关键要点
- 杰夫·昆斯(Jeff Koons)曾表示不愿在艺术创作过程中与人工智能合作。
- 生物艺术创作是 Koons 创作过程的一个关键方面。
- 人工智能在艺术领域的应用是一种日益增长的趋势,但昆斯拒绝它的决定意义重大。
- 评论家认为,有些艺术比一般公众所欣赏的要优秀。
- 教师通过提供灵感和支持来资助艺术家,发挥着补贴的作用。
- 艺术界的经济报酬有不同层级,具有表现力的绘画的市场比艺术或文学漫画的市场更大。

如今,似乎几乎每个人都在拥抱人工智能——不仅是专注于技术的创作者,还有大卫·萨利和村上隆等著名画家。然而,雕塑家杰夫·昆斯不在其中,至少目前如此。在本周接受《卫报》采访时,昆斯分享了他对暂时将人工智能作为艺术创作一部分的犹豫。
“我目前不直接与人工智能合作,除非探索不同的可能性,”昆斯说。“例如,我可能会问:这张桌子用木头做会是什么样子?或者这个形状用大理石做会是什么样子?也许用反光钢做?这就是结局。我将人工智能用作生成选项的工具,而不是创意合作伙伴。”
昆斯的艺术从未与手工美学联系在一起。他最出名的作品是创作大型气球动物、摇摆木马和看起来像机器制造的俗气物品雕塑。这些雕塑的抛光、完美无瑕的外观需要大量的时间、精力和资源,而他作品的高昂制造成本经常成为争论的话题。
从历史上看,昆斯并不反对在创作作品时使用数字技术。在 2019 年接受《艺术新闻》采访时,他承认自己的作品“越来越依赖 3D 建模、计算机数据以及这些数据的工程和逆向工程”。
然而,在最近接受《卫报》采访时,昆斯在谈到人工智能时做出了明确的区分,他认为人工智能可能会使他的作品脱离人类的本质。“目前,我深深扎根于生物学,”他解释道,并提到了与一位未透露姓名的诺贝尔奖获得者关于化学链式反应的讨论。
昆斯指出,生物学是他目前在格拉纳达阿罕布拉宫举办的展览的核心,他的作品与毕加索的作品一起展出。他认为,生物学提供了“从某种东西中创造更多东西的能力”,他认为人工智能尚未达到这一品质。