它们还讲述故事、表达情感并体现纯粹美丽的瞬间。通过《来自月球》或《流浪者之歌》等作品，她将我们带到天地之间的宇宙，精神与物质在这里相遇。
《来自月球》 （2024）是一件壁挂雕塑，其灵感来源于月球的多个面，月球是一个永远处于变形状态的天体。 Amicie 对木材纹理和光线的运用方式，赋予了这件作品一种近乎神秘的深度，一种接触无形的无形世界的感觉。通过这件作品，艺术家不仅探索了光线在木材上的变化反射，还探索了一种月亮的象征意义，其中神秘星星的美丽反映在材料的本质中。
《流浪的灵魂》（2024），Amicie De Bouteiller，雕塑 - 木，60x68 厘米
在《流浪者》 (2024) 中，艾米西将原始艺术与简洁的几何形状融合在一起，在祖先和现代世界之间架起了一座桥梁。它唤起了与自然相连的祖先灵魂，捕捉了祖先精神的理念以及由此产生的美丽。这件作品体现了人类、自然和永恒之间的亲密关系，这种不可分割的联系通过有机形态和有趣的几何形状表现出来。
不完美的重要性
与有时主导当代艺术的完美准则相反，Amicie De Bouteiller 选择强调不完美。在《L'Ère du Vide 》（2024）等作品中，她围绕初始形式对实体和空隙、扭曲和变化进行研究。这件作品展示了空隙在艺术家的艺术中的重要性：它们为固体形式提供了呼吸空间、轻盈感和新的维度。她特别注重细节和木材的质量——例如 tinéo，一种具有深色火焰色调的材料——她成功地为她的雕塑注入了无与伦比的深度和能量，让观众感觉自己面对着一件不断发展的作品。
《虚空时代》（2024），Amicie De Bouteiller，雕塑 - 木，45x80.5 厘米
雕塑革命核心艺术家
Amicie De Bouteiller 的作品不仅令人着迷，还引发思考。通过玩弄看似混乱但实际上完美协调的形式，艺术家让我们沉浸在一个空虚与充实同样有价值的宇宙中，而不完美成为一种标志。投资 Amicie De Bouteiller 的作品意味着认可一位以其独特性、独特的方法以及捕捉无形本质的能力而脱颖而出的艺术家的价值。
他的雕塑作品鼓励我们重新思考形式，拥抱复杂性，并赞美最纯粹的美：不完美、有趣和迷人。对于那些寻求大胆、深刻和坚决的当代作品的人来说，Amicie De Bouteiller 的艺术是一个迷人的选择，揭示了传统与创新之间的真正共生。
常问问题
Amicie De Bouteiller 作品的主要特点是什么？
他能够放大雕塑中的不完美和不规则之处，使每个形状，无论是满的还是空的，都以独特的方式栩栩如生。
她的作品中使用了什么材料？
她主要使用木材进行创作，包括红木、胡桃木和瘤胡桃木，并运用镶嵌工艺来演绎纹理和灯光效果。
他的雕塑作品探讨了哪些主题？
她探索精神主题、人与自然的关系以及光影的运用，有时从原始艺术和宇宙现象中汲取灵感。
Amicie 对艺术的态度是什么？
她采用一种既直观又深思熟虑的方法，力求创造一种“有序的混乱”，让每件作品都达到自发性和严谨性之间的平衡。
Nicolas Sarazin
