Мой творческий путь начался в 6 лет, когда моему отцу подарили 2 больших пейзажа, написанных масляными красками - я подолгу стояла перед ними, завороженная красотой самих картин и техникой исполнения. Также это повлияло и на тему всего моего творчества - перевод природных впечатлений в абстрактную изобразительную плоскость.
1. Я не боюсь экспериментировать. И я имею в виду не только эксперименты в рамках одного стиля, но и эксперименты с живописными материалами, которые могут внезапно вывести художника на новый путь. Эксперимент для меня важнее четкого следования стилю, хотя все мои работы имеют характерные особенности. 2. Самобытность. Я не принадлежу ни к одной из известных школ, но много где училась искусству, и это были прикладные, а не теоретические знания. Теорию я изучала самостоятельно, как и историю искусств, которая даёт нам много философской пищи для ума. 3. Я работаю только в состоянии энергетической наполненности, поэтому ежедневно забочусь о том, чтобы мое эмоциональное состояние было стабильным и тогда творчество, моя ежедневная работа, приносила мне радость и возможность высказаться зрителю.
Я черпаю вдохновение в природных процессах - от статичных видов и отдельных природных элементов до глобальных процессов, таких как изменение природных ландшафтов.
Я бы сказала, что сочетаю долгую подготовку и оставлю место для спонтанности в своём творчестве. Я работаю с эскизами, рисуя их от руки и используя коллажи из бумаги и смешивая разные графические материалы, много наблюдаю и изучаю, экспериментирую с форматами, но в рамках одной серии всегда выдерживаю единство стиля, формата и техники.
Все зависит от серии, но то, что объединяет их всех - это влияние природных процессов и объектов друг на друга и на всех, кто населяет нашу планету.
Да, и постоянно с ними экспериментирую. Это песок, кофе, текстурные пасты, ткани, камни, нити и краски. Так я пытаюсь передать объемные ощущения в своём творчестве.
Да, это квадратный холст размером 70х70 см. Это мой идеальный формат, чтобы организовать микровселенную и как следует поисследовать выбранную тему. Не слишком большой формат, чтобы распыляться, но и не слишком маленький, чтобы не сдерживать себя.
Как я уже говорила, я работаю на ежедневной основе, стабильность рабочего состояния - мой приоритет, если я его сохраняю - моя деятельность очень плодотворна, что, в свою очередь, даёт мне силы и энергию двигаться дальше в своём творчестве.
Моя мастерская организована у меня дома, но пространства разграничены и это очень удобно для работы и жизни - ведь искусство и есть для меня жизнь.
Путешествия были чаще до пандемии, но сейчас я планирую серию мероприятий с участием моих картин, и надеюсь, в ближайшем будущем вопрос с путешествиями решится позитивно.
Несколько лет назад я приняла решение о том, чтобы полностью перейти в абстрактное искусство, и я сделала серию совершенно разных эскизов, вдохновившись горными пейзажами Америки. Когда я показала их своему учителю, опытному абстрактному художнику, он был в восторге от них и сказал, что я могу выбрать любое направление, так как он увидел мой огромный потенциал в этой области искусств. Прошло всего несколько месяцев с той встречи, крупная галерея в Санкт-Петербурге предложила мне персональную выставку. Несмотря на ограничения посещаемости из-за ситуации с ковидом, несколько больших картин были приобретены коллекционерами. Это был потрясающий опыт и много ценной обратной связи от разных людей.
Через 10 лет, как через 5 или 20, я буду заниматься искусством, расширять и углублять свои знания о мире и ощущения от него, чтобы потом, пропустив это через себя, поделиться со зрителем своим визуальным и сенсорным опытом. Но есть и загадка, в какой форме это будет. И эта неизвестность очень будоражит меня.
Сейчас я работаю над большой серией большеформатных работ, которая называется «Среда обитания природных форм». В этой серии я исследую среду обитания природных форм, которые я в буквальном смысле нахожу в северной природе. Мне интересны части этой природы, такие, какие они есть, поэтому я использую песок, ветки, натуральные ткани, чтобы организовать все эти предметы в своих композициях и минимизировать свое участие в их существовании. По окончании этой серии я планирую организовать выставку вместе с другими сериями работ, посвящённых теме природных форм.
Думаю, это было бы что-то революционно-философское, одно из переломных произведений Пикассо или Хуана Гриса, после отказа от фигуративной живописи. Мне сложно выделить что-то конкретное.
Я бы пригласила Жоана Миро. В его творчестве прослеживается неугасаемый интерес к природе и, кроме того, несмотря на южный колорит, в котором он прожил всю свою жизнь, в его работах много «приятной прохлады» и контрастов, это любопытный нюанс, который меня очень вдохновляет.
Olimpia Gaia Martinelli
