艾德·希兰是谁?
爱德华·克里斯托弗·希兰 (Edward Christopher Sheeran) MBE,出生于 1991 年 2 月 17 日,是一位颇有成就的英国创作歌手。他来自西约克郡哈利法克斯,在萨福克郡法拉姆灵厄姆长大。希兰的音乐之旅始于十一岁,当时他开始创作歌曲。他的第一个重要里程碑出现在 2011 年初,当时他独立发布了名为“No. 5 Collaborations Project”的长剧。同年晚些时候,他与庇护唱片公司签署了一份协议。
Sheeran 的首张专辑《+》于 2011 年 9 月发行,并迅速登上英国专辑榜榜首。这张专辑标志着他的第一首热门单曲“The A Team”的到来。 2012年,希兰赢得了全英音乐奖最佳英国男歌手奖和英国突破艺人奖,从而赢得了认可。
2014 年 6 月,希兰的第二张录音室专辑《×》(发音为“Multiply”)发行,标志着他职业生涯的又一个重要篇章。它在全球排行榜上取得了冠军的成功,并成为2015年全球第二畅销专辑。同年,《×》在2015年全英音乐奖上获得了年度专辑奖,而希兰则荣获了艾弗·诺韦洛奖英国歌曲作者、作曲家和作家学院颁发的年度歌曲作者奖。专辑中的单曲《Thinking Out Loud》为他赢得了 2016 年格莱美年度歌曲奖和最佳流行独唱奖。
希兰的第三张专辑《÷》(发音为“Divide”)于 2017 年 3 月发行,并成为 2017 年全球最畅销专辑。其前两首单曲《Shape of You》和《Castle on the Hill》使首次亮相就在许多国家的排行榜上占据前两名。希兰还成为第一位在同一周内推出两首歌曲进入美国排行榜前十名的艺术家。到2017年3月,他在英国单曲榜上将《÷》中的十首单曲打入英国单曲榜前十名,创下了单张专辑中进入英国前十名单曲数量最多的记录。 《÷》的第四张单曲《Perfect》在美国、澳大利亚和英国排名第一,并成为 2017 年圣诞节销量第一的单曲。他在 2017 年取得的无与伦比的成功使他被评为全球唱片艺术家。那一年。
2019 年,希兰发行了他的第四张专辑《No.6 Collaborations Project》,该专辑首次在大多数主要市场上排名第一,并催生了三首英国排名第一的单曲:《I Don't Care》、《Beautiful People》和《Take》我回伦敦。”他的第五张录音室专辑《=》于2021年在大多数主要市场的排行榜上名列前茅。随后,他的第六张专辑《-》于2023年5月5日发行,第七张专辑《Autumn Variations》发行2023 年 9 月 29 日,由他自己的唱片公司 Gingerbread Man Records 发行。
Sheeran 令人惊叹的音乐生涯包括在全球售出超过 1.5 亿张唱片,使他成为世界上最畅销的音乐艺术家之一。他在美国拥有 1.01 亿张 RIAA 认证唱片,他的两张专辑被列为英国排行榜历史上最畅销的专辑。 2019 年 12 月,官方排行榜公司授予他十年最佳艺人称号,表彰他在整个 2010 年代在英国专辑和单曲排行榜上取得的无与伦比的成功。截至 2022 年 4 月,Sheeran 成为 Spotify 上最受关注的艺术家。
为了证明他的现场表演实力,希兰的 ÷ 巡演于 2017 年 3 月开始,到 2019 年 8 月成为有史以来票房最高的巡演。除了音乐之外,希兰的多才多艺还延伸到了表演领域,并在 2019 年的演出中亮相电影《昨天》中,他扮演了自己。
“你购买艺术品不是为了投资”
他父亲的智慧似乎与流行歌星艾德·希兰产生了强烈的共鸣。在 BBC 广播四台经久不衰的节目《荒岛唱片》的一集中,这位 26 岁的音乐家露面并列出了如果被困在荒岛上他会选择的八首歌。在展览期间,希兰还讨论了他对视觉艺术的深厚感情,这是他年轻时父亲(恰好是一位艺术史学家和策展人)向他灌输的热情。
当希兰与主持人科斯蒂·杨分享自己的艺术倾向时,他似乎全心全意地接受父亲的指导:“他一直强调艺术是为了享受。你不能把艺术当作一种投资。我购买了一位艺术家的作品,他的名字叫哈兰·米勒 (Harland Miller),以在企鹅图书上放置挑衅性口号而闻名。我家的显着位置上贴着一本可以说是最具挑衅性词语的书。这确实让我兴奋,我真诚地欣赏它。
