你有没有从你最喜欢的电视节目中发现一部你知道的作品？
辛普森一家、南方公园、Futurama、弓箭手、Bojack Horseman、美国爸爸……多年来，所有这些动画系列都为我们提供了一本散布在每个季节的艺术参考选集，并通过剧集提炼情节。
南方公园：最垃圾的
自 1997 年以来，这部由 Trey Parker 和 Matt Stone 编写的不敬的动画系列讲述了 4 个特别动荡的孩子的流浪故事。该节目出色地讽刺美国，在其 24 季和 309 集中突出了许多对大写字母 C 的文化的引用，尤其是对伟大的荷兰大师或意大利文艺复兴时期的大师。
© 南方公园 - 喜剧中心
左- 系列中的第一个艺术参考（S3、E8、 “热水浴缸中的两个裸体” ），爱德华蒙克的尖叫出现在加里森先生的卧室里，没有改变。
右- 在下一集（S3、E9、 “ Jewbilee” ）中，凯尔的弟弟艾克，据说是个天才，被送到童子军营地。在一个以通心粉为基础的创作工作坊中，当他的同志们制作儿童作品时，艾克复制了列奥纳多·达·芬奇的著名作品《最后的晚餐》 ，描绘了耶稣被使徒包围。
在第 8 季第 3 集中（ 《犹太人的受难记》 ），刚刚发现电影《基督受难记》的凯尔深感困扰。在一个噩梦般的夜晚，他看到自己在十字架上完成了耶稣，断断续续地想象着晦涩的画作。这些画布是Hieronymus Bosch （ Le Carrying of the Cross ，1500 年）的作品，他是佛兰德原始人，以他的《人间乐园》而闻名，这是一部精神错乱和严重晦涩的当代作品：毫无疑问，这两位创作者该系列的灵感来自这幅完全混乱的三联画。
最后，很难不让人想起特别的复活节情节（S11，E5“梦幻般的复活节特辑”）完全是妄想：斯坦，心烦意乱，在寻找宗教之间的联系，画鸡蛋和兔子，寻求一些答案。这项任务使他发现了一个神秘的兔人教派，该教派保护了一个奇怪的秘密。斯坦和凯尔随后遇到了一个人，蒂巴格教授，他知道这个邪教的秘密。他向他们解释说，列奥纳多·达·芬奇实际上是该教派的成员，而圣彼得不是人，而是一只兔子。它揭示了列奥纳多·达·芬奇最初在他的画作《最后的晚餐》中将圣彼得描绘成一只兔子而不是一个人。从那时起，秘密社团的成员几代人都在装饰鸡蛋，以保持列奥纳多绘画的秘密。
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BoJack Horseman：最现代的
这部由 Raphael Bob-Waksberg 创作并自 2014 年起在 Netflix 上播出的剧集讲述了一位在 90 年代虚构情景喜剧中大获成功后需要获得认可的马戏演员的不寻常日常生活。在好莱坞模仿中，这部现代剧集（已经有 6 季和 77 集）让观众沉浸在一个充满放荡、不确定，但最重要的是尖刻和前所未有的文化参考的宇宙中，在加利福尼亚的缩影中，流行文化和当代艺术具有“压倒性的影响”。
© BoJack Horseman - Shadowmachine / Netflix
该系列没有一集专门针对艺术界，但有很多零散的参考，无论是装饰主角办公室和公寓的杰出作品，甚至是一些关于美国文化中主要艺术家的噱头，从Rauschenberg到Jackson Pollock ，再到Cassius Marcellus Coolidge和他的狗玩扑克。
从第一季的第二集（ 《波杰克恨军队》 ）开始，背景中就可以看到许多杰作，尤其是在波杰克的办公室里。我们可以看到大卫·霍克尼( David Hockney) 著名的艺术家肖像画的马术复制品，这幅画在 2018 年 11 月成为在世艺术家最昂贵的画作（ 9000 万美元），忠实地反映了其主人种马在加州的生活方式。在同一个办公室的后面，我们发现了不可估量的舞蹈的拟人化封面 由法国画家亨利·马蒂斯 (Henri Matisse) 创作。
上图，波杰克在太平洋水下电影节见面，宣传他的新电影（S3，E4 '' Fish Out of Water''） 。在他的酒店房间里，我们发现了毕加索的一幅画： Figures au Bord de la Mer ，仿佛在回忆这一集的水生人物。
下面，在筹款仪式上，花生酱先生试图为一个明确引用达明·赫斯特作品的雕塑筹集资金，该雕塑由一条淹没在福尔马林水族馆中的鲨鱼组成（S3，E2 `` The BoJack Horseman Show''） 。
花生酱先生这个角色在剧中有着特殊的地位：波杰克的竞争对手，职业相似，自负狂傲。波杰克对拉布拉多犬有一种经常性的、有时甚至是疯狂的嫉妒。达明·赫斯特(Damien Hirst) 也一直是艺术界激烈争论的对象：在他反复失去灵感和与拍卖系统的奇怪联系之间，公众舆论经常对他产生摇摆不定的意见，就像面对赫斯特先生的观众一样。花生酱。因此，用这个精确的主角找到这个参考并不奇怪。
