Что вдохновило вас на создание искусства и на то, чтобы стать художником? (события, чувства, переживания...).
Первое, что приходит мне на ум, это фильм о Караваджо, который я посмотрел, когда мне было около 13 лет. В то время я любил работы старых мастеров. Помню, этот фильм меня очень вдохновил, и, кажется, я впервые почувствовал, что искусство — это поле свободы.
Каков ваш художественный опыт, техники и предметы, с которыми вы экспериментировали до сих пор?
Я изучал искусство со средней школы, и мой опыт включает в себя степень бакалавра в области изящных искусств — живопись и степень магистра в области «Стратегии творчества в живописи» Национального университета искусств Бухареста. Во время учебы в магистратуре я получил стипендию на обучение в Академии изящных искусств Брера в Милане. Моей первой основной темой были психические расстройства, и я исследовал людей из приютов и психических заболеваний в целом. В настоящее время моя концепция работы больше сместилась в сторону мифов с упором на древнегреческие легенды. Техника, которую я использую, состоит в основном из масляных красок, иногда в сочетании с аэрозольными и неоновыми красками, мерцанием, золотом и глиттером.
Какие 3 аспекта отличают вас от других художников, делая вашу работу уникальной?
Подход/предмет, композиция и цветовая палитра.
Откуда приходит ваше вдохновение?
Обычно я выбираю тему, которая меня одержимо резонирует, и идеи для каждой части приходят ко мне спонтанно. Меня также вдохновляют простые элементы повседневной жизни. Иногда я уделяю много внимания тому, как люди одеты на улицах, или это может быть понятие, подобное чтению литературного произведения.
Каков ваш художественный подход? Какие видения, ощущения или чувства вы хотите вызвать у зрителя?
Я всегда хочу и стремлюсь бросить вызов зрителю. Своим нынешним проектом я хочу предложить публике путешествие в фантазию и воображение. Я использую современных людей, одетых в одежду нашего времени, потому что хочу, чтобы у каждого, кто увидит мои работы, было что-то, что резонирует с нашим временем, что-то знакомое.
Каков процесс создания ваших работ? Спонтанно или с длительным подготовительным процессом (техническим, вдохновением от классиков искусства или др.)?
Я начинаю с того, что делаю несколько композиционных набросков моей идеи. Я изучаю тему, читаю и фотографирую тему, над которой буду работать. Я часто использую такие инструменты, как Photoshop, для редактирования и уточнения композиций перед тем, как начать их рисовать.
Используете ли вы определенную технику работы? Если да, то можете ли вы объяснить это? Есть ли какие-то новаторские аспекты в вашей работе? Можете ли вы сказать нам, какие?
На протяжении многих лет я экспериментировал с различными техниками в поисках разнообразия в своей работе. Я начал с масляной живописи и до сих пор очень привязан к этой технике. Со временем я ввела в свои работы коллажи, наслоения, аэрозольную краску, глиттер, смолу, масляную пастель и полоски. Уникальность моим картинам придает фактура, наложение красок, следы мазков. Я также очень озабочен структурой и композицией своих картин, тщательно продумывая цветовую палитру, которую буду использовать. В «Выживших» и «Воспоминаниях о рае» я сосредоточился на уникальном цветовом наслоении и пастозной текстуре.
Есть ли у вас формат или среда, которые вам наиболее удобны? если да, то почему?
Мой любимый материал - масло на льняном холсте. Это потому, что я начал рисовать маслом в молодом возрасте, рос и учился с помощью этой техники. Несмотря на то, что это традиционно, я чувствую, что еще многое предстоит открыть и предложить.
Где вы производите свои работы? Дома, в общей мастерской или в собственной мастерской? И в этом пространстве как вы организуете свою творческую работу?
Я создаю свои картины в частной студии в Лондоне. Мне нравится проводить там все свое время, размышляя и работая над новыми идеями. Моя рутина мастерской начинается с небольшого количества набросков и/или чтения утром и после того, как я соберу материалы и приступлю к работе. Помимо картин, в моей мастерской есть небольшая коллекция книг, в основном литература, и альбомы по искусству, много художественных материалов и небольшой кабинет.
Ваша работа заставляет вас путешествовать, знакомиться с новыми коллекционерами, участвовать в ярмарках или выставках? Если да, то что это вам приносит?
Иногда. В этом году я поеду на Art Basel. Лондон также прекрасное место для творчества. Я люблю ходить на выставки и встречаться с творческими людьми на мероприятиях, беседах об искусстве или ярмарках.
Как вы представляете эволюцию вашей работы и карьеры художника в будущем?
Мечтаю попасть в крупные музеи современного искусства и найти хорошо зарекомендовавшее себя галерейное представительство. Что касается живописи, моя цель — продолжать исследования и оставаться сосредоточенными, развиваться и экспериментировать.
Какова тема, стиль или техника вашего последнего художественного произведения?
Мой последний проект — это современный подход к идее «богини» как праздника красоты, невинности и силы. Эта серия находится в стадии разработки и выполнена маслом на холсте/льняной ткани в фигуративном стиле, сочетающем градиенты, мифических существ, гиперреалистичные детали и людей.
Расскажите о своем самом важном выставочном опыте?
Мне очень понравилась летняя выставка Королевской академии. Мне понравился выбор картин, то, как моя работа была представлена, место проведения, и то, что во время частного просмотра у меня была возможность предложить телеинтервью для BBC2 среди других участников.
Если бы вы могли создать известное произведение в истории искусства, какое бы вы выбрали? И почему?
Я очень привязан к «Рождению Венеры» Боттичелли. Я увидел это произведение в галерее Уффици, и оно меня тронуло. Действительно интересно, как произведение искусства, созданное много веков назад, все еще может иметь такой завораживающий эффект.
Если бы вы могли пригласить одного известного артиста (умершего или живого) на ужин, кто бы это был? Как бы вы предложили ему провести вечер?
Я мог бы составить очень длинный список здесь, и трудно выбрать только один. Я был бы рад поговорить об искусстве с Сесили Браун, Дженни Сэвилл, Дженной Гриббон, Ван Гогом, Караваджо и многими другими.
Olimpia Gaia Martinelli
