Bu sanat eserinin daha fazla fotoğrafını görmek isterseniz bize bildirin!
- işin arkası / işin tarafı
- Ayrıntılar / Imza / Sanat eserinin yüzeyi veya dokusu
- Durumdaki sanat eseri, Diğer...
Rachel Weisz and Mississippi John Hurt (2021) Tablo Tom Aberneithie tarafından
Daha fazla bilgi
- paketleme (Kutu veya karton ambalaj) Bütün eserler, dikkatle korunan ve sigortalanmış, premium bir taşıyıcı ile gönderilir.
- İzleme Alıcıya teslimine kadar izleme Sipariş. Gerçek zamanlı olarak kargo takip edebilmeniz için bir takip numarası verilecektir.
- Zaman 3 ila 7 günde dünya çapında teslimat (Tahmin etmek)
- Gümrük dahil değildir Fiyata gümrük ücretleri dahil değildir. Çoğu ülkede orijinal sanat eserleri için ithalat vergisi yoktur, ancak indirimli KDV'yi ödemeniz gerekebilir. Gümrük ücretleri (varsa) varışta gümrük idaresi tarafından hesaplanacak ve taşıyıcı tarafından ayrıca fatura edilecektir.
Daha fazla bilgi
- İzlenebilir Online Orijinallik Sertifikası Orijinallik sertifikaları, sanat eserinin kodu taranarak herhangi bir zamanda çevrimiçi olarak doğrulanabilir.
- Belgelendirme değerlendirme sanatçı Uzmanlar bir sanatçının iş ve kariyer çalışma ardından, bağımsız ve güvenilir bir ortalama fiyat değeri kurmak. Ortalama fiyatı değeri belirli bir süre için bir fiyat aralığı sanatçı oturtuyor. Uzmanlar ayrıca, belirli bir iş için daha kesin bir tahmin kurulması istenebilir.
Daha fazla bilgi
SSL sertifikası ile% 100 güvenli ödeme + 3D Secure.
Daha fazla bilgi
Tom Aberneithie tarafından satılır
Bu resim bir lisans ile indirilebilir
Tom Aberneithie tarafından satılır
-
Orijinal sanat (One Of A Kind)
Tablo,
Keten tuval tarihinde
Petrol
-
boyutlar
24x18,1 in
İşin boyutları çerçevesiz: Yükseklik 23,6in, Genişlik 17,7in - Çerçeveleme Bu sanat çerçeveli
- Kategoriler Resimler $1.000'nun altında Konsept sanat Portre
meaninglessness/meaning; visual beauty/sonic beauty; youth/age; new/old; woman/man; white/black; UK/USA; early capitalist age/late capitalist age; financially secure/impoverished; happy/sad; static/moving, privilege/oppression; lust/love; superficiality of image/human condition; detached spectatorship/engagement and involvement.
Of course both characters share the theme of entertainment. In this time of late capitalism when we are exhausted by an omnipresent cultural sterility, maintaining ourselves as entertained slaves seems to be all there is left. I therefore think this juxtaposition is rather apt. Both characters in this painting, though polarised in nearly every way (as described), today, are both merely exploited caricatures of equal significance/insignificance.
Once we had beliefs, now we only have aesthetics. Beliefs have become an aesthetic. What was once sublime is now a stereotype. And the whole vacuous package is drip fed to us via screens which we are desperate to consume and then waste because our definition of ‘value’ has now changed to a mere price tag- a tag we scrutinize in order to determine our worth as people. But we know all this already. That’s the problem- we know it but accept it. I know that this painting, my Instagram page, the promotion of my art and of myself will only ever be (at best) a cartoon of anti-capitalist rhetoric. And that at its most effective, it will strengthen the system it is so critical of. But what succeeds post irony? History as we knew it might be over but we think and we feel and we paint nonetheless. It needs to be done.
Tom Aberneithie çağdaş bir Avustralyalı sanatçıdır. Aberneithie şu anda geleneksel figüratif resimle uğraşıyor. Çalışmaları, çağdaş çok uluslu tekeller ile İngiliz sömürgeciliğinin yönleri arasında karşılaştırmalar yapıyor.
- Milliyet: AVUSTRALYA
- Doğum tarihi : 1972
- Sanatsal alanlar:
- Gruplar: Çağdaş Avustralyalı Sanatçılar