通过购买选项租赁Maëva Stara的作品“ Campbell, Not Soup ! ”
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常见问题
What are the advantages of leasing works of art?
- Financial Flexibility: You can enjoy exceptional, high-value works of art without a large initial investment.
- Tax Benefits: Receive potential tax benefits as rents can be deducted as a business expense.
How are the prices of monthly payments for leasing works of art set?
- The costs depend on the value of the work, the duration of the leasing contract, and any services included such as installation.
Can we buy the work after the leasing period?
- Yes, on ArtMajeur leasing contracts offer a purchase option at the end of the contract, allowing customers to acquire the work at a determined price (residual value).
How are the safety and insurance of works managed?
- Insurance during the duration of the rental contract is the responsibility of the customer. It is therefore important to check the details of your insurance contract to be sure that your leased works are covered in the event of damage.
What are the conditions for terminating the leasing contract before its end?
- Unless there are specific conditions, leasing contracts for works of art commit the client to payment of the entire price of the work; payments are therefore due until the end of the lease.
关于作者
Maëva Stara
est une artiste Corse autodidacte dont l’univers artistique est contemporain.
Son travail explore la façon dont le temps, les épreuves et les rencontres façonnent une personne, un visage, une personne, une histoire.
Dans ses premiers travaux elle explore la mémoire du temps à travers une série de toiles où elle redonne vie à des icônes féminines et intègre des fragments d’affiches de rue marquées par l’usure. Avec une attention particulière portée à la dualité entre beauté et chaos.
Très vite, son amour pour le dessin la pousse à renouer avec le graphite, le pinceau et le fusain.
À travers cette approche plus intime, elle retranscrit dans des portraits la force et la fragilité des femmes, comme une ode aux femmes de sa vie qui continuent de l’inspirer. Chaque nuance, chaque trait, célèbre ainsi cette force intérieure où la fragilité devient source de puissance.
Ses œuvres actuelles explorent les métamorphoses que traverse une personne tout au long de sa vie. Le vécu est un mémoire précieux qui s’inscrit dans la matière et qui se transforment en une force, une singularité. C’est dans cette singularité que réside la véritable beauté. Cette transformation de fragilité en beauté, elle la retranscrit à travers de nombreuses métaphores florales.
Un dialogue silencieux s’instaure ainsi entre femmes et fleurs. Toutes deux portent en elles les traces du temps qui passe, des épreuves de la vie, chaque pétale un souvenir, une cicatrice, une histoire à raconter. Symboles de résilience, la vie façonne aussi bien les fleurs que les femmes, comme la pluie façonne la terre, et de ces blessures naît la beauté.
Elles fleurissent, s’épanouissent et se redéfinissent sans jamais se briser.
