Mimmo Rotella, 1975.via Wikipedia
Mimmo Rotella
Mimmo Rotella, nascido Domenico Rotella em 7 de outubro de 1918, em Catanzaro, Itália, é conhecido como uma figura central na arte italiana do pós-guerra. Ele ganhou reconhecimento como uma grande influência na arte europeia do pós-guerra, principalmente reconhecido por seu décollage e obras psicogeográficas criadas a partir de cartazes publicitários rasgados. Ele era ligado aos Ultra-Lettrists, um ramo do Lettrismo, e mais tarde se tornou membro do movimento Nouveau Réalisme, estabelecido em 1960 pelo crítico de arte Pierre Restany.
Em 1944, Mimmo Rotella se formou na Escola de Arte de Nápoles. De 1944 a 1945, ele ensinou desenho em Catanzaro. Em 1945, ele retornou a Roma, onde, após seu trabalho inicial em arte figurativa e experimentos iniciais, ele começou a criar novos pinturas geométricas. Em 1947, ele começou a participar de exposições com o Exhibition Board of Fine Arts e o Art Club anual.
Em 1951, Mimmo Rotella se envolveu pela primeira vez com a arte francesa ao expor no Salon des Nouvelles Réalités em Paris. Entre 1951 e 1952, ele recebeu uma bolsa da Fundação Fulbright, permitindo-lhe viajar para os Estados Unidos como um "Artista Residente " na Universidade de Kansas City. Durante seu tempo nos EUA, ele realizou sua segunda exposição solo na Rockhill Nelson Gallery em Kansas City em 1952. Enquanto estava na América, Rotella teve a oportunidade de se conectar com figuras-chave de movimentos artísticos emergentes, incluindo Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Cy Twombly, Jackson Pollock e Yves Klein.
A partir de 1953-1954, Mimmo Rotella começou a explorar dois caminhos artísticos paralelos: décollage e pôsteres retrô. Ao contrário do décollage, onde camadas de material são frequentemente manipuladas e entrelaçadas, o retro d'affiche preserva a qualidade de "relíquia urbana" dos pôsteres. Esses as obras são mais contidas na expressão, muitas vezes sem cor e apresentando uma superfície áspera e crua. Essa abordagem, comparada à décollage, representa uma exploração mais profunda da linguagem informal, uma mudança que se tornaria mais pronunciada na década de 1960, quando as décollages de Rotella começaram a refletir a influência emergente da pop art.
Mimmo Rotella - Hoje no Metropolitan (1980). Gravura, Serigrafia
O nascimento do decolagem
No início dos anos 1950, Rotella revolucionou o mundo da arte com sua invenção da "decollage", uma técnica que envolve rasgar e remontar pôsteres encontrados nas ruas de Roma. Décollage é uma técnica artística que contrasta com a colagem removendo em vez de adicionar elementos. Em vez disso de incorporar novas peças, envolve começar com uma obra de arte existente da qual partes são removidas. O conceito de décollage surgiu durante um período de "crise artística" e foi influenciado por uma viagem aos EUA, onde o artista interagiu com membros do New Movimento Dada. Ao retornar a Roma, o artista se inspirou em cartazes rasgados pela cidade, trazendo-os para o estúdio para trabalhar neles. Isso levou à criação de telas onde pedaços de cartazes rasgados eram sobrepostos e colados. O artista pretendia descobrir uma nova forma de expressão artística ao mesmo tempo em que conferia valor artístico a objetos cotidianos que tinham sido removidos de seu contexto original. Essa abordagem inovadora fez dele uma das principais figuras do movimento Nouveau Réalisme, ao lado de artistas como Yves Klein e Arman.
Os trabalhos de decolagem de Rotella rapidamente ganharam atenção internacional. Sua arte capturou a energia vibrante e caótica da vida urbana, refletindo as mudanças culturais e sociais das décadas de 1950 e 1960. Ao desconstruir imagens comerciais e cartazes publicitários, Rotella criticou o consumismo enquanto simultaneamente celebrava a cultura popular. Sua seu trabalho foi apresentado em exposições importantes pela Europa e Estados Unidos, consolidando seu lugar como um grande artista contemporâneo.
Em 1960, ele se juntou ao movimento do Novo Realismo, embora não tenha assinado o manifesto. Este movimento, liderado pelo teórico Pierre Restany, incluía artistas como Yves Klein, Spoerri, Tinguely, César, Arman e Christo. Enquanto o grupo estava envolvido em décollage, os artistas franceses Hains, Dufrêne e Villeglé também estavam trabalhando com décollage de forma independente durante o mesmo período. Junto com seus décollages, Rotella criou montagens de objetos comprados de traficantes de sucata, como tampinhas de garrafas e cordões. A influência da Pop Art e da Abstract O expressionismo, juntamente com o movimento de arte informal e as explorações espaciais e materiais de artistas italianos como Lucio Fontana e Alberto Burri, desempenharam um papel significativo na formação da direção artística de Rotella.
