“Lamuse” ressam Emmanuelle Potier ile birlikte geliştirdiğimiz bir bilgisayar projesidir. İsmini, sanatçının kısıtlama, ilham ve yaratıcılık arasındaki bağlantıları keşfetmeye yönelik yaklaşımından alıyor; ancak aracın ve kullanımının eğlenceli olabileceği kısa sürede ortaya çıktı.
Sanatsal pratik ile teknolojik araştırmaların kesişim noktasında yer alan Lamuse, ressamlara yaratıcı süreçlerinde eşlik ederek ilham kaynağı olacak makine öğrenmesi algoritmalarını kullanarak resimsel kompozisyonlar oluşturmayı hedefliyor. Nesne tanıma ve sözde stil transferi için kullanılan çeşitli yapay sinir ağlarına dayanmaktadır.
Yaygın olarak duyurulan jeneratif sanat süreçlerinden farklı olarak amaç sıfırdan bitmiş eserler üretmek değildir. Bunun yerine, asgari çabayla ve önemli bir bilgisayar gücü gerektirmeden araç ile sanatçı arasında gerçek bir diyalog kurmak söz konusudur.
Şansın bir parçası
Proje, bazı sanatçıların yaratıcı sürece şansın girmesine olanak tanıyan protokoller ve kavramlar uyguladığı ve ne boyanacağı sorusunu arka plana ittiği, hatta tamamen ortadan kaldırdığı gözlemine dayanıyor. Özgürlük ve kararlılık kavramlarının özne seçimiyle ilişkisi üzerine bu düşünceyi derinleştirmek amacıyla, ressama resminin konularını dayatacak (ya da basitçe önerecek) bir yapay zekâ tasarlama fikri doğdu. Daha sıradan bir ifadeyle, dijital araçların yaratma arzusunu geliştirmek için nasıl yönlendirilebileceğini incelemekle ilgilidir.
İlham kavramı geniş bir kavramdır ve büyük ölçüde her sanatçının bireysel yaratıcı sürecine bağlıdır. Dolayısıyla bu süreci destekleyen her türlü araç, zorunlu olarak söz konusu sanatçının öznelliğine bağlıdır. Lamuse, bir sanatçı ve bir araştırma ekibinin ortak yolculuğunun ürünü olduğu ölçüde, ortaya çıkan nihai ürünün bir kimliğe sahip olması kaçınılmazdır. Bu varsayılan bir sınırdır.
Dahası, jeneratif sanat etrafında çağdaş çalışmalara bariz köprüler olmasına rağmen, Lamuse daha çok, yapay zekanın giderek daha fazla yer kapladığı ortamlarda yaratımın hizmetindeki yeni araçlar ve İnsanların yeri etrafında bir düşüncenin parçasıdır. "Ne boyasam?" sorusundan kaçınmanın yollarını bulma arayışından kaynaklanıyor. ".
İlham nereden gelir?
Bu koşullar altında araç, neyin ilham kaynağı olabileceğini ve bunu yaratıma yol açacak soruları kışkırtacak şekilde nasıl yönlendirebileceğini sorgular. Yapay zekanın tetiklediği yaratıcı süreç, sanatsal yaratımı belirleyen genel hipotezlere ve eylemlere dayanmaktadır.
Birincisi, bir sanat eserinin doğası gereği ressam için onu anlamlı kılan bir dizi kuralı izlediği varsayılır. A priori olarak bu ilişkiyi tanımlayacak evrensel veya açık kurallar bulunmamaktadır. Ancak, bir ressamın yeni bir projeye başlamayı düşündüğünde, belirli bir sanatçı için o belirli anda öznel ilgi çekici hale getiren, kompozisyon, renk, doku gibi bazı ortak özelliklere sahip, mevcut ilham verici eserler sınıfının olabileceğini varsayalım. Ayrıca sanatçı, kendisi için özel bir değere sahip olan başka imgelerden, durumlardan, nesnelerden, güncel temalardan vb. de etkilenir.
