Sanat eseri yaratmanız ve sanatçı olmanız için size ilham veren şey neydi? (olaylar, duygular, deneyimler...)
Hatırlayabildiğim kadarıyla çizmeyi, boyamayı, kesmeyi, yapıştırmayı, renklendirmeyi, yaratmayı hep sevdim. Hiç şüphe yok ki bu, ailemdeki pek çok sanatçının, heykeltıraşın, ressamın ve müzisyenin kısmen genetik bir özelliği. Sanatın tarihi, yaratıcı süreç ve sanatçının sanatını zaman içinde ve deneyimleri yoluyla geliştirme becerisi beni her zaman büyülemiştir. Benim için sanat, kişinin kendini aşmasının mutlak gerekliliğine yanıt verir. 15 civarında, 20. yüzyılın büyük ressamları Picasso ve Dali'den ve aynı zamanda Frazetta gibi daha güvenilir ressamlardan ilham alarak ilk kez geceleri odamda resim yapmaya başladım. Birkaç yıl sonra kendimi tamamen Hip Hop kültürüne ve grafiti türüne kaptırdım. Gri ve kasvetli manzaraya renk veren RER boyunca duvarları süsleyen etiketlere ve grafitilere baktım. Klasik, çağdaş ve modern etkilerin bu karışımının resim yapma biçimimi şekillendirdiğini ve resmimi karakterize ettiğini düşünüyorum.
Sizi diğer sanatçılardan ayıran, çalışmalarınızı benzersiz kılan 3 yön nedir?
Çalışmalarımın özelliklerinden biri de miksaj teknikleri; akrilik, sprey boya, Posca, keçeli kalemler, kolajlar, kalemler, daktilo... pek akademik değil - tamamen kendi kendimi yetiştirdim - ama sadece sonuç önemli! Sonunda katmanlar üst üste gelir ve ışığa bağlı olarak resimler farklı yönleri ortaya çıkarır. Bu, çalışmamı son derece modern kılıyor ancak ele alınan temalar zamansız.
Bana göre çalışmamı eşsiz kılan şey, eserin ele alınışındaki modernlik ile ele alınan temalardaki klasikliğin karışımıdır. Spor ayakkabılarını ya da silahları temsil eden resimlerime “natürmort” dememin sebeplerinden biri de bu. Şehir temsillerim de özgün ve soyutlama sınırındayken, kullanılan renkler ve malzemeler sayesinde bilinçsizce şehre özgü duyguyu yeniden canlandırıyor. Sonuçta seçilen tema ne olursa olsun mesaj önerilmeli ve izleyicinin yüreğine dokunmalıdır.
Eserlerinizi nerede üretiyorsunuz? Evde mi, ortak bir atölyede mi yoksa kendi atölyenizde mi? Peki bu alanda yaratıcı çalışmanızı nasıl organize ediyorsunuz?
20 yıldan fazla bir süredir Marsilya'da yaşıyorum ve sevdiğim kentsel bir ortamda stüdyomda resim yapıyorum. Atölyem, sanata adanmış gerçek bir alandır; elbette resimlerle ve aynı zamanda uzun süren yaratımlara eşlik eden müzik enstrümanları (gitar, piyano) ve plaklarla doludur.
İşiniz sizi yeni koleksiyonerlerle tanışmak, fuarlar veya sergiler için seyahat etmeye yönlendiriyor mu? Eğer öyleyse, bu sizin için ne anlama geliyor?
Çok seyahat ediyorum ve mega şehirlerin enerjisinden her zaman etkilenmişimdir. Sergilerimde sıklıkla şehirlerden ilham alan koleksiyonlara rastlıyoruz. Barselona, New York, Los Angeles özellikle beğendiğim ve yakın zamanda sergilemek istediğim yerler.
En rahat ettiğiniz bir format veya ortam var mı? evet ise neden?
Malzemelerden ve ışıktan yararlanmamı sağlayan cömert formatları (100x100 ve daha fazlası) seviyorum. Neredeyse her zaman tuval üzerine, bazen de ahşap üzerine resim yapıyorum. Grafiti dönemimde çok fazla “yazı” yapmış olmama rağmen artık duvarlara grafiti yapmıyorum. Öte yandan yazıları tabloların içine entegre ettim ve tabloların arka planının tamamen "EFKA9" imzalarından oluşması da alışılmadık bir durum değil...
Gelecekte bir sanatçı olarak çalışmalarınızın ve kariyerinizin gelişimini nasıl hayal ediyorsunuz?
Son 3 yıldır hiç bu kadar üretmedim ve çok farklı yerlerde (konsept mağaza, mağazalar, boks kulübü, fotoğraf stüdyoları, villalar, pop-up galeriler, işletmeler, kitapçı, bira fabrikası) sergiler düzenledim. Tüm bu deneyimler büyüleyiciydi, ancak en çarpıcı sergiler 2013'ten 2016'ya kadar Roma'da Agostiniana galerisi Plaza Del Popolo'da gerçekleştirilen sergiler olmaya devam ediyor.
Son 10 yıldır çalışmalarımla ilgili hissettikleri duyguyu ölçmek için, çalışmalarımla ilgili uzman veya yatırımcılardan ziyade çok farklı izleyicilerle çalışmalarımı yüzleşmek istedim. Hissettiğim coşku, derin doğamı ortaya çıkarmak için sanatım üzerinde yorulmadan çalışma enerjisini bana sağladı.
Artık bu amatör çevreyi ulusal ve uluslararası bir izleyici kitlesine doğru genişletmeyi arzuluyorum, bu da beni Armajeur'a kaydolmaya iten nedenlerden biri.
Sanat tarihinde ünlü bir eser yaratacak olsaydınız hangisini seçerdiniz? Ve neden ?
Eğer bir eser yaratabilseydim Lascaux mağarasına, şüphesiz sanat tarihinin ilk freskine damgamı bırakmak isterdim!
Herhangi bir ünlü sanatçıyı (ölü veya diri) akşam yemeğine davet etme şansınız olsaydı bu kim olurdu? Akşamı nasıl geçirmesini önerirsiniz?
Ünlü bir ressamla akşam yemeğine gelince, stüdyomda 3 ünlü ressamla mutlulukla bir akşam düzenlerdim: Banksy, Picasso ve Leonardo da Vinci. Bu, zamanı ortadan kaldırmak ve eserleri yaşadıkları dönemden kurtulup köklü bir ressam geleneğinin parçası olan 3 mutlak dahiyle yüzleşmek için eşsiz bir fırsat olacaktır. Sanat ölümsüzlüğe açılan bir kapıdır...
Olimpia Gaia Martinelli
