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O que o levou a se aproximar da arte e se tornar um artista? (Eventos, sentimentos, experiências ......)
Lembro-me do meu primeiro desenho real por volta dos 10 anos. Sentado à minha escrivaninha, lápis, folha de papel e espelho, desenhei um auto-retrato, que guardo até hoje.
Sempre gostei de criar e imaginar: improvisar como fotógrafo encenando meus primos, apresentando um falso programa de rádio, criando biografias de quem me rodeia...
Então, é uma longa história, coloquei uma tampa nessa criatividade borbulhante e já era muito adulto que virei minha vida de cabeça para baixo para me tornar um artista.
Que técnicas e temas experimentou até agora em sua carreira artística?
Experimentei carvão, pastel, aquarela, óleo, colagem e acrílico. Existem tantas técnicas e materiais ainda a serem descobertos. A experimentação e a curiosidade fazem parte da minha vida como artista. Por outro lado, não tento os temas, são eles que me impõem porque a minha abordagem é muito sincera e intimista.
Quais são os 3 aspectos que o distinguem de outros artistas e tornam o seu trabalho único?
Muitas vezes me dizem que minha pintura é original. Os temas são universais e acho que seja qual for a ideia, já foi pintada por alguém. O que torna uma pintura original é apenas que a pessoa que a pinta é única.
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De onde vem sua inspiração?
A inspiração parece cair do céu a qualquer momento, por isso tenho uma infinidade de caderninhos para anotar porque ela some com a mesma rapidez. Para mim a inspiração é o encontro de duas sensibilidades que permite a eclosão da outra. Muitas vezes são as palavras que fazem o clique, em músicas, filmes...
Qual é a intenção da sua arte? Que visões, sensações ou sentimentos você deseja evocar no espectador?
Eu sou um vetor. Pinto a dificuldade de viver e o que me perturba no mundo. Que o espectador reconheça seus sentimentos e sua história nas minhas pinturas, que se sinta menos sozinho, é isso que busco.
Como é o processo de criação do seu trabalho? É espontâneo ou há um longo processo de preparação (técnica, inspiração em clássicos da arte ou outros)?
É um processo espontâneo e longo. Minhas imagens são um longo amadurecimento de tudo que vejo e sinto. Tenho muitas ideias na cabeça que testo fazendo montagens de fotos minhas ou de fotos que pesquisei. É um processo bastante longo. E assim que minha imagem estiver pronta, eu a pinto.
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Quais técnicas você prefere? Se sim, você pode explicar isso?
Minha técnica favorita é acrílica e especialmente camadas e vitrificação. Gosto desse lado surpreendente, descontrolado e sutil.
Há inovações em seu trabalho? Você pode nos dizer quais?
Não acho que minha pintura seja inovadora em si. É para mim porque gosto de aprender, sejam velhas técnicas ou novos produtos. Refletir e pesquisar são minha força motriz e minha fraqueza: tenho que tentar não me deixar levar ou me dispersar.
Você tem um formato ou meio preferido? Se sim, por quê?
Eu pinto principalmente em tela. Presumo que sigo tendências sem fazê-lo de propósito; por exemplo, neste momento, estou a pintar em madeira e a redescobrir o papel.
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Onde você produz seu trabalho? Em casa, num estúdio partilhado ou privado? Como sua produção está organizada neste espaço?
Tenho um atelier ao lado de casa e outro local para guardar os meus quadros. Eu trabalho uma pintura de cada vez como uma obsessão. Só recentemente comecei a trabalhar em várias pinturas ao mesmo tempo.
Seu trabalho te leva a viajar, conhecer novos colecionadores, participar de exposições ou apresentações? Se sim, o que você ganha com isso?
Adoro a solidão do meu estúdio e as viagens interiores. Mas também gosto deste momento em que me dirijo a um sítio que não conheço e onde vou ao encontro destes essenciais que organizam exposições, outros artistas e amantes ou curiosos da arte. Esses encontros são sempre enriquecedores e às vezes surpreendentes.
Como você imagina a evolução do seu trabalho e da sua imagem como artista no futuro?
Espero pintar até o fim e imagino uma grande oficina idílica. Espero evoluir na minha técnica que gostaria de ser mais abstrata e mais livre. Trabalho em paralelo com a arte têxtil e gostaria de poder dedicar mais tempo a ela e porque não, aprender outras técnicas. Eu adoraria criar trabalhos coletivos com outros artistas. Minha imagem de artista não me importa, o que eu quero é não ficar entediado e viver da minha arte.
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Qual é o tema, estilo ou técnica de sua última obra de arte?
O meu último trabalho é em acrílico sobre tela e fala de um tema que me persegue: o confinamento.
Você pode nos contar sobre suas experiências mais importantes em exposições?
Certamente a primeira exposição porque se trata de se mostrar pela primeira vez.
Se você pudesse criar uma obra famosa da história da arte, qual escolheria? e por que escolhê-lo?
Seria Gas de Edward Hopper pelo que ela tem de cinematografia e narrativa.
Olimpia Gaia Martinelli
| Revista ArtMajeur