Röportaj | Miguel Angel Ayllon: Sanatsal yolculuğum İspanya'da başlıyor

Röportaj | Miguel Angel Ayllon: Sanatsal yolculuğum İspanya'da başlıyor

Olimpia Gaia Martinelli | 28 May 2025 2 dakika okundu 0 yorumlar
 

" Sanatsal yolculuğum 2006 yılında İspanya'da başladı. Toledo'da bir resim atölyesinin parçasıydım."

Sanat eseri yaratmaya ve sanatçı olmaya sizi ne teşvik etti? (olaylar, duygular, yaşanmışlıklar...)

Sanat yolculuğum 2006 yılında İspanya'da başladı. Toledo'da bir resim atölyesine katıldım. Daha sonra 2 yıl boyunca Brüksel'deki Etterbeek Güzel Sanatlar Akademisi'nde resim ve sanat tarihi dersleri aldım, ardından 2013'e kadar Watermael-Boitsfort Akademisi'nde eğitim aldım. İlk çalışmalarım figüratif bir üslupla başlar, daha sonra daha kişisel bir dönüşümle, neredeyse soyutlamaya varan, şekillerin ve renklerin daha özgür oyunlarına doğru ilerler. Başlangıçta yağlı boya kullandıktan sonra, doku ve hacmin form kadar önemli bir rol oynaması ve daha büyük bir ifade gücü sağlaması için diğer malzemelere, pigmentlere, akriliklere, dolgulara yöneliyorum. Özellikle manzaralar ve doğayı çağrıştıran her şey ilgimi çekiyor. Buzullar, uçurumlar, ufuklar. Kaderimizin, karşımıza çıkan engellerin ve sonluluğumuzun metaforları.

Sanatsal geçmişiniz, bugüne kadar denediğiniz teknikler ve konular nelerdir?

Asıl yolculuğum Brüksel'de iki güzel sanatlar akademisinde (resim, çizim, sanat tarihi) gerçekleşti. Yağlıboya, akrilik, pigment, yeni malzemeler keşfetme isteği. Doğa benim ilham kaynağımdır. Doğayı kaderimizin, sonluluğumuzun bir metaforu olarak görüyorum.

Sizi diğer sanatçılardan ayıran, çalışmalarınızı eşsiz kılan 3 özellik nedir?

Farklı olduğumu iddia etmiyorum, çünkü farklı olmak istediğimizde hepimiz aynı oluyoruz. Kendim olmak istiyorum.


İlhamınızı nereden alıyorsunuz?

Gerçek.

Sanatsal yaklaşımınız nedir? İzleyicide hangi vizyonları, hisleri veya duyguları uyandırmak istiyorsunuz?

Gerçeklik vardır ve sen sadece ona bakmalısın.

Eserlerinizin yaratım süreci nasıl ilerliyor? Spontan mı yoksa uzun bir hazırlık süreciyle mi (teknik, sanat klasiklerinden esinlenme veya başka)?

Temsil edebileceğim veya dönüştürebileceğim ilham verici bir görüntüye ihtiyacım var.

Belirli bir çalışma tekniği kullanıyor musunuz? Eğer öyleyse açıklayabilir misiniz?

Gözlem.


Çalışmalarınızda yenilikçi yönler var mı? Hangileri olduğunu söyleyebilir misiniz?

Renklerin oyunu.

Kendinizi en rahat hissettiğiniz bir format veya ortam var mı? Evet ise neden?

Büyük formatlara yönelik bir tercih. Bana daha anlamlı geliyorlar.

Eserlerinizi nerede üretiyorsunuz? Evde, ortak atölyede ya da kendi atölyenizde mi? Peki bu alanda yaratıcı çalışmalarınızı nasıl organize ediyorsunuz?

Evde bir köşem var.

İşiniz gereği yeni koleksiyonerlerle tanışmak, fuarlara veya sergilere katılmak için seyahat ediyor musunuz? Eğer öyleyse, bu sana ne kazandırıyor?

Sergi gezmek benim için bir zorunluluktur.

Gelecekte çalışmalarınızın ve sanatçı olarak kariyerinizin nasıl bir evrim geçireceğini öngörüyorsunuz?

Geleceğin belirsiz olduğunu düşünüyorum, bunu bir iltifat olarak kabul ediyorum.

Son sanatsal üretiminizin teması, stili veya tekniği nedir?

Son zamanlarda büyük hayvan başları çiziyorum.

En önemli fuar deneyiminizden bahseder misiniz?

Üç yerde sergi vardı; Üç şehirde üç güzel bina.

Sanat tarihinde ünlü bir eser yaratma şansınız olsaydı hangisini seçerdiniz? Peki neden?

"Guernika"; Bakmamak olmaz; 20. yüzyıl tarihinin trajik bir kesitine sizi götüren bir tablo; Evrensel bir tablodur.

Eğer herhangi bir ünlü sanatçıyı (ölü veya diri) yemeğe davet edebilseydiniz, bu kim olurdu? Akşamı nasıl geçirmesini önerirsiniz?

Picasso'nun; Guernica'dan bahsediyorduk ve sanatta biraz olsun hakikat bulmaya çalışıyorduk.

Daha Fazla Makale Görüntüle
 

ArtMajeur

Sanatseverler ve koleksiyonerler için e-bültenimize abone olun