Önemli noktalar:
Centre Pompidou'daki "Paris Noir" adlı sergi, 1950-2000 yılları arasında Paris'te yaşamış, az tanınan siyahi sanatçıları konu alıyor.
Sergide 150'den fazla sanatçının resim, heykel, fotoğraf ve tekstil olmak üzere 350'den fazla eseri yer alıyor.
Ana temalar arasında Afro-Atlantik soyutlamalar , sömürge karşıtı aktivizm ve cazın görsel sanatlar üzerindeki etkisi yer alıyor.
Ed Clark, Beauford Delaney ve Ming Smith gibi kültürel ikonlar yer alıyor.
Sergi kurumsal değişimi teşvik ediyor ve Fransa'nın ırk konusundaki tarihsel asimilasyoncu politikalarına meydan okuyor.
"Siyah Paris": Savaş sonrası Paris'te Siyah sanatçıları kutlayan çığır açıcı bir sergi
Centre Pompidou'da yer alan büyüleyici yeni sergi, 1950'ler ile 2000'ler arasında Paris'te başarılı olan siyahi sanatçıların sıklıkla göz ardı edilen ama önemli katkılarını vurguluyor. “Siyah Paris: Sanatsal Dolaşımlar ve Sömürgecilik Karşıtı Direniş 1950-2000” başlıklı sergi, 150’den fazla sanatçının 350 eserini bir araya getirerek Fransız sanat sahnesi için önemli bir dönüm noktasına işaret ediyor. Resim, heykel, film, fotoğrafçılık ve tekstili kapsayan bu kapsamlı sunum, Paris'teki Afrika ve Afrika kökenli yeteneklerin zengin çeşitliliğini ortaya koyuyor ve şehrin sanatsal mirasına ilişkin geleneksel anlatıları sorguluyor.
En dikkat çeken eserlerden biri de Georges Coran'ın Deliryum ve Barış (1954) adlı büyük, canlı mürekkep resmidir. Bu resim, yemyeşil, sembolik bir ormanda geçen, mavi gövdeli ve beyaz yüzlü figürleri tasvir eder. Claude Coran, kızı için babasının eserlerinin Pompidou Müzesi'nde sergilendiğini görmek duygulandırıcı bir andı çünkü babasının sanatı Fransa'da daha önce hiç bu kadar tanınmamıştı. Sergiyi "olağanüstü" olarak nitelendirerek gururla konuşan sanatçı, böylesine ikonik bir mekanda siyahi sanatçıların sergilenmesinin önemini vurguladı.
Devrim niteliğinde bir gösteri
Bu, Fransa'da büyük bir müzenin savaş sonrası dönemde faaliyet gösteren siyahi sanatçılara ilişkin bir anket düzenlemesi açısından ilk kez oluyor. “Paris Noir” sergisi, sıradan bir sanat sergisinden çok daha fazlası: Paris’in , ulusal, kültürel ve sanatsal sınırları aşan sıkı sıkıya bağlı topluluklar oluşturan Siyah yaratıcılar için nasıl bir pota işlevi gördüğüne dair tarihsel bir yansıma ve inceleme. Afrika diasporasında gerçekleşen sergi, yalnızca sömürgeciliğe karşı mücadele etmekle kalmayıp, direnişlerini modern sanatın diline de döken sanatçıları öne çıkarıyor.
Afro-Atlantik soyutlamalarından sürrealizme kadar sergi, farklı stilleri ve siyasi hareketleri araştırıyor. Ancak onu gerçekten eşsiz kılan şey, Amerika Birleşik Devletleri'ndeki ırk ayrımcılığından kaçmak ve sanatlarını daha fazla sanatsal özgürlük sunan bir şehirde keşfetmek için Paris'e gelen Ed Clark , Beauford Delaney ve Mary Lovelace O'Neal gibi sanatçıların eserlerini birbirine bağlama biçimidir.
Örneğin Ed Clark, 'grand balayage' olarak bilinen kendine özgü soyut stilini , Joan Mitchell ile birlikte Paris'teki bir stüdyoda geliştirmeyi başardı. Sanatçının zorlukları nasıl özgürleştirici bir soyutlamaya dönüştürebileceğini gösteren Untitled (Vétheuil) (1967) adlı eseri ustalığının çarpıcı bir örneğidir.
Caz ve sömürge karşıtı hareketler yaratılışın katalizörleri olarak
Cazın görsel sanatlardaki etkisi Paris Noir'ın temel temalarından biridir. Cazdan derin bir şekilde ilham alan Beauford Delaney ve Ming Smith gibi sanatçılar, cazın enerjisini ve doğaçlama niteliklerini resimlerine ve fotoğraflarına aktardılar. Sergi aynı zamanda sömürgecilik karşıtı aktivizmi de araştırıyor ve sanatçıların dönemin politik mücadeleleri ortasında kimliklerini nasıl şekillendirdiklerini gösteriyor.
Martinikli sanatçı Valérie John , Fransa'da ırkçılıkla mücadele yolculuğunu özetleyen ve Afrikalı ve Karayipli sanatçıların daha geniş deneyimlerini simgeleyen Secret(s) …Rêves de Pays… (1998–2025) başlıklı multimedya enstalasyonunu sunuyor. Çivit mavisi boyalı duvarları kullanması ve bu rengin Afrika ve Karayip kültürlerindeki sembolik önemi, transatlantik köle ticaretinin travmasını yansıtıyor ve enstalasyonu bu ortak tarih için bir şifa mekanizması görevi görmeyi amaçlıyor.
Kurumsal değişimin önemi
“Paris Noir” yalnızca geçmişteki başarıları kutlamıyor; Kurumsal değişim konusunda bir diyalog başlatmaktan bahsediyoruz. Serginin küratörü Alicia Knock'un da belirttiği gibi, bu sergiyi hayata geçirmek karmaşık zorluklar içermiş, önemli miktarda fon ve ırk konusunda küresel bir tartışma gerektirmiş. Sergi bir kutlama niteliğini taşırken aynı zamanda Fransa'nın sömürge geçmişiyle hesaplaşmasının gerekliliğini ve bunun günümüzde ırk ve kültüre yönelik tutumları nasıl etkilediğini vurguluyor.
Temsil talebine yanıt olarak Centre Pompidou , sergideki eserleri satın almak için bir fon oluşturarak bu konuyu ele almaya başladı ve böylece sanat eserinin gelecek nesiller için müzenin kalıcı koleksiyonunun bir parçası olarak kalmasını sağladı.
Geleceğe bakmak
Paris Noir , özellikle ırksal kategorilere sıkıştırılma korkusu nedeniyle bazı dirençlerle karşılaşsa da, sergi genç nesil sanatçılar ve sanat tarihçileri için vazgeçilmezdir. Parisli sanatçı Afi Nayo, bu serginin, ana akım sanat tarihi müfredatına dahil edilmesi gereken, az bilinen sanatçıların tartışılması için bir platform sağladığını anlattı.
Yeni sanatçı Zaituna Kala'nın da belirttiği gibi, bu tür sergiler "kurumu modernleştirmek" için gerekli. Ancak bu çığır açıcı serginin, günümüz sanatçılarının sınırları zorlamaya devam ettiği ve gelecekteki sergilerin sanat dünyasının modern, gelişen manzarasını yansıtması gerektiği konusunda uyarıyor.
SSS:
“Paris Noir” Centre Pompidou’da ne zaman gösteriliyor?
Sergi 30 Haziran 2025 tarihine kadar açık kalacak.Sergide hangi sanatçıların eserleri yer alıyor?
Georges Coran , Ed Clark , Beauford Delaney , Ming Smith ve daha birçok isim olmak üzere 150'den fazla sanatçı temsil ediliyor.Sergide hangi temalar işleniyor?
Sergide Afro-Atlantik soyutlama , sömürge karşıtı aktivizm , caz ve savaş sonrası Paris'te siyahi sanatçıların zengin kültürel etkisi gibi temalar inceleniyor.Serginin önemi nedir?
“Paris Noir”, Paris'te faaliyet gösteren siyahi sanatçıların eserlerini inceleyen Fransa'daki ilk büyük sergi olup, müze ve daha geniş sanat dünyası için bir dönüm noktası niteliğindedir.Sergiyi nasıl ziyaret edebilirim?
Sergiye ait biletleri satın almak ve sergi hakkında daha fazla bilgi edinmek için Centre Pompidou'nun resmi web sitesini ziyaret edebilirsiniz.
Selena Mattei