Kallion (1989) Baskıresim Victor Vasarely tarafından
Satılık Değil
Artmajeur Invest tarafından satılır
-
Sınırlı sayıda (# 89/250)
Baskıresim,
Kâğıt tarihinde
Serigrafi
-
boyutlar
104x73 in
İşin boyutları çerçevesiz: Yükseklik 98in, Genişlik 67in - Sanat eserinin durumu Eser iyi durumda
- Çerçeveleme Bu sanat çerçeveli (Çerçeve + Cam Altı)
- Kategoriler Gravürler ve baskılar $5.000'nun altında Soyut sanat Renkli
La sérigraphie est réalisée à l'aide d'une technique d'impression qui consiste à faire passer de l'encre à travers un écran finement maillé pour créer des motifs sur un support. Vasarely utilisait souvent la sérigraphie pour produire ses œuvres, car cette technique lui permettait de reproduire avec précision ses motifs géométriques et d'expérimenter avec les couleurs et les textures.
"Kallion" est un exemple frappant de l'esthétique caractéristique de Vasarely, où il joue avec les effets optiques et crée une illusion de mouvement et de profondeur à travers ses arrangements géométriques. Ses œuvres, dont "Kallion", ont eu une influence significative sur le mouvement de l'art optique et cinétique, et continuent d'inspirer de nombreux artistes contemporains.
İlgili temalar
9 Nisan 1906'da Macaristan'ın Pécs kentinde Győző Vásárhelyi'de doğan Victor Vasarely, modern sanat dünyasının öncü isimlerinden biriydi ve genellikle Op Art hareketinin babası olarak anılır. Geometrik soyutlama ve optik illüzyonları keşfetmesiyle tanınan tanınmış bir sanatçıydı.
Vasarely'nin erken yaşamı sanata olan tutkusuyla damgasını vurdu ve 1925'te Budapeşte Üniversitesi'nde tıp okumaya başladı. Ancak kısa süre sonra sanattaki gerçek amacını sürdürmek için tıp eğitimini bıraktı. 1927'de Budapeşte'nin ünlü sanat okulu Műhely'ye kaydoldu ve burada Bauhaus fikirlerinden ve soyut sanattan etkilendi. Sanatsal vizyonunu şekillendirmede çok önemli bir rol oynayan Sándor Bortnyik gibi etkili isimlerden çalıştı.
1930'larda Vasarely Paris'e taşındı ve burada sanatsal tarzını geliştirmeye devam etti. Macarca soyadı Vásárhelyi'nin fonetik dönüşümü olan "Vasarely" adını bu dönemde benimsedi. Sanat eserlerinde soyut geometrik şekiller ve optik efektler denemeye başladı.
Vasarely'nin çığır açan anı, Op Art ile eşanlamlı hale gelecek olan kendine özgü stili geliştirdiği 1950'lerde geldi. Eserleri, hareket ve derinlik yanılsaması yaratmak için titizlikle düzenlenmiş geometrik formlar ve zıt renkler içeriyordu. "Zebra" ve "Vega-Nor" dahil olmak üzere Op Art eserleri bu türün ikonik örnekleridir.
Optik Sanat'ın kısaltması olan Op Art hareketi, optik illüzyonlar ve algısal hileler yoluyla izleyicileri etkilemeyi amaçlıyordu. Vasarely'nin çalışmaları bu hareketle ilişkilendirildi ve bu süreçte uluslararası tanınırlık kazanarak bu hareketin popülerleşmesinde hayati bir rol oynadı.
Vasarely, sanat eserlerinin yanı sıra sanatı halk için daha erişilebilir hale getirmeye de derinden bağlıydı. "Demokratik sanat" kavramına inandı ve serigrafi ve taşbaskı gibi birçok eserini üreterek bunları uygun fiyatlı ve yaygın olarak kullanılabilir hale getirdi.
Victor Vasarely'nin etkisi güzel sanatlar alanının ötesine geçti. Optik tasarımları ve geometrik desenleri, grafik tasarım, ürün ambalajı ve hatta mimari projeler de dahil olmak üzere ticari ve endüstriyel uygulamalarda kendine yer buldu. Sanatı dünya çapında sergilerde yer aldı ve kariyeri boyunca çok sayıda ödül ve övgü aldı.
Vasarely'nin sanatsal mirası, görsel algı ve soyutlamanın sınırlarını keşfeden çağdaş sanatçılara ilham vermeye devam ediyor. 15 Mart 1997'de Paris'te vefat etti ve arkasında önemli bir eser bırakarak sanat ve tasarım dünyası üzerinde kalıcı bir etki bıraktı. Op Art hareketine yaptığı katkılar ve geometrik soyutlama ile optik yanılsamaların yenilikçi kullanımı sanat dünyasında kutlanmaya ve etkili olmaya devam ediyor.
- Milliyet: AMERIKA BIRLEŞIK DEVLETLERI
- Doğum tarihi : 1906
- Sanatsal alanlar: Bir Galeri tarafından temsil edilir,
- Gruplar: Çağdaş Amerikalı Sanatçılar Bir galeri tarafından sunulan sanatçılar