埃贡·席勒 (Egon Schiele)，1914 年。摄影：Anton Josef Trcka (Antios)

埃贡·席勒是谁？

埃贡席勒于 1890 年 6 月 12 日出生于奥地利图尔恩。 1906 年，在克雷姆斯和克洛斯特新堡完成学业后，他就读于位于维也纳的 Akademie der Bildenden Künste。他在这里学习绘画，但发现学校的僵化令人沮丧。 1907 年，他遇到了古斯塔夫·克里姆特 (Gustav Klimt)，克里姆特启发了他，并对他的作品产生了影响。 1909 年，席勒和其他心怀不满的学生在离开学院后创建了 Neukunstgruppe。席勒应克里姆特的要求参加了1909年的维也纳艺术馆，在那里看到了爱德华·蒙克、扬·图罗普、文森特·梵高等艺术家的作品。 1909 年，在维也纳皮斯卡沙龙举办的首届 Neukunstgruppe 展览上，席勒第一次见到艺术评论家兼作家亚瑟·罗斯勒 (Arthur Roessler)。罗斯勒成为席勒的朋友，并在他的作品中赞扬了他的艺术。 1910 年，他与收藏家海因里希·贝内施 (Heinrich Benesch) 建立了密切的关系。席勒此时收到了维也纳知识分子的几份肖像画任务，并建立了个人表现主义肖像和风景画风格。

想要与世隔绝的席勒于 1911 年离开维也纳，定居在一个小村庄。他越来越关注自画像、生命、死亡和性的寓言，并创作了性水彩画。 1912年，他因“不道德”和“引诱”被捕；在他 24 天的监狱中，他创作了一系列感人的水彩画和素描。席勒参加了多个群展，例如 1910 年在布拉格和 1912 年在布达佩斯的 Neukunstgruppe 展览，1912 年在科隆的 Sonderbund 展览，以及从 1911 年开始在慕尼黑的多个分离派展览。1913 年举办了席勒的第一次个展在慕尼黑的 Galerie Hans Goltz。 1914年在巴黎举办个人画展。次年，席勒与伊迪丝·哈姆斯 (Edith Harms) 结婚，并加入了奥地利军队。在军期间，他继续展示他的作品，并经常作画。 1918 年，他在维也纳分离派的独奏表演获得了重要的认可和商业上的成功。几个月后，他于 1918 年 10 月 31 日在维也纳因流感去世，享年 28 岁，比他的妻子晚三天。

埃贡·席勒 (Egon Schiele)，露骨裸体大师

席勒对裸体人物的描绘在当时是革命性的，至今仍令人们震惊。即使是与席勒同时代的最具前瞻性思维的人也发现他的作品具有挑战性。他以一种顽固、厚颜无耻和暴露的方式将他的臣民扭曲成性化的原始生物。据称，在坐着的时候，席勒自由自在地作画，几乎不间断地注视着他的主题，与她建立了密切的联系。

1910 年，席勒开始尝试裸体，并在一年内形成了一种独特的风格，其中包括经常带有明显性暗示的苗条、病态的人物。席勒也开始给孩子们画画和素描。席勒的自画像《举手跪下的裸体》（1910）被认为是 20 世纪最重要的裸体艺术作品之一。席勒对人体裸体的创新和大胆的方法让学术界和进步派都感到困惑。凭借其扭曲的线条和公开的比喻表达，这件独特的作品和风格打破了僵化的学术传统，引发了性骚动。

Egon Schiele -The orange was the only light，1912 年。纸本水粉、水彩和铅笔，31.9 × 48 厘米。

裸体人体是私密和私密的，通常只有少数人能看到。席勒经常在画布上描绘他赤裸的体格以供公众曝光，尽管事实上它通常是为私人时刻保留的。通过这样做，他同时颠覆了公认的规范和正派观念，并将观众吸引到他私密的个人世界中。他正在展示他的真实自我，几乎是赤裸裸的。在为创作艺术的自由而战并无视社会规范之后，席勒似乎正在从事最高形式的自我表达。

因为在文化上期望我们将人体遮盖、保护并远离公众视线，所以裸体图像已经开始代表暴露、弱点和脆弱性。席勒通过在他的自画像中采取反叛、开放的立场来拒绝这种假设。相反，他给人的印象是对曝光感到满意，并渴望被子孙后代看到他真实的自我。席勒的裸体使他摆脱了自我和自我表达的传统障碍，但他的形象仍然给人以难以置信的表现力、力量和挑衅的感觉。对席勒来说，裸体在社交上是不合适的、叛逆的和有争议的——但它代表了真相，最真实的自己，没有任何伪装和诡计。在席勒经常被抛弃的社会中，他选择将自己描绘成赤身裸体、畸形和毫无歉意的人。

埃贡席勒 - 伊迪丝席勒穿着条纹连衣裙的肖像，坐着，1915 年。纸上铅笔和水粉画，40.2 x 50.8 厘米。利奥波德博物馆，维也纳

席勒的风格与成就

席勒是一位多产的艺术家，在他短暂的职业生涯中创作了近三千幅画作。他的主要艺术媒介是绘画，他看重绘画的自发性，并用它来创作 20 世纪的一些最佳绘画。即使在他强调轮廓、图形标记和线性的绘画中，也有明显的绘画灵感美学的痕迹。