该访谈节目自 1942 年以来一直在播出,邀请文化界的知名人士分享他们认为对生活至关重要的八首歌曲。多年来,众多艺术家为该节目的工作室增光添彩,包括达米安·赫斯特、特蕾西·艾敏、大卫·霍克尼和扎哈·哈迪德女爵士,他们都透露了自己的音乐偏好。 2013 年,赫斯特的精选曲目包括乔尼·米切尔 (Joni Mitchell) 的《大黄色出租车》(Big Yellow Taxi),以及正如预期的石玫瑰乐队 (The Stone Roses) 的《我是复活》(I Am The Resurrection)。
艾德·希兰,科林·戴维森
科林·戴维森对于名人的境界一直有着复杂的感情。这位来自贝尔法斯特的艺术家从来没有对它特别感兴趣。
尽管如此,他的一些最著名的作品中的人物都是地球上最知名的人物。这个杰出的名单包括布拉德·皮特、连姆·尼森和艾德·希兰,他们的肖像目前挂在国家肖像画廊的墙壁上,作为其备受瞩目的展览“从莎士比亚到怀恩豪斯”的重要展品。
尽管艺术家的这些创作获得了认可,但戴维森并没有积极寻求机会描绘名人,或者就此而言,描绘他的许多主题。
在与国家肖像画廊的直播讨论中,这位艺术家透露,他并没有打算创作名人肖像。几乎所有这些遭遇都是偶然发生的。
例如,就艾德·希兰而言,当这位歌手的父亲和祖母参观了戴维森作品的展览时,这种联系就建立了,其中包括贝尔法斯特奥运会选手玛丽·彼得斯夫人的肖像。原来,希兰的祖母与这位运动员有着童年的友谊,导致了这次意想不到的合作。
随后,关于戴维森为这位歌手创作肖像的可能性开始讨论,这些讨论在希兰的贝尔法斯特音乐会上继续进行,巧合的是,音乐会在同一天晚上举行。戴维森回忆道:“艾德喜欢这幅作品,感觉与它有很强的联系,并表达了他希望我为他画画的愿望。这就是这一切的结合方式。”他继续说道,“所以,我和埃德一起花了两到三个小时。我们进行了交谈。我故意避免让拍摄对象展示出他们最好的一面或看向特定的方向。我想观察他们脸上的细微差别,无论他们是快乐,讨论忧郁的话题,反思问题,或者只是在安静的时刻。”
戴维森的艺术手法围绕着捕捉个体不设防的时刻。当谈到他的名人主题时,也是为了挖掘他们名气之下的人性。
例如,当他第一次画布拉德·皮特时,拍摄是在演员从跨大西洋航班下机后不久的酒店房间里进行的。皮特正在经历时差,而这正是戴维森选择捕捉他的时刻。
然而,这位演员的这一形象引起了一些人的评论,他们认为这与布拉德·皮特不太相似。对此,戴维森回应道:“你最后一次在跨大西洋飞行后见到布拉德·皮特是什么时候?我对名人一点也不感兴趣。我从来没有。事实上,我内心的一部分觉得这相当不屑。名人是不真实的,”戴维森评论道。
他进一步解释说:“此外,就我画的人而言,名人并不是他们自己选择的东西。这是由于他们的职业、职业或外部力量将他们贴上名人的标签而强加给他们的......这就是为什么画一些被贴上名人标签的人很有趣,因为你有一层需要剥去的外表。”
戴维森以连姆·尼森的肖像为例,说道:“在会议期间,我们正在讨论艺术,有一次,他提到自己对艺术并不感兴趣,直到他的妻子娜塔莎·理查森向他介绍了艺术。”这段对话是在 2009 年他的妻子不幸去世后不久发生的。”
当谈到他的妻子如何向他介绍艺术以及对艺术的热爱和热情时至今日,他深受感动。这就是我创作的肖像的本质。这可以说是我创作过的最阴郁的画作之一。在某种程度上,它描绘了一个悲伤的人,而连姆·尼森的事实是次要的,”戴维森反思道。
尽管戴维森画过著名人物,但他最初并不认为自己是一名肖像艺术家。相反,他专注于创作城市景观,尤其是他的家乡贝尔法斯特,以及对商店橱窗的描绘,展示玻璃之外的场景及其倒影。有趣的是,他在创作这些作品时开发的技术后来在他的肖像画中被证明是无价的,从他 2006 年为贝尔法斯特表演者 Duke Special 拍摄的肖像画开始。
“如果你看这幅肖像中的眼睛,你会发现它们直接受到我处理玻璃的方式的影响。因此,我使用与商店门面油画相同的方法来绘制这些眼睛,”戴维森解释道。
“头发、辫子、肉体——所有这些都像我对待建筑元素一样对待。甚至头发上潦草的线条也非常符合我处理贝尔法斯特画作的方式。
艾德·希兰:萨福克制造
