关键点
在巴黎接受过建筑和装饰艺术培训
阿根廷、西班牙和法国之间的国际航线
以身体、动作和情感为中心的工作
色彩浓烈的表现主义风格
多学科实践：绘画、诗歌、摄影
《UNTRAPPED XII》（2025），阿达尔贝托·米格斯（Adalberto Miguez），亚麻布油画，100x80 厘米
在当代艺术界，一些人以其沉静的力量脱颖而出，他们的作品始终保持着一致性和深度。阿达尔贝托·米格斯就是其中之一。这位法裔阿根廷艺术家于1957年出生于阿根廷，自1983年起定居巴黎，将严谨的学院训练与对艺术实验的热情融为一体。他丰富而连贯的创作轨迹以其对人体、运动和色彩的敏锐探索而著称，创作跨越数十年，运用多种媒介。
处于学科交叉点的艺术家
Adalberto Miguez 是一位建筑师出身（巴黎拉维莱特建筑学院），毕业于巴黎装饰艺术学院，并拥有建筑与图像专业文凭 (DEA)。他以结构化的方式处理图像，深深植根于空间和姿态。然而，他的创作实践并不局限于绘画。雕刻、素描、摄影、诗歌……每一种媒介都成为他探索的领域。这种多元性并没有稀释他所传达的信息，反而展现了其连贯性。
从一开始，他就渴望在不同学科之间建立联系。如同他受马克斯·恩斯特画作启发而创作的诗歌，以及他的摄影系列作品《雕塑的动画》一样，他力求在图像与思想、形式与意义之间建立对话。
UNTRAPPED XVI (2025)，阿达尔贝托·米格斯，亚麻布油画，100x80 厘米
UNTRAPPED系列的活力气息
近期，阿达尔贝托·米格斯（Adalberto Miguez）凭借其《未受束缚》（UNTRAPPED）系列作品备受瞩目。这些创作于2025年的作品以其强大的表现力脱颖而出。 《未受束缚》第十二、十六和二十三幅作品描绘了处于张力、上升、挣扎或互动状态的身体。它们共同的线索是：向上的运动，对解放的尝试，几乎是对身体和象征性抵抗的颂扬。
人物的身体，以近乎表现主义的形式自由处理，既恢弘又脆弱。面部轮廓分明，肌肉夸张，姿势充满戏剧张力。画中的一切都唤起强烈的张力，以及原始生命的澎湃。色彩的选择——鲜红、阳光黄、酸绿、深蓝——更增添了这种活力。背景通常由抽象而鲜明的形状构成，与中心人物的活力相呼应。
在米格斯的作品中，我们感受到一种渴望，即试图将人体描绘成各种力量的通道：社会力量、心理力量和政治力量。这些人物虽然根植于物质性，却似乎总在跨越界限，逃避束缚。他们，确切地说，是“不受束缚”的。
UNTRAPPED XXIII (2025)，阿达尔贝托·米格斯，亚麻布油画，100x80 厘米
为什么今天关注 Adalberto Miguez？
在这个充斥着精美图像和即时话语的世界里，阿达尔贝托·米格斯的作品展现了别样的时空感和独特的气息。他的艺术并非昙花一现，而是欧洲绘画传统、南美艺术的深度与当代研究之间深刻对话的一部分。每一幅画作都是一场智力、情感和艺术之旅的巅峰之作。
选择探索米格斯的作品，意味着投资于一系列建构成熟却又不断发展的作品。这意味着支持一位在坚持个人道路的同时，又对时代变迁保持开放态度的艺术家。他横跨大陆的艺术生涯、他的人文主义视角，以及在不失本质的情况下不断更新形式的能力，使他成为艺术界一位强大而独特的人物。
他对描绘身体和动作的投入、他与艺术史和诗歌的对话以及他对某种创作理念的忠诚，使他在当今艺术界成为宝贵的存在。
常问问题
Adalberto Miguez 的艺术风格是什么？
他的风格是坚定的表现主义，将风格化的人物形象与强烈的色彩和动态的构图相结合。他的作品传达着情感、姿态的力量以及对自由的追求。
他的学术背景如何影响他的艺术？
米格斯拥有建筑和视觉艺术方面的专业背景，他将空间、结构和体积的概念融入绘画之中。他的作品被视为一种敏感的建构，每个元素都扮演着形式和象征的角色。
《UNTRAPPED 》系列是他的作品的代表吗？
是的，最近的这个系列象征着他的艺术进化：它浓缩了他对身体、自由和姿态的研究，同时放大了他的调色板和作品的情感强度。
为什么今天要关注他的作品？
因为它透过身体与情感的棱镜，展现了对当代世界独特而深刻的视角。因为它是一段严谨而真诚的旅程的一部分。因为它体现了形式、理念与体验之间罕见的艺术一致性。
除了绘画，我们还能通过其他方式了解他的作品吗？
绝对如此。米格斯在诗歌、摄影和版画创作方面也同样出色。他将这些领域紧密联系在一起的能力，赋予了他作品的丰富性和深度，吸引了业余爱好者和眼光独到的收藏家。
Nicolas Sarazin
