Frida Kahlo (2023), Kosta Morr, Tuval Üzerine Akrilik, 60x60 cm
Sanatla iyileşebilir miyiz? Daha önce şiirsel ya da marjinal görünen şeyler artık birçok bilim insanı, sağlık ve kültür profesyoneli tarafından paylaşılan apaçık bir gerçektir.
Dünya Sağlık Örgütü (WHO) Kasım 2019'da yayınladığı bir raporda sanatın hem fiziksel hem de ruhsal sağlığa faydalı olabileceğini kesin bir dille doğruladı. Bu nedenle Avrupa Üye Devletleri, kültürün yaşam boyu sağlık ve refahın geliştirilmesindeki önemli rolünü kabul etmektedir.
Nörobilim alanında otuz yılı aşkın süredir yapılan çalışmalar, sanatın beyin üzerindeki olumlu etkilerini ortaya koyuyor. Sanatın nörobiliminin babası olan nörobiyolog Jean-Pierre Changeux şöyle diyor: “Güzellik, insanlar için olmazsa olmazdır çünkü bize kendimizi iyi hissettirir.” "Hafızayı İyileştiren Sanat" kitabının yazarı Nörolog Pierre Lamarquis şöyle diyor: "Sanatlar psikolojik, aynı zamanda fizyolojik, sosyal ve davranışsal destek sağlar, iyi olma hissi yaratır. Duyuları harekete geçirir, hayal gücünü, duyguları ve entelektüel işlevleri canlandırır, sosyal etkileşimleri ve bazı durumlarda fiziksel aktiviteyi bile iyileştirir." Manyetik rezonans görüntüleme kullanılarak yapılan klinik çalışmalar, bir sanat eserine bakmanın beyin üzerindeki etkilerini kanıtladı. Pierre Lamarquis şöyle açıklıyor: “Beğendiğimiz bir sanat eseriyle karşılaştığımızda, beynimiz birkaç hormon salgılamaya başlar. …Hareketle ilgili olan dopamin, …Ünlü mutluluk hormonu serotoninin antidepresan özellikleri vardır. Endorfinlere gelince, onlar acımızı hafifletir. Son olarak, sanatsal tefekkürle temas ettiğimizde, bağlanma ve sevgi molekülü olan oksitosin salgılarız.".
Yarat, tefekkür et: Zihin için nazik bir ilaç
keith_haring_2, Keith Haring, sınırlı sayıda
Sanat, zihinsel işlevleri uyandırır, duyguları harekete geçirir, hayal gücünü uyarır. Şarkı söylemek, dans etmek, modellik yapmak, yazmak, kesmek, resim yapmak vs. Yaratıcı bir eylemde bulunmak, ne olursa olsun, zaten kendinize bakmaktır. Çocuğa fısıldanan bir ninniden, tiyatro gösterisine, son gittiğimiz konserden, sergi ziyaretlerine kadar katıldığımız her sanat dalının ruh sağlığımız üzerinde olumlu etkisi var. Dünyamızı daha iyi yaşamamızı sağlar.
Sanata katılmanın stresi, kaygıyı veya travma sonrası stres bozukluğunu azaltmada sağladığı kişisel refahın ötesinde, kültür insanların izolasyondan kurtulmasına yardımcı olur. Sanat, sosyal etkileşimleri zenginleştirir, bağlantılar kurar, diyaloğu teşvik eder ve sosyal uyum ve eşitsizliklerin azaltılması açısından faydalıdır: "Irkçılık, feminizm, demokrasi, özgürlük, bir müzenin rolü, kendimizi sorgulamamız, hassas ve bazen zor konularda buluşmamız için bizi çok barışçıl, çok empatik ve birleştirici bir yola getirmektir," diye açıklıyor Arap Dünya Enstitüsü müzesinin müdürü ve kültürel kurumların ruh sağlığı konusunda oynaması gereken rol konusunda öncü bir ses olan Nathalie Bondil.
Pandemi döneminde Montreal Güzel Sanatlar Müzesi'nin başında bulunan Nathalie Bondil, Fransızca Konuşan Doktorlar Derneği ile ortaklaşa ilk "müze reçeteleri" uygulamasını başlattı. Müze terapisi kavramı doğdu. Fransa'da "Louvre-Lens-Terapi" programı, katılımcıları "sanat eserleriyle bir iç gözlem anı yaşamaya" davet ediyor. Montpellier'de psikiyatrist Philippe Courget, artık Fransa Depresyon Derneği üyelerinin de erişimine açık olan "Reçeteyle Sanat" adlı sergiyi kuruyor. Paris'te psikoterapist Marjan Abadie, sanat eserlerine hem kişisel hem de evrensel, dinginlik ve açıklıkla yaklaşmayı amaçlayan meditatif bir uygulama olan Farkındalıklı Sanat'ı geliştirdi. Her yerde girişimler gelişiyor. Fabric'Art Therapy'nin kurucusu Isabelle Sentis, herkesi sanat yoluyla hastaların bozukluklarını veya patolojilerini çözmelerine yardımcı olmak için yaratıcı potansiyellerini keşfetmeye davet ediyor.
Sanatçılar acıyı güzelliğe dönüştürdüğünde
Çıplaklar: Mavi Çıplak IV (2007) Henri Matisse, sınırlı sayıda
Çocuk felci hastalığına yakalanan ünlü Meksikalı sanatçı Frida Kahlo, çektiği acıyı yaratıcılığının itici gücü haline getirmişti. Tramvay kazasında gövdesi ezilen sanatçı, otoportrelerini sırtüstü yatarak, üzerinde bir ayna asılı şekilde yapmıştır.