顶部是古斯塔夫·克里姆特著名的《吻》 （S3、E5 ''爱情和/或婚姻'' ）的鳞片状封面。
下面是第 3 季第 11 集的开场场景（“这太过分了，伙计！” ）在那里我们发现了著名的奥菲莉 由英国画家约翰·埃弗里特·米莱斯(John Everett Millais) 创作，位于不平衡的流行歌星莎拉·林恩 (Sarah Lynn) 的床上。
在节目的第六季（S6、E7 '' The Face of Depression''）中，卡罗琳公主嘲笑当代艺术的过度。当她的小豪猪撕毁了波杰克（一位艺术家的肖像）的标志性作品时，她宣称“几条胶带，我会以劳森伯格的身份将它传递出去” 。
这些显然不是对艺术世界的唯一参考。在 6 个季节的过程中，细心的观众将能够发现主要艺术家的其他外观，如亨利·卢梭、安迪·沃霍尔、马克·罗斯科、基思·哈林、让-米歇尔·巴斯奎特、保罗·塞尚、弗朗茨·马克、克劳德·莫奈、爱德华马奈、迭戈·里维拉、马克·夏加尔、乔治亚·奥基夫和许多其他人......
这部作品的精妙之处是艺术爱好者的真正享受！
辛普森一家：最多产的
这部由马特·格罗宁 (Matt Groening) 创作并自 1989 年播出的喜剧系列无疑是最具文化参考意义的一部。在它的 32 季和 695 集中，很难计算出这部具有纪念意义的作品中出现的所有艺术眨眼，讲述了一个完全疯狂的普通美国家庭的不幸遭遇。
因此，有几集专门介绍当代艺术的神秘世界。最有说服力的当然是第 10 季的第 19 集（ “妈妈和波普艺术” ），其中荷马在未能建造花园烧烤后成为一名当代艺术家。烧烤，碎成冰块，冻结在混凝土底座上，成为一件观念艺术作品，不知不觉地让荷马进入了艺术画廊的寂静世界。
在同一集中，荷马做了一个奇怪的梦，在梦中他经历了不同的标志性作品。在左上角，我们找到了Henri Rousseau （被称为“ Le Douanier ”）的作品La Bohémienne Endormie 。然后，在右上角，荷马被列奥纳多·达·芬奇( Leonardo Da Vinci) 的维特鲁威人(Vitruvian Man) 粗暴对待。在左下角，他发现自己被困在萨尔瓦多·达利最著名的作品《记忆的永恒》中。最后，就在被玛吉惊醒之前，荷马差点被安迪沃霍尔和他的坎贝尔罐头汤杀死。
另一集特别突出了古典和现代艺术的杰作，它是万圣节特辑：辛普森恐怖秀 IV 。在这一集中，巴特依次呈现了三个不同的故事，并站在作品面前，随着他的每一次介入而轮流显露。
在这里，我们可以从左到右、从上到下找到参考文献：雅克·路易·大卫的《马拉之死》 、巴勃罗·毕加索的《三位音乐家》、勒内·马格利特的《人子》 、《神秘与忧郁街》意大利艺术家Giorgio De Chirico ，荷马的梵高自画像， MC Escher 的Rise and Descent ，最后是Edvard Munch 的Le Cri 。
自创建以来，辛普森一家的世界就充满了对艺术世界的提及。
在第 22 季（E3，' MoneyBART' '），开场白甚至由令人恐惧的英国街头艺术家Banksy 执导。此外，节目中有不少于 120 篇对已知作品的引用，这个数字相当于这个令人难忘的系列的长寿。
在赛季第21轮首发（”'荷马的弥天大谎‘’），合写的塞斯·罗根，我们发现蛮力尼尔森再现肉质画毕加索，格尔尼卡，用喷雾罐，伴随着经典的一些数字舞蹈。
Futurama：最前卫
这个同样由马特格罗宁创作的动画系列有 7 季和 140 集。她带我们穿越了弗莱、莉拉、本德和他们的幸运伙伴的日常生活，在一个完全被技术进步破坏的未来（2999 年，让我们希望冠状病毒不再存在于这个世界！）。这部动画系列不像《辛普森一家》那样丰富，对艺术世界的文化参考较少，但仍然包含一些非常有趣的致敬。
该剧第6 季的第 5 集（《杜芬奇密码》）揭示了一个与南方公园复活节特别剧集非常相似的故事：弗莱在未来版的第一期中抹去了惨淡的失败谁想成为百万富翁。
然后教授试图将他对科学的热情传递给他，并让他发现启发他的天才，尤其是达芬奇。通过仔细观察最后的晚餐 在 X 光下，他们发现其中一个使徒是机器人。弗莱和他的朋友因此前往罗马解开这个谜团。
剧透警报：在这一集的结尾，我们得知达芬奇是外星人。因为他不如其他人聪明，他在他的星球上被污名化，他来到地球是为了感觉不那么愚蠢，并用他的知识嘲笑人类。
其他参考资料在 Futurama 的宇宙中被提炼出来。例如，在电影《班德大冒险》中，我们发现他从人类没落之前偷走了很多宝藏，比如蒙娜丽莎、梵高的向日葵等许多无价之宝。在节目第一季的第 6 集中，我们看到 Fry 和 Leela 在一家商店的几幅画之间进行选择：再次突出显示相同的象征性作品：蒙娜丽莎、一瓶向日葵梵高和Le Cri de Munch .
家庭盖伊：最疯狂的
在这个由塞思麦克法兰创作的系列中，共有 19 季和 358 集，我们可以追踪一个独一无二的家庭令人眼花缭乱的日常生活：格里芬一家，以及他们的一家之主彼得，性格非常不适合社交生活。 .
在左边，在第 3 季的第 13 集（“拧狗” ）中，彼得利用参观 Quahog 市立博物馆的机会重新排列了毕加索的一幅画，将他的脸部元素放回了正确的位置。
在右边，在第 4 季第 9 集（“突围很难做到” ）中，Lois陷入了盗窃狂的疯狂状态，她在商店里偷窃以购买奢侈品，并为他的客厅装饰了新的装饰品.在这场狂热中，她从 Quahog 博物馆偷走了亨利·马蒂斯 (Henri Matisse) 的一幅拼贴画。正是这种特殊的盗窃行为，让乔伊，这家人的警察朋友，能够逮捕她，让她在市法院接受审判。
在第 16 季的第 13 集中（“ V 是神秘的” ），布赖恩和斯威在福尔摩斯和华生中试图解决一系列神秘的谋杀案。在调查过程中，他们发现自己在巴黎，并意外地经过了一位描绘一个女孩和她母亲戴着礼帽的艺术家面前。这是历史上的第一颗摄影炸弹，艺术家正是著名的点彩画家乔治修拉，他在这里实现了他的杰作，拉格兰德杰特岛上的周日下午。
这不是这部作品在节目中的首次亮相，证明了格里芬的导演们对这部标志性作品的热情。事实上，在第5季的第 11 集中，Stewie 害怕死于皮肤癌，于是决定携带他临终前想做的所有事情。在这些目标中，他希望去芝加哥艺术学院思考修拉的作品。这将产生一个特别诗意的时刻，模仿约翰·休斯( John Hughes) 的电影《摩天轮的疯狂日子》中的场景。向这位点彩派运动的创造者致敬，他才华横溢，前途无量，但他在 31 岁时去世，享年当之无愧的成功。
在第 15 季第 19 集中（ 《亲爱的驱逐出境》 ），Stewie 利用旁白出现在Edward Hopper 的标志性作品Nighthawks 中，该作品也被芝加哥艺术学院收藏。因此，该博物馆似乎是该系列的创造者参考。
总而言之，虽然不能详尽无遗，但这篇文章的写作非常愉快，因此这些现代动画作品中的致敬内容很多。
在这些不同的电视节目中，某些反复出现的引用证实了具有象征意义的作品的文化力量。在被引用最多的作品中，我们发现特别是达芬奇的作品，他可能知道如何跨越时代，同时保留完整的神秘光环。对文森特·梵高的作品和对蒙克的哭声的认可也很多。
特别提及CM Coolidge 的作品， A Friend In Need ，描绘了狗围着扑克桌玩耍。这部作品是最著名的美国电视节目中被引用次数最多的。在《辛普森一家》中至少有 7 处提到了这幅作品，但马男波杰克和恶搞之家也做出了贡献，证明了这幅画在现代美国文化中的强大影响力。
如果这篇文章让您想发现我们这个时代的杰作，那么我们建议您去发现我们受大师们启发的作品集。但是，如果你是相当流行艺术，喜欢玛吉的风扇，并且要发现的系列动画等动画片的灵感来自宇宙的作品，那么我们的波普艺术版应该很容易勾引你。
巴斯蒂安·阿勒姆
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Bastien Alleaume