2019-2020 年展览名为“艾德·希兰:萨福克制造”,位于伊普斯威奇的基督城大厦内,这是一座雄伟的都铎式庄园,通常收藏着约翰·康斯特勃尔和托马斯·庚斯博罗的数百年杰作,2019-2020 年展览题为“艾德·希兰:萨福克制造”,热烈欢迎希兰的到来。在过去的两年里,他开始了一场史诗般的世界巡演,最终在伊普斯维奇的教堂公园进行了四场演出。虽然他并不完全来自伊普斯维奇,但他也很接近。希兰 (Sheeran) 童年时从赫布登桥 (Hebden Bridge) 搬到了距这里约 40 分钟路程的法拉姆灵厄姆 (Framlingham),长大了。正如他在随附的展览书中深情回忆的那样,“伊普斯维奇是他在签约之前进行一些首次演出的地方。”
艾德·希兰 (Ed Sheeran) 于 2011 年凭借《The A Team》取得突破,真正进入了我们的主流意识。通常,音乐艺术家在整个展览都致力于他们的职业生涯之前,至少要在这个行业呆上几十年。希兰的音乐之路可以追溯到2005年,当时他13岁就发行了《Spinning Man》。在此后的五年里,他又发行了9张EP,累计销量达到3万张。
“展览策展人之一艾玛·鲁德豪斯回忆道,‘这里的每个人都和埃德一起上过学,或者与他有某种联系。’当我们检查他八年级的音乐成绩单时,她补充道,“艾德是一种天赋,”将其解释为“才华横溢”,这是他的声乐导师写下的感言。旁边是“最有可能成名”的奖项, ”这是他在十一年级舞会上收到的。稍微向左移动,您可以仔细观察他的一些早期商品 - 事实上,太早了,以至于他的 MySpace 页面的 URL 印在 T 恤的背面,让我们得以一睹 2007 年左右的 Sheeran 文物。”
艾玛·鲁德豪斯并不是“萨福克制造”的唯一策展人。当您发现埃德的父亲约翰是一名艺术策展人和教师,而他的母亲伊莫金则从策展人转型为珠宝设计师时,青铜雕塑和幼儿艺术品的存在就显得更加重要。他们对孩子的电视消费非常严格,反而鼓励埃德和他的兄弟马修探索艺术。从此,马修成为了一名古典作曲家。显然,他们的养育方式取得了丰硕的成果。约翰在策划“萨福克制造”中发挥了至关重要的作用,在他的帮助下,基督城大厦内的沃尔西美术馆被改造成一座宏伟的希兰圣殿。
从很多方面来说,《艾德·希兰:萨福克制造》感觉就像拜访朋友的家,翻阅他们心爱的相册和父母的回忆。这并不是一个负面的观察;而是一个负面的观察。毕竟,谁不喜欢窥探别人的怀旧之情,尤其是当对方是像希兰这样的人物时?有他在厨房迈出第一步的可爱家庭视频、他年轻时手写的歌词(“我是一个典型的普通青少年,如果你明白我的意思”),以及他童年乐高收藏的残余物。然而,在当地男孩和新星艾德·希兰 (Ed Sheeran) 的一瞥中,您还会遇到全球巨星艾德·希兰 (Ed Sheeran)。其中有他在达米安·赫斯特 (Damien Hirst) 的旋转绘画工作室创作的 2017 年专辑《÷》的大量原创艺术作品。您会发现来自世界各地的白金牌,以及艾德·希兰 (Ed Sheeran) 的木偶《Sing》和《Happier》,这两部影片在 YouTube 上的观看次数分别超过 2 亿和 3 亿。这是一段从在当地轰动一时到四届格莱美奖得主的旅程,这位艺术家仅凭他的声音和一把吉他就能让温布利体育场的 80,000 名观众着迷。
当“萨福克制造”开业时,它吸引了来自澳大利亚、韩国和秘鲁等遥远国家的游客。尽管他的全球粉丝群非常忠诚,但希兰和他的家乡之间的共同自豪感赋予了这次展览真正的意义。从场地的选择到礼品店墙壁上装饰的早期剪报,“一个当地男孩成名”的辛酸叙事渗透到一切。他们说:“这是《东安格利亚每日时报》,但也可以称为《艾德·希兰时报》。每周都会刊登。”而成年希兰在他童年时喜爱的景点的照片突显了他对该地区的深厚感情。如果说需要一个村庄来养育一个孩子,那么也许需要整个县才能培育出一种国际流行现象。
展览的高潮是科林·戴维森 (Colin Davidson) 为希兰绘制的宏伟肖像,并附有五幅油画研究和三幅铅笔素描。戴维森在 2015 年的会议上为希兰创作了两幅肖像,其中一幅现藏于国家肖像画廊,另一幅属于“私人收藏”,被借给“萨福克制造”展览。这些画作,与马克·苏里奇 (Mark Surridge) 捕捉希兰 (Sheeran) 与斯托姆兹 (Stormzy) 在温布利 (Wembley) 表演等瞬间的照片相结合,真正强调了他作为艺术家所取得的巨大成就。艾德·希兰 (Ed Sheeran) 不仅写出朗朗上口的排行榜冠军作品,还写出了令人惊叹的排行榜冠军作品。他挤满了体育场,并为受委托为女王绘制肖像的同一位艺术家摆出姿势。无论您是否是狂热的谢里奥,您都会情不自禁地承认他应得的尊重,而这正是本次展览所取得的成果。