通过购买选项租赁Gwladys Dauly的作品“ Liberté ”
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常见问题
What are the advantages of leasing works of art?
- Financial Flexibility: You can enjoy exceptional, high-value works of art without a large initial investment.
- Tax Benefits: Receive potential tax benefits as rents can be deducted as a business expense.
How are the prices of monthly payments for leasing works of art set?
- The costs depend on the value of the work, the duration of the leasing contract, and any services included such as installation.
Can we buy the work after the leasing period?
- Yes, on ArtMajeur leasing contracts offer a purchase option at the end of the contract, allowing customers to acquire the work at a determined price (residual value).
How are the safety and insurance of works managed?
- Insurance during the duration of the rental contract is the responsibility of the customer. It is therefore important to check the details of your insurance contract to be sure that your leased works are covered in the event of damage.
What are the conditions for terminating the leasing contract before its end?
- Unless there are specific conditions, leasing contracts for works of art commit the client to payment of the entire price of the work; payments are therefore due until the end of the lease.
关于作者
Suite à des études supérieures d'art en Licence d'arts plastiques à l'Université Rennes II, une réflexion personnelle s'est dégagée de tout ce travail expérientiel : un travail sur le corps, l'humain, les visages et la matérialité de celui-ci.
Mon premier choix de médium s'est porté sur le dessin, notamment sur la transformation de la matière et du sujet représenté que celui-ci permet. Comme pourrait le dire Jean Olivier Hucleux nous passons " d'un être à l'autre".
Un temps d'arrêt dans ma pratique artistique m'a permis d'avoir un nouveau regard sur celle-ci. Les représentations figuratives me fascinant toujours autant, j'ai eu le besoin d'en saisir une matérialité plus incarnée par le biais de la couleur. C'est de là qu'est né le souhait de lâcher la précision du trait pour laisser place à l'amplitude que me conférait la peinture. Il s'agit là de la couleur-matière, pouvant être opposée au dessin-concept. Et pourtant les deux s'allient très bien et peuvent entrer en relation.
Dans ma pratique artistique la symbolique a une place prépondérante. La composition est constituée de symboles entrant en relation avec des modèles réels. C’est un hymne à l’être humain, à ses qualités.
Cette série de peintures est centrée sur les qualités de la psyché humaine. En représentant des modèles réels et non des personnages fictifs, il y a la volonté de transmettre des émotions authentiques. Celles-ci sont sublimées par les symboles associés à la qualité que ces derniers incarnent. L’essence de la qualité renvoyée est renforcée.
L’échelle est également pensée de sorte à ce que les spectateurs puissent rencontrer l’œuvre comme s’ils rencontraient un autre être et se plonger dans l’univers proposé.
Le souhait de symboliser les qualités de l’être humain a pour dessein de vitaliser ces mêmes qualités en soi, en tant que spectateur. C’est une recherche sur l’image, son impact, et ici notamment par le biais de la peinture à l’huile dans sa matérialité. En donnant corps aux modèles, aux symboles, par ce medium, c’est comme si ces derniers gagnaient en matière, en réalité devenue palpable.
