要点
- 泰特现代美术馆的“电力梦想”展览汇集了70 多位艺术家的作品，涵盖从 20 世纪 50 年代到互联网时代初期的时期。
- 她探索数字艺术的演变，重点关注复古技术艺术、动态装置和新兴虚拟现实体验的开创性作品。
- 特色艺术家包括丽贝卡·艾伦、爱德华多·卡克、莫妮卡·弗莱施曼、沃尔夫冈·施特劳斯和卡洛斯·克鲁兹-迪兹。
- 专门为某些艺术家设计的沉浸式房间可以深入了解他们的愿景和技术。
数字艺术的演变：从 20 世纪 50 年代到互联网的第一步
泰特现代美术馆的“电子梦想”展览邀请您踏上数字艺术历史的迷人之旅。从 20 世纪 50 年代开始，到互联网时代的开端结束，这段旅程揭示了艺术家如何利用新技术来突破传统艺术形式的界限。
数字艺术的起源
该展览重点介绍了控制论和生成算法的第一步，以及它们对光和声音艺术的影响。在这些标志性作品中，您会发现 Harold Cohen 的《AARON》 ，这是第一个能够独立绘图的计算机程序。 Aleksandr Srnec 的Lumino Plastic 1和 Alberto Biasi 的Luminous Prisms也让您惊叹不已，它们是动态艺术的真正杰作。
艺术与无障碍：重新设计的互动
该展览还探讨了艺术家如何利用技术使艺术变得更容易理解和互动。草间弥生的《无限镜室》和玛莎·波托的色动力学螺旋雕塑都体现了这种愿望。 Radical Software杂志和CopyArt时事通讯等档案让参观者沉浸在技术创新和实验艺术的历史中。
亮点：科学与艺术的统一
卡洛斯·克鲁兹-迪兹 (Carlos Cruz-Diez)的沉浸式投影创造了一个由彩色线条构成的视觉迷宫，揭示了科学如何推动艺术。 Julio Le Parc 的作品《双镜》（Double Mirror ，1966）利用运动和光线将静态艺术转化为动态的互动体验，积极吸引观众。
打破边界：互动体验
展览展出了广泛的作品，从François Morellet的发光壁纸到 Brion Gysin 迷人的Dreamachine 。这些作品处于艺术与技术的十字路口，展示了艺术家在新媒体探索中的创造力。
完全沉浸式体验
泰特现代美术馆的“Electric Dreams”拥有70 多名艺术家和15 个房间，是一场不容错过的数字艺术回顾展。本次展览跨越数十年，揭示了技术创新如何改变了我们感知艺术以及与艺术互动的方式。
实用信息
电动梦想展览将于2024年11月28日至2025年6月1日开放。不要错过这个独特的机会，探索艺术史上迷人的篇章，并沉浸在艺术与技术共同挑战传统惯例的宇宙中。
Jean Dubreil