Mimmo Rotella - Batman. Decolagem múltipla com rasgos de cartaz aplicados em suporte de serigrafia sobre cartão. 100 x 70 cm
Carreira posterior
Utilizando ferramentas tipográficas, entre 1967 e 1973 cria seu Art-typo, impressões escolhidas e reproduzidas livremente na tela. Este procedimento é capaz de sobrepor e sobrepor imagens publicitárias, invertendo a abordagem anterior. No início dos anos setenta produz algumas obras intervindo em as páginas de publicidade de revistas com o uso de solventes e redução ou estado na impressão (frottage) ou supressão de um (effaçage).
Em 1980, mudou-se de Paris para Milão. Durante a década de 1980, desenvolveu os "blanks" ou affiches couvertes, que envolviam o uso de folhas brancas para cobrir cartazes publicitários desatualizados. Em 1984, criou a segunda série de trabalhos focados no cinema, intitulada “Cinecittà 2”. Depois de 1986, ele começou a trabalhar na série “Sovrapitture”, inspirando-se no grafite. Esta série apresenta intervenções onde ele pintou sobre pôsteres rasgados afixados em telas.
Nas décadas de 1980 e 1990, Rotella continuou a inovar, experimentando novas técnicas como "cinecittà", onde ele usou pôsteres de filmes como seu meio, e "sovrapitture", um processo que envolvia repintar pôsteres rasgados. Apesar de seu sucesso, Rotella permaneceu dedicado para explorar os limites da linguagem visual e a materialidade da arte.
Em 1990, participou das exposições “Art et Pub” no Centre Pompidou em Paris e “High and Low” no Museu de Arte Moderna de Nova York. Em 1992, foi homenageado com o título de 'Officiel des Arts et des Lettres' pelo Ministro da Cultura francês, Jack Lang. Seguindo os desejos do artista, a Fondazione Mimmo Rotella foi criada em 2000 para coletar e catalogar obras e documentos de sua carreira artística. Em 1994, ele foi destaque na exposição “Italian Metamorfose" no Museu Guggenheim em Nova York. Retornou ao Centre Pompidou em 1996 para a exposição "Face à l'Histoire", e também participou da exposição "Halls of Mirrors" no Museu de Arte Contemporânea de Los Angeles, que excursionou globalmente. Além disso, ele criou uma série de obras dedicadas a Federico Fellini.
Mimmo Rotella faleceu em 8 de janeiro de 2006, em Milão, deixando um legado profundo. Suas obras estão abrigadas em grandes museus e coleções em todo o mundo, incluindo o Centre Pompidou em Paris e o Museu de Arte Moderna de Nova York. A técnica de decolagem de Rotella permanece influente e é lembrado como um pioneiro que redefiniu os limites da arte contemporânea.
Mimmo Rotella - Marilyn (2009). Gravura, Litografia
Mimmo Rotella: obras notáveis e coleções de museus
As decolagens notáveis de Mimmo Rotella incluem “Muro Romano” (1958), realizada na National Gallery of Art em Washington DC; “Untitled” (1958) da The Menil Collection em Houston; “Not in Venice” (1959) no MART em Rovereto; e “A Strappo Deciso” (1960) exibido no MACRO em Roma. Seus outros trabalhos significativos são “Avventuroso” (1961) no Centre Georges Pompidou em Paris, “With a Smile” (1962) na Tate Modern em Londres, “Little Monumento a Rotella” (1962) no MoMA em Nova York, e “Casablanca” (1965–80) na Fondazione Solomon R. Guggenheim em Veneza.
O trabalho de Rotella está representado em inúmeras coleções de museus em todo o mundo. Estes incluem o Museu Solomon R. Guggenheim na cidade de Nova York, MACI — Museo Arte Contemporanea em Isernia, MACRO — Museo d'Arte Contemporanea em Roma, MART — Museo d'Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto em Trento, e The Menil Coleta em Houston. Suas obras também estão alojadas no MUMOK — Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig em Viena, Museu Ludwig em Colônia, Musée National d'Art Moderne – Centre Pompidou em Paris, MUSEION - Museu de Arte Moderna e Contemporânea em Bolzano, Museo d'Arte Contemporanea di Villa Croce em Génova, Museu Fisogni em Tradate, National Gallery of Art em Washington, Sintra Museu de Arte Moderna – Colecção Berardo em Sintra, Museu Sprengel em Hannover, Staatsgalerie Stuttgart em Estugarda, Tate em Londres e Museu de Tel Aviv em Tel. Avive.
Mimmo Rotella - Era uma vez. Decolagem múltipla com rasgos de cartaz aplicados em suporte de serigrafia sobre cartão. 100 x 70 cm
O impacto de Mimmo Rotella no mundo da arte é profundo. Suas técnicas pioneiras não apenas desafiaram as noções tradicionais de arte, mas também abriram caminho para futuras gerações de artistas. O trabalho de Rotella continua a inspirar artistas contemporâneos, particularmente aqueles interessados nas interseções de arte, mídia, e sociedade. Sua habilidade de transformar o mundano em extraordinário através do simples ato de rasgar pôsteres é uma prova de seu gênio criativo e influência duradoura.