关键信息
- 珍妮·萨维尔是她那一代最具影响力的英国画家之一。
- “绘画的解剖学”是她在英国首次举办的大型博物馆回顾展,在伦敦国家肖像画廊举行。
- 展览于2025年6月20日开幕,持续至2025年9月7日。
- 该系列涵盖了她 30 多年的创作历程,展出了约 45-50 件作品。
- 展览包括大型绘画、木炭画以及探索身份、创伤和人体的新作品。
对人体形态的革命性方法
珍妮·萨维尔是英国当代最具影响力的画家之一,伦敦国家肖像馆正在举办一场大型回顾展。展览“绘画解剖学”目前正在展出,将于2025年6月20日开幕,持续至2025年9月7日。这是英国首个专门展出萨维尔作品的博物馆展览,旨在以难得的深度视角,展现她对人物形象的革命性描绘。展览跨越30余年,汇集了约45至50件作品,包括大幅油画、炭笔画以及从未公开展出的新作。
萨维尔在20世纪90年代作为英国青年艺术家运动的一员声名鹊起。她于1992年创作的画作《支撑》(Propped)在她从格拉斯哥艺术学院毕业后不久被查尔斯·萨奇购得,这标志着她大胆职业生涯的开始。这幅早期的自画像以其对抗性的目光和巨大的尺幅,为她后来的大部分创作奠定了基调:对身体作为物理现实和心理场所进行持续而深刻的探究。
肉体、规模和情感冲击
在整个展览中,观众将欣赏到巨幅油画,它们描绘了肉体的各种复杂形态——伤痕累累、淤青、拉伸、折叠。像《罗塞塔二号》和《证人》这样的作品,以原始、未经修饰的身体描绘,挑战着传统的美感,直面观众。有时,萨维尔的绘画充满抽象表现主义的紧迫感,层层叠叠的颜料和模糊的五官,暗示着运动、变形和痛苦。有时,她的技法则运用超现实主义,以近乎外科手术般的精准度,将观众的注意力集中到血管、皮肤纹理和肌肉上。
与艺术史和当代问题的对话
“绘画的解剖学”这个标题不仅捕捉了萨维尔作品中人物的物理性,也展现了她对绘画媒介一丝不苟、近乎法医般的精准分析。她的作品与艺术史对话,汲取了列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗、鲁本斯、伦勃朗以及威廉·德·库宁和赛·托姆布雷等现代大师的影响。然而,萨维尔的艺术却完全是当代的,探讨了性别认同、母性、创伤以及边缘化身体的可见性等问题。
亲密关系、过程和新方向
此次展览的一大亮点在于其在力量与私密性之间的平衡。虽然她的画作常常占据整面墙,但展览中也展出了精致的木炭和粉彩画。这些作品不仅展现了她的创作过程,更展现了她对线条和色调的精湛技艺。对恋人、母子以及孤独人物的刻画展现了萨维尔创作中更安静、更具反思性的一面。
展览亮点之一是首次公开展出的全新肖像作品《夏娃》。这幅新作延续了萨维尔对描绘年龄、经历或身份转变的兴趣,并预示着她不断演变的视野方向。
“绘画解剖学”由莎拉·豪盖特策展,并与艺术家密切合作,邀请观众重新思考人体形态,将其视为一种不稳定、富有表现力且情感深刻的事物。这场展览不仅是对技艺的颂扬,更是对当代世界中身体栖息意义的有力诠释。
无论您是熟悉珍妮·萨维尔的作品,还是初次接触,这场展览都是一次不容错过的体验。它确立了她在21世纪绘画界的标志性地位——不妥协、无所畏惧,并且始终充满人性。
常问问题
珍妮·萨维尔回顾展在哪里举行?
此次展览正在伦敦国家肖像馆举行,这是英国博物馆首次专门展出萨维尔的作品。
“绘画解剖学”展览的重点是什么?
展览探索了珍妮·萨维尔对人体的激进态度,通过 30 多年的绘画和素描作品,突出了身体、身份、创伤和转变等主题。
展览中展出了哪些类型的作品?
展览展出约45至50件作品,包括大型油画、木炭画、粉彩画研究以及从未公开展示过的新作品。
展览中有哪些值得关注的作品或者首次亮相的作品?
是的。亮点包括标志性作品《支撑》、《罗塞塔二号》,以及首次亮相的新肖像画《夏娃》,这幅画反映了萨维尔对蜕变和身份认同的持续关注。
这次展览对于萨维尔的职业生涯有何重要意义?
它肯定了她作为 21 世纪绘画界标志性人物的地位,并提供了一个难得的机会,可以在一个地方欣赏她作品的全部深度——将古典技巧与当代性别、美和身体问题联系起来。