席勒的肖像画和自画像以其前所未有的情感和性直截了当的水平以及使用扭曲的形象代替传统的美感，为这两种类型的复兴做出了贡献。席勒的肖像通常以他自己或他身边的人为特征，经常以裸体为主题，以令人不安的角度放置，经常从上方看到，并且没有任何典型的肖像类型的次要特征。席勒偶尔会加入传统主题，为非常私密的图片提供关于人类地位的更普遍的隐喻信息。

Egon Schiele - Arthur Rössler 的肖像，1910 年。布面油画，99.6 × 99.8 厘米。利奥波德博物馆，维也纳。

席勒的发展主要受到画家古斯塔夫·克里姆特的影响，克里姆特既是他的朋友又是他的导师。尽管席勒采纳了克里姆特对女性形象的色情描写的强调（并分享了克里姆特永不满足的性欲），但席勒最终发展出情绪强烈、经常令人不安的表现主义风格，通过对模特的内心生活和情绪状态的调查，在某些方面直接反对他导师的新艺术运动风格。

席勒的艺术因怪诞、色情、色情或令人恐惧而受到批评，其重点是性、死亡和发现，来自简·卡利尔等评论家。据 Kallir 和研究员 Gerald Izenberg 说，席勒被认为具有灵活的性和性别。根据 Kallir 的说法，在性别规范发生变化、早期妇女运动取得进展、同性恋被定罪的时候，席勒正在与自己的性倾向和性别习俗作斗争。在二十一世纪，几位评论家将他的作品解读为酷儿。

埃贡席勒 - 我的客厅（艺术家的房间），1911 年。木头油画，40 x 31.5 厘米。艺术史博物馆，维也纳，奥地利

遗产

尽管生命短暂，但埃贡·席勒 (Egon Schiele) 在画布和纸上创作了数量惊人的作品。他在塑造 20 世纪早期表现主义的特征方面发挥了关键作用，这些特征包括波浪线的使用、经常阴沉的配色方案和经常出现的黑暗象征主义。席勒创作了大量的自画像，表现出与毕加索不相上下的对自我的痴迷。这与他的导师克里姆特形成鲜明对比，后者的名字最常与席勒联系在一起。奥斯卡·科科施卡 (Oskar Kokoschka) 等同时代的表现主义艺术家和弗朗西斯·培根 (Francis Bacon)、朱利安·施纳贝尔 (Julian Schnabel) 和让-米歇尔·巴斯奇亚 (Jean-Michel Basquiat) 等多元化的新表现主义继承者都深受席勒风格的影响。

Egon Schiele - Der Maler Max Oppenheimer，1910 年。纸上黑色粉笔、印度墨水和水彩，45.1 x 29.8 厘米。阿尔贝蒂娜博物馆，维也纳，奥地利

席勒的生活和工作是 Herbert Vesely 1980 年的传记电影《过度与惩罚》、乔安娜斯科特 1990 年的小说《傲慢》以及散文的主题，其中包括时尚摄影师 Richard Avedon 讨论席勒作品的肖像画。在他 1997 年的小说唐里戈贝托的笔记本中，马里奥巴尔加斯略萨通过使用席勒的艺术作品作为渠道来引诱和道德地利用主角。席勒的自画像为 Rich Pellegrino 在 Wes Anderson 的布达佩斯大饭店中的绘画、David Bowie 1979 年的专辑 Lodger 的封面艺术以及 Guy Mankowski 于 2017 年出版的诚实的欺骗提供了灵感。

Egon Schiele - 画家 Anton Peschka 的肖像，1909 年。布面油画和金属颜料，110.2 x 100 厘米。


埃贡·席勒最著名的画作：

• 格蒂·席勒的肖像，1909 年；纽约现代艺术博物馆； Lauder 家族购买和部分赠与，1982 年，私人收藏
• 沃利肖像，1912 年；利奥波德博物馆，维也纳
• 自画像与中国灯笼植物，1912 年；利奥波德博物馆，维也纳
• 隐士，1912；利奥波德博物馆，维也纳
• 带洗衣房的房子 (Seeburg)，1914 年
• 死亡与少女，1914-15； Österreichische Galerie Belvedere，维也纳
• 艺术家妻子伊迪丝·席勒的肖像，1915 年；荷兰海牙艺术博物馆
• 拥抱，1917 年；丽城宫和博物馆，维也纳
• 四棵树，1917 年；丽城在维也纳，奥地利
• 绿树成荫的小镇（旧城 III），1917 年；纽约新画廊。为纪念奥托和玛格丽特·曼利，作为玛格丽特·曼利庄园的遗赠
• 斜倚的女人，1917 年；利奥波德博物馆，维也纳
• 跪在双肘上的女孩，1917 年；利奥波德博物馆，维也纳

艺术收藏品

利奥波德博物馆收藏了 200 多件作品，可以说是席勒最重要、最全面的作品的所在地。其中之一，彩色洗衣房（郊区 II），于 2011 年在苏富比拍卖行以 4010 万美元的价格被博物馆出售。奥地利 Galerie Belvedere、Albertina Graphic Collection 和 Egon Schiele-Museum 都位于维也纳，是席勒艺术作品的其他值得注意的收藏。席勒的作品，尤其是 Dämmernde Stadt，由 Viktor Fogarassy 收藏。其他收藏席勒作品的博物馆包括大都会艺术博物馆、现代艺术博物馆和国家美术馆。

Egon Schiele - 利奥波德博物馆，2008，摄影：Alan Islas