Stephen Aifegha, pittore nigeriano contemporaneo, è nato nello stato di Lagos, situato nella parte occidentale della Nigeria, spesso definito la "New York della Nigeria" per la sua vivace atmosfera metropolitana. Abbracciando la sua eredità africana, la pratica artistica di Aifegha è profondamente radicata nella sua identità e cultura. Pur essendo nato e cresciuto in Nigeria, sceglie di identificarsi più ampiamente come africano, trascendendo i confini nazionali.
Artista visivo e creativo professionista, Aifegha apporta al suo lavoro competenze sia nell'arte che nel design. Attualmente risiede e lavora negli Stati Uniti, ha conseguito una laurea in arte con una specializzazione in comunicazione visiva.
Nel percorso artistico di Stephen Aifegha, il suo lavoro funge da veicolo per esplorare questioni storiche, sociali e culturali che hanno un impatto sull'Africa, come il postcolonialismo, il sincretismo culturale, lo scontro culturale e l'orgoglio. La sua arte assume il ruolo di attivismo, affrontando le sfide contemporanee affrontate dal continente. Traendo ispirazione dalle lotte pre-coloniali e post-coloniali che hanno plasmato la narrativa dell'Africa, le creazioni di Aifegha riflettono un profondo impegno con le complessità della storia del continente.
Il mezzo scelto da Aifegha è la tecnica mista, dove incorpora abilmente tessuti africani originali e carta da giornale nei suoi pezzi. L'uso di tessuti africani non solo simboleggia la sua identità ma arricchisce anche la narrativa della sua arte. La carta da giornale, d’altro canto, aggiunge consistenza e funge da strumento per il commento sociale. La fusione dinamica di questi materiali crea un’esperienza visivamente avvincente per lo spettatore, offrendo un’esplorazione ricca di sfumature della storia africana e delle sfide contemporanee.