Paolo Damiani, respire arte na minha família

O que o levou a criar arte e se tornar um artista? (acontecimentos, sensações, experiências...)

A minha primeira paixão foi certamente o cinema. A pintura veio depois, num momento crítico da minha vida.

Qual é a sua formação artística, as técnicas e temas que experimentou até agora?

Respirando arte na minha família. Meu pai, pintor e artista, contribuiu para minha paixão que mais tarde se transformou em minha profissão. A sua presença sempre foi silenciosa, acompanhou-me na minha pesquisa pictórica sem nunca interferir nas minhas escolhas e no meu trabalho. Acho que não poderia ter feito outra coisa. Cresci numa família, e num ambiente, onde a pintura era a fotografia do que estávamos juntos com ela naquele preciso momento. Hoje só posso ser pintor. Também amadureci através das telas e o homem que sou hoje, bem ou mal, certamente é fruto dessa infinita pesquisa artística. Qualquer forma de arte obviamente preenche minha curiosidade. Não poderia ser de outra forma.

Quais são os 3 aspectos que o diferenciam de outros artistas, tornando seu trabalho único?

Eu me considero único como indivíduo, como cada um de nós neste planeta. Como pintor não consigo me avaliar e acho sempre muito complicado definir a singularidade de uma obra e de um pintor. Ajuda certamente a contextualização da sua obra, do seu período histórico, das Escolas e dos artistas, mas sendo único, para quem e para quê pode mesmo ser uma prerrogativa, talvez para aqueles pouquíssimos Génios que fizeram da Arte um mestre.

De onde vem sua inspiração?

Agora eu amo os clássicos. O meu percurso foi outro no passado, também experimentei a pintura através da utilização de materiais "outros" que não a cor. E encontrei histórias "pessoais" dentro de histórias maiores que nós. A pesquisa é a base da minha paixão, que tenho a sorte de vivenciar como "meu ofício". E é assim que hoje revisito os grandes clássicos, os que mais amo, vivo e conheço, sempre com uma interpretação que tento representar, porém, segundo Paolo Damiani e na ponta dos pés.

Qual é a sua abordagem artística? Que visões, sensações ou sentimentos você deseja evocar no espectador?

Renovar um gesto, o uso da cor e das pinceladas, numa pintura de sabor clássico e antigo. A contemporaneidade vista através de séculos de história. Somos tão "agora", por causa do que vivemos, por causa de nossa conexão com o passado. O nosso hoje é o resultado do que fomos. Não se aplica apenas a mim.

Como é o processo de criação de suas obras? Espontâneo ou com um longo processo preparatório (técnico, inspirado em clássicos da arte ou outros)?

Eu não tenho nenhuma regra. Meu trabalho pode ser rápido ou seguir um processo preparatório muito longo. É na tela que o processo de pintura se desenvolve com os tempos imprevisíveis: tentativas repetidas, rasuras e depois sobreposições de cores, revisitações. Até ver, e sentir, que o resultado é o que procurava.

Você usa uma técnica de trabalho específica? se sim, pode explicar?

Simplesmente pintando.

Há algum aspecto inovador no seu trabalho? Você pode nos dizer quais são?

Eu não posso responder a isso. Eu me chamaria de "único" e não acho que isso seja possível. Mas espero ser bom e quem sabe, talvez para quem me coleciona, inovador. O ponto é descobrir o que é inovador hoje.

Você tem um formato ou meio com o qual se sente mais confortável? Em caso afirmativo, por quê?

Neste momento definitivamente a pintar, mas como disse antes, gostaria também de experimentar outras técnicas, incluindo a fotografia.

Onde você produz seu trabalho? Em casa, em um laboratório compartilhado ou em sua oficina? E nesse espaço, como você organiza seu trabalho criativo?

Minha oficina está localizada em minha casa. Por ser madrugador, o dia de trabalho começa bem cedo. Geralmente a manhã é minha parte favorita do dia para trabalhar.

O seu trabalho leva-o a viajar para conhecer novos colecionadores, a feiras ou exposições? Se sim, o que isso traz para você?

Em parte. Eu viajo e me encontro quando posso. A parte organizacional e de relacionamento, porém, fica a cargo do meu galerista.

Como você vê a evolução do seu trabalho e carreira como artista no futuro?

Não sei. Se eu me preocupasse com meu futuro, não conseguiria produzir. Nós, artistas, nunca nos aposentamos.

Qual é o tema, estilo ou técnica de sua última produção artística?

Estou trabalhando na relação entre cinema e pintura. O quanto as obras de arte influenciaram os cineastas, seus filmes, até sequências precisas.

Você pode nos contar sobre sua experiência de exposição mais importante?

Impossível. Eu teria que listar todas as experiências de exposição. Cada exposição, coletiva, pessoal, representava um pedaço de mim através das minhas pinturas. Eu não posso responder a isso. O que posso dizer é que nas feiras eu me comparo com outros artistas, e isso é incrível, sempre.

Se você pudesse criar uma obra famosa na história da arte, qual escolheria? E porque ?

Rembrandt e seus auto-retratos: ele era um homem corajoso e livre. Sou fascinado por suas obras. Possuem uma força extraordinária, capazes de representar além de seu tempo, até mesmo o mundo contemporâneo.

Se você pudesse convidar um artista famoso (vivo ou morto) para jantar, quