Wim Delvoye, 2015'te Charleroi'deki BPS22'de. Yazar: Jmh2o, Wikipedia aracılığıyla
Wim Delvoye
Wim Delvoye, felsefi kavramları ustaca malzeme kullanımı ve zanaatkarlığa derin bir takdirle birleştiren yaratıcı ve sıklıkla kışkırtıcı eserleriyle tanınan çağdaş bir Belçikalı neo-kavramsal sanatçıdır. 1965 yılında Belçika'nın Wervik kentinde doğan Delvoye, uluslararası alanda şu eserleriyle tanındı: Yüksek ve düşük kültürü birleştirerek ve bedensel işlevler, endüstriyel süreçler ve sanat ile teknolojinin kesişimi gibi temaları araştırarak sanatta geleneksel sınırları zorlama yeteneği.
Delvoye, Belçika'nın Batı Flanders bölgesindeki küçük bir kasaba olan Wervik'te büyüdü. Ebeveynleriyle birlikte sanat sergilerine erken yaşta maruz kalması, çizime olan tutkusunu besledi ve sonunda onu Gent'teki Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi'nde okumaya yöneltti. Delvoye, Belçikalı sanat öğrencilerine yüklenen düşük beklentiler ona bir özgürlük hissi verdi ve "kaybedecek hiçbir şeyi olmadığını" fark etmesini sağladı. Bu zihniyet kısa sürede onu, sanat dünyasındaki özgür ifade eğilimine karşı duvar kağıtları ve halılar üzerine resim yaparak meydan okumaya yöneltti. Mevcut desenleri yaratıcı bir şekilde renklendirmek.
Wim Delvoye'nin sanatsal yolculuğu, Gotik katedraller ve 19. yüzyıl heykellerinin yanı sıra Bosch, Brueghel ve Warhol'un eserlerinden ilham alarak sanat tarihinin çeşitli yönlerinden yararlanır. Saygıyı ve saygısızlık, hayal gücünü ele geçiren motifleri benimseme ve çarpıtma. Delvoye kendini kavramların yaratıcısı olarak görüyor, yaratma eyleminin kendisinden çok parçaların ardındaki teoriyle ilgileniyor. 1990'dan beri eserlerinin çoğu onun yönetimi altındaki uzmanlar tarafından yürütülüyor.
1980'lerin sonlarında Delvoye, Delft çini desenleri ve armaları gibi Hollanda süsleme geleneklerini kürek, gaz silindiri ve ütü masası gibi sıradan nesnelere uyguladı. Uluslararası tanınırlığı 1992'de Documenta'da "Mozaik"inin sunumuyla geldi IX, kendi dışkısının fotoğraflarını içeren sırlı fayansların simetrik bir sergisi. Documenta IX'un organizatörü Jan Hoet, Delvoye'nin güzel sanatlar ve halk sanatını birleştirerek ve ciddiyeti ironiyle bir araya getirerek çatışmayı yönetme yeteneğini övdü.
Wim Delvoye - Konuşmak gümüştür, sessizlik altındır
1990'larda Delvoye, domuz derisi üzerinde dövme sanatıyla deneyler yaptı ve kafatasları, hançerler ve Harley Davidson logoları gibi motorcu ve punk rock imgelerini tasvir eden dövmelerle kaplı canlı domuzlar ve kurutulmuş deriler sergiledi. 2004'te bu ortamı, Louis Vuitton desenleri ve Disney prenseslerinin görselleri, markaların ticari değerini sorgulatıyor ve tüketici toplumunun beklentilerini zorluyor.
Delvoye, 2000'lerde insan sindirim sistemini simüle eden bir makine olan Cloaca projesiyle yaygın bir ilgi gördü ve sanatın eleştirel işlevini kökten yeniden tanımladı. Hem şok edici hem de entelektüel olarak uyarıcı olan bu çalışma, tüketiciliği ve hayatın makineleşmesini eleştirirken, sanat, bilim ve mühendislik. Mr. Clean ve Coca-Cola'yı taklit eden bir logoyla işaretlenen Cloaca, yiyecekleri gerçekçi atıklara dönüştürerek ticarileştirilmiş kitle pazarını yansıtır. Modern ekonominin mekanizmalarını ve sonsuz piyasa manipülasyonu potansiyelini örnekler, paradoksal olarak yeni sanat eseri üreten bir sanat eseri olarak ticari değer kazanıyor.