Hayatında hiç müze gezmemiş olan genç Fransız Henri Matisse, hasta ve yatalak olduğu dönemde resimle tanıştı. Noterlik öğrenimini bırakıp ressam oldu. Daha sonra yatağa bağımlı hale gelip iyileşme dönemindeyken ünlü kesme eserlerini yarattı ve hayatı renklerle kutlamayı seçti. 1954 yılında şöyle itirafta bulundu: “Ne kaygı ne de sıkıntı veren, dengeli, saf bir sanat istiyorum; yorgun, bitkin adamın resmim karşısında sükunet ve dinlenmeyi deneyimlemesini istiyorum.”
Fransız sanatçı Louise Bourgeois, toksik ve aldatan bir babayla geçirdiği çocukluğunun travmasını, kadının ev içindeki yerini sorgulayan anıtsal ve şeytani bir eser üreterek aşıyor.
Ağır depresyon ve şizofreni teşhisiyle psikiyatriye yatırılan Fransız-Amerikalı sanatçı Niki de Saint Phalle, daha sonra babasının 11 yaşındayken maruz kaldığı tecavüzün nedenlerini ortaya koyacaktı. Tüm eserleri bu travmayla doludur. Kendi kendini yetiştirmiş olan sanatçı, yaratıcı eylemi bir dayanıklılık gücü olarak kullanıyor. Yaratmak özgürleştirici hale gelir.
Motosiklet kazası sonucu yatağa mahkum olan Japon yapımcı, yönetmen ve oyuncu Takeshi Kitano, hastane yatağına yarı hayvan, yarı çiçek olan büyüleyici yaratıklar çiziyor.
Birçok sanatçı, sanatsal eylemde yeniden doğmanın bir yolunu bulur. Onların eserleri birer çığlıktır, birer şarkıdır, birer şahitliktir. Onlarla dünya arasında köprüler kuruldu.
Sanat, kendimizi daha iyi görmemizi sağlayan bir aynadır
Görüntüler kendimizi daha net görmemize yardımcı olan aynalardır. Lascaux mağaralarında keşfedilen kaya sanatının gizeminden, acıyı yüceltmek ve katlanmak için yaratılan Ex Voto'ya, Amerika şamanlarının halüsinojenik içeceklerin etkisi altında ürettikleri vizyoner ve geometrik imgelerden, uyanışı ve aydınlanmayı teşvik ettiği varsayılan Tibet mandalalarına ve hatta Navajo Şifa Adamı'nın renkli kum resimlerine kadar, İnsan, iç dengesini yeniden sağlama ve koruma hırsını sürdürüyor.
Hieronymus Bosch'tan Albrecht Dürer'e, Michelangelo'dan Leonardo da Vinci'ye, Paul Verlaine'den Charles Baudelaire'e kadar sanatçı, yaratıcı yeteneğini kullanarak zamanına tanıklık ediyor, düşünmeyi teşvik ediyor ve yeniden doğuyor. İnsanlık korkularına, umutlarına, acılarına biçim vermek için yaratmayı hiç bırakmadı. Sanat her zaman görünmeyeni yaşamanın, kendimizle ve başkalarıyla diyaloğa girmenin bir yolu olmuştur.
Psikiyatrist Jean-Pierre Klein, "kültürel aracılık" olarak da bilinen sanat terapisi yaklaşımını şöyle özetliyor: "Sanat terapisi, zorluk çeken insanlara (psikolojik, fiziksel, sosyal veya varoluşsal) sanatsal üretimleri aracılığıyla verilen bir destektir: plastik, ses, tiyatro, edebi, fiziksel ve dans eserleri." Kelimelerin yetmediği yerde sanat dile dönüşür.
Niki de Saint Phalle, Marie Pascale Martins, Tuval Üzerine Akrilik, 100x50 cm
Hastanede sanat
Görsel sanatçı Jean Dubuffet, Paris'teki Robert Debré Hastanesi'nin siparişi üzerine, hasta çocukları geldiklerinde karşılayan "The Welcoming Man" adlı heykelin yaratıcısıdır. Sanatçı aynı zamanda büyük bir art brut koleksiyoncusuydu; özellikle de psikiyatri hastanesinde yattığı dönemde çok sayıda eser üreten İsviçreli otodidakt sanatçı Aloïse Corbaz'ın eserlerine.
Dezavantajlı çocuklara yardım etmeye ve AIDS'le mücadeleye kendini adamış New Yorklu grafiti sanatçısı Keith Haring, Paris'teki Necker Hastanesi'nin acil merdivenini süsleyen renkli freski yaratmak için gönüllü oldu. Matisse gibi, renklerin ruh üzerinde olumlu bir etkisi olduğuna inanan Keith Haring de hareketi ve enerjiyi teşvik etmek için kırmızıyı, neşeyi uyandırmak için sarıyı, dinlendirici ve düşünmeyi teşvik eden maviyi kullanır.
Sanatın sağlığa olan faydaları
Bir sanat eserinin karşısında duyulan o hoş duygu, ellerle bir şeyler yaratırken duyulan o huzur - bugün bilim tarafından kanıtlanmıştır. Eserler hafızamıza işleyerek içimize işliyor, hafızamızı canlandırıyor, aynalar gibi yankılanıyor ve Aristoteles ve Sigmund Freud'un "katarsis" adını verdiği estetik bir empati yaratıyor.
Nörobilim, sanatın sağlık üzerindeki olumlu etkilerini doğruluyor. Peki ya en güzel reçete, ölçülü olmak kaydıyla sanatla iç içe olmak olsaydı? Bir müzeyi gezmek, bir konser dinlemek, elinizle bir şeyler yaratmak... Belki de tam bu hassas ve özgür alanda, en güçlü ilaçlardan biri gizlidir: Bedeni iyileştirirken ruha da iyi gelen bir ilaç.
Sonia Perrin