Yapay zeka daha sonra sanat eserini karakterize eden estetik kuralları belirlemeye çalışır ve bunları ressamın bıraktığı ilgi çekici imgelerle birleştirerek hayali, beklenmedik ve şaşırtıcı imgeler yaratır. Ressamda, kompozisyon kurallarını kendi seçtiği imgelerle birleştirmesi nedeniyle bir tepki yaratır. Böylece esinlenen sanatçı, ortaya çıkan imgeyi resmi aracılığıyla özgürce yorumlar.
Kısacası, yapay zeka, başlangıçtaki amacından uzaklaşan, etkileşime girilen, meydan okunan veya saptırılan bir varlık haline gelir; bu amaç, ya sanatçının özel gereksinimlerine göre özgürce organize edilmiş ve seçilmiş gönüllü insan katkılarından ya da tam tersine yapay zeka tarafından rastgele oluşturulmuş verilerden oluşur.
Bunlar, onun hayali görüntüsünü oluşturmasına olanak tanıyan 3 grup görüntüden oluşur ve aşağıdaki şekilde dağıtılır:
ikonik eserler: nihai görüntü için kompozisyon ve sözdiziminin temelini oluşturan sembolik resimlerden oluşan bir koleksiyon;
Ressamın görsel evreni: sanatçının sağladığı, hayali görüntüde kolaj benzeri kesitler üretmek için kullanılacak bir görüntü koleksiyonu;
Arka plan görüntüleri: Kimera görüntüsü için genel bir arka plan görevi görebilecek herhangi bir genel görsel destek.
Daha sonra, yapay zeka dört aşamada çalışır: ayrıştırma aşaması, yeniden birleştirme aşaması, yeniden birleştirilen öğelerin ilham verici bir arka plana eklenmesi ve son olarakstil aktarımı : Bu adım, örneğin ünlü bir ressam tarafından yaratılan bir görüntünün resimsel stilinin başka birine aktarılmasını içerir, böylece ikincisi benzer görünür - orijinal çalışmadan yaratılan görüntüye.
Ayrıştırma aşaması, anlamsal segmentasyon sinir ağı kullanılarak sahnedeki anlamlı unsurların bulunmasından oluşur. Bunlar, bir görüntüde bulunan nesneleri tanımlayabilen ve bunlara karşılık gelen pikselleri ilişkilendirebilen sinir ağlarıdır.
Bu ağ zaman zaman "halüsinasyon" etkileri üretse de, tespit edilen tüm nesneler tablonun genel kompozisyon kurallarına uymaktadır. Bu kontrol edilemeyen (ve kontrol edilemeyen) etkiler, yapay zekanın, insanlar gibi, bir eseri fabula etkisinde lector ile yorumlaması, yani gözlemcinin yazarın başlangıçtaki niyetinden kaçan bir anlam algılaması olarak görülebilir.
Bu şekilde belirlenen nesnelerin boyutu, göreceli konumu ve türü, yapay zeka tarafından yeniden yorumlanarak sanatçının sağladığı benzer nesneler ve ilham verici bir arka plan görüntüsü ile birleştiriliyor. Bu, nesnelerin tanımlanmasıyla oluşturulan tablonun kompozisyonel biçimini “ödünç almak” ve daha sonra tamamen bağımsız bir çerçevede benzer bir organizasyonu yeniden oluşturmak anlamına gelir. Son olarak, başlangıçta kullanılan çalışmaya yakın ve kromatik olarak tutarlı bir son gösterim elde etmek için, başka bir sinir ağı orijinal görüntüden oluşturulan görüntüye bir stil transferi gerçekleştirir.