2000'lerin başından beri Delvoye'nin Gotik eserleri, tarihi sanatsal stillerin modern anıtsallıkla harmanlanmasını araştırdı. Lazerle kesilmiş korten çelik kullanarak, salt dekorasyonun ötesine geçerek çağdaş değer ve kalıcılığın sembolleri haline gelen neo-Gotik oyma işçiliği yaptı. "Gotik Eserleri " serisi, karmaşık detayları tarihi ve kültürel önem duygusuyla birleştiren Gotik tarzdaki çimento mikserleri ve buldozerler gibi heykelleri içeren bu hayranlığı daha da örneklendiriyor ve endüstriyel nesnelere Gotik ihtişamı aşılamadaki becerisini gösteriyor. Genellikle eğlenceli ama bir o kadar da toplumsal normlarla eleştirel bir ilişki kurarak, çağdaş sanat dünyasında düşünceyi kışkırtmaya ve tartışmaları ateşlemeye devam ediyor.
Kloaka çalışmaları
Delvoye, sekiz yıl boyunca tesisatçılıktan gastroenterolojiye kadar çeşitli uzmanlarla istişare ettikten sonra Antwerp'teki Museum voor Hedendaagse Kunst'ta sergilediği sindirim makinesi Cloaca ile muhtemelen en iyi bilinir. Belçikalıların kaliteli yemek sevgisine dair bir yorum olarak, Cloaca yiyecekleri dışkıya dönüştüren ve Delvoye'un sindirim sürecini keşfetmesini sağlayan büyük bir kurulum. Bu karmaşık mekanizmada, yiyecekler uzun, şeffaf bir kasede (ağız) başlar, bir dizi makine benzeri montaj istasyonundan geçer ve sert madde olarak sonlanır , bir silindir aracılığıyla sıvıdan ayrılır. Delvoye, gerçekçi kokan çıktıyı Ghent stüdyosunda küçük reçine kavanozlarında asılı halde toplar ve satar.
İlham kaynağı sorulduğunda Delvoye, modern yaşamdaki her şeyin anlamsız olduğunu ve yaratabileceği en işe yaramaz nesnenin yiyecekleri israf etmekten başka hiçbir amaca hizmet etmeyen bir makine olduğunu söyledi. Cloaca, Cloaca Original dahil olmak üzere birçok versiyonda yer aldı , Cloaca – Yeni ve Geliştirilmiş, Cloaca Turbo, Cloaca Quattro, Cloaca N° 5 ve Kişisel Cloaca. Delvoye ayrıca serginin hatırası olarak özel olarak basılmış tuvalet kağıdı da sattı. 2016'da, 2007 Mudam Lüksemburg sergisinden beş rulo Çevrimiçi bir satıcı aracılığıyla 300 dolara yeniden satış.
Daha önce Delvoye, küratörün kurulumu düzgün bir şekilde koruyacağına asla güvenemeyeceği için bir Cloaca makinesini bir müzeye asla satmayacağını iddia etmişti. Ancak, David Walsh ile iki yıllık bir tartışmanın ardından Delvoye, özellikle müze için özel bir Cloaca inşa etmeyi kabul etti. Tasmanya, Hobart'taki Eski ve Yeni Sanat Müzesi. Yeni enstalasyon, müzenin tavanından, müze için özel olarak yapılmış bir odada asılı duruyor.
Gotik eserler
Delvoye ayrıca "gotik" tarzdaki çalışmalarıyla da ünlüdür. 2001'de, birkaç arkadaşının kendilerini az miktarda baryumla boyamaları ve tıbbi röntgen kliniklerinde açık cinsel eylemlerde bulunmaları için bir radyologla işbirliği yaptı. Daha sonra ortaya çıkan X - Geleneksel vitray yerine gotik pencere çerçevelerini doldurmak için ışın taramaları. Delvoye, radyografinin vücudu bir makineye indirgediğini öne sürüyor. Delvoye, aktif bir katılımcı olmasa da süreci başka bir odadaki bir bilgisayar ekranından gözlemleyerek deneklerin performans gösterebilmeleri için yeterli mesafeyi sağladı Normalde. Operasyonu "çok tıbbi, çok antiseptik" olarak tanımladı.
Delvoye ayrıca, çimento kamyonları gibi inşaatta tipik olarak bulunan nesnelerin büyük boy lazerle kesilmiş çelik heykellerini, on yedinci yüzyıl Flaman Barok stilinde özelleştirilmiş olarak yaratır. Bu yapılar, "ortaçağ zanaatkarlığını Gotik filigranla" bir araya getirerek, çağdaş makinelerin ağır, kaba kuvvetini harmanlar. Gotik mimariyle ilişkilendirilen hassas sanatla. Delvoye, 2013'te New York'ta düzenlenen bir sergide, Möbius bantları ve Rorschach mürekkep lekeleri gibi şekillerle mimari ve figüratif referansları birleştiren karmaşık lazer kesimli eserler sergiledi.
Wim Delvoye, kutsal ile dünyevi, yerel ile küresel gibi karşıt alanlar arasında sürekli olarak geziniyor ve din, bilim ve kapitalizmle ilgili olanlar da dahil olmak üzere çağdaş toplumun temelini oluşturan mitlere beklenmedik melezleşmeler yoluyla meydan okumak için alaycılığı kullanıyor.
Sergiler ve koleksiyonlar
Delvoye kariyeri boyunca eserlerini dünya çapında çok sayıda saygın müze ve galeride sergiledi. Bunlar arasında 1990 ve 1999'daki Venedik Bienali, 1992'deki Documenta IX ve 2002'de New York'taki New Museum'da sergilenen "Cloaca" adlı önemli eser yer alıyor. Kişisel sergileri arasında Venedik'teki Peggy Guggenheim Koleksiyonu (2009), Nice'teki Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain (2010), Paris'teki Musée Rodin (2010) ve Brüksel'deki Palais des Beaux-Arts (BOZAR) yer almaktadır. 2010-2011), Tasmanya'daki Hobart'taki Eski ve Yeni Sanat Müzesi (2012) ve Louvre Müzesi (2012). Daha yakın tarihli kişisel sergileri Bakü'deki Haydar Aliyev Merkezi'nde (2015), Tahran Çağdaş Sanat Müzesi'nde (2016), Lüksemburg'daki MUDAM'da (2016-17), Montreal'deki DHC/ART Vakfı'nda (2016-17) ve Tinguely Sanat Galerisi'nde düzenlendi. Basel Müzesi (2017-18). Delvoye'nin çalışmaları ayrıca Belçika Kraliyet Güzel Sanatlar Müzeleri, Brüksel'de (2019) düzenlenen kişisel sergide yer aldı.
Eserleri dünya çapında çok sayıda kamu koleksiyonunda yer almaktadır. Belçika'da AWZ & City of Middelkerke, The Belgacom Art Collection, Brussels Regional Parliament, Belfius Art Collection, City of Anderlecht, City of Brussels gibi kurumlarda sergilenmektedir. Evergem Şehri, Gent Şehri, Knokke Şehri, Wervik Şehri, Katoennatie Koleksiyonu, Flaman Sanat Koleksiyonu, IDEA, ING Sanat Merkezi, Middelheim Heykel Parkı, MuHKA, Musée d'Ixelles, Belçika Ulusal Bankası, PMMK, Belçika Eyaleti Henegouwen, SMAK ve Anvers Üniversitesi. Fransa'da eserleri CAPC Bordeaux, Centre Georges Pompidou, Espace Claude Berri, FNAC, Fondation Cartier, Fondation d'art contemporain Florence & Daniel Guerlain, Fondation Salomon, FRAC Aquitaine, FRAC Auvergne, FRAC des Pays de France koleksiyonlarının bir parçasıdır. la Loire, FRAC Pays de la Loire, FRAC Limousin, Saint-Etienne ve Strasbourg'daki Musée d'Art Moderne, Musée de Rouen, Musée du Louvre ve Cité de Roubaix. Almanya'da eserleri Olbricht, DZ Koleksiyonu'nda yer almaktadır. Bank AG ve Museum Kunst-Palast. Yunanistan'da, sanatı Atina'daki Deste Vakfı tarafından tutulmaktadır. İran'da, Tahran'daki TomcA'da sergilenmektedir ve İsrail'de, Kudüs'teki İsrail Müzesi'nin bir parçasıdır. İtalya'da eserleri Castello di Rivoli Koleksiyonu ve Parco Archeologico di Scolacium'dadır. Lüksemburg eserlerini Lüksemburg Şehri, Mudam ve Lüksemburg Büyük Düşesi Koleksiyonu'nda tutar. Hollanda'da Stedelijk Müzesi'nin bir parçasıdır ve Koleksiyon Interpolis. Norveç'in Oslo'daki Museet for Samtidskunst, Portekiz'in Lizbon'daki Centro Modulo, Güney Kore'nin Kimpo Heykel Parkı, İspanya'nın Diputación de Granada, İsveç'in Stockholm'deki Magasin III ve İsviçre'nin UBS Sanat Koleksiyonu da eserlerini sergiliyor. Tasmanya'da, sanatı MONA'nın ve Amerika Birleşik Devletleri'nde, Peter Norton Koleksiyonu, Guggenheim Müzesi, San Diego Çağdaş Sanat Müzesi, Chicago Vitray Müzesi, Hartford'daki Cartin Koleksiyonu ve Miami'deki Warehouse'daki Margulies Koleksiyonu'nda yer almaktadır. Çin'de Şanghay'daki Jing'An Heykel Parkı'nda eserleri sergileniyor.
Selena Mattei