Bilinçdışı bir süreci tetikleyin
Lamuse'u analiz etmek ve tartışmak amacıyla programda birçok sanatçıyla röportaj yapıldı veya yüzleştirildi. E. Potier, 2020 yılından bu yana yaptığı resimde önerilen imgeleri yorumluyor ve yapay zekayla bir psikolog gibi diyaloğa giriyor. Önermeler gizemli, neredeyse soyut, çarpıtılmış, karmaşık olduğundan, sanatçının tuvale aktarıldığında vicdanına açılan tutkuları, içgüdüleri, bilinmeyen arzuları ortaya çıkarır. Yapay zeka böylece bilinçdışı bir süreci tetikliyor. Dolayısıyla gerçek 'anlam' ancak resim tamamlandıktan sonra ortaya çıkabiliyor.
Bütün ressamlar buna uymak zorunda değil. Rarès-Victor, Lamuse gibi bir programın, bir projenin fikir sıkıntısı çektiği zamanlarda bir koltuk değneği veya tek seferlik bir sipariş için bir kaynak olabileceğine inanıyor. Ancak bu durum onun düşünme, hayal etme ve imkânsızı hayal etme yeteneğini yok etme tehlikesini de beraberinde getirir. Noël Varoqui de benzer endişeleri dile getiriyor. Lamuse'u kullanarak önce kişiliksizleşeceğini, mülksüzleşeceğini, sonra da yönünü kaybedeceğini, en sonunda yönünü bulup araca nasıl yaklaşacağını ve onu nasıl evcilleştireceğini ve kendisine uygun parçaları nasıl seçeceğini anlayana kadar böyle hissedeceğini düşünüyor. Olivier Masmonteil içinse bu araç daha uygun görünüyor. Resim yapma isteği bir temadan, bir motiften ya da salt bir arzudan kaynaklanır. Kendisine konu öneren Lamuse, resim yapma isteğini uyandırdığı için onu çok mutlu ediyordu. Öyleyse ona "fikirleri kaydıran" insan olmayan bir varlık olabilir. Başlangıç noktası ne olursa olsun, asıl meydan okuma resimde kendini aşmaktır.
Konudan ziyade uygulama
Lamuse, resim yapmanın bahanesi olmaya devam eden konu seçimi yerine resim yapma pratiğine öncelik vermek için, geniş bir kullanım ve düzenleme yelpazesine uyarlanabilen bir ressamın düşüncelerinden ve ikonik eserlerden yararlanıyor. Yapay sinir ağlarının yaratıcı sürece entegre edilmesi, ilham ve yaratıcı sorgulamayı tetikleyen çeşitli kontrolsüz etkiler yaratır. Lamuse, bunu deneyen sanatçılarda çekim ve iticilik arasında belirsiz duygular uyandırıyor. Çok fazla endişeye sebep oluyor çünkü (varsayılan) kontrolü kaybetmelerine yol açıyor. Ancak onları konfor alanlarının dışına çıkarmak, bir sanatçı için heyecan verici olan yeni resimsel zorluklar yaratıyor.
Lamuse, ressamların, halihazırda imgelerle dolu bir dünyada yeni resimsel zorlukları keşfetmelerine olanak tanıyan yeni bir araçtır. Bu çalışmanın önyargısı, yapay zekanın ilgili katkısından esinlenerek yapılan çalışmanın insan sanatçı tarafından üretildiğidir. Tartışmaya açık bir konu olmakla birlikte, burada yapay zekanın hiçbir şekilde sanat eseri yaratmadığı, sadece sanatçı için bir ilham kaynağı, fiziksel eserler yaratmak için bir araç olduğu düşünülmektedir.
Bu makalenin yazılmasına katkıda bulunan ve Lamuse'u Bart Lamiroy ile birlikte tasarlayan Emmanuelle Potier'e teşekkürler. 
Bart Lamiroy , Bilgisayar Bilimleri Profesörü, Reims Champagne-Ardenne Üniversitesi (URCA)
Bu makale The Conversation'dan Creative Commons lisansı altında yeniden yayınlanmıştır. Orijinal makaleyi okuyun.
The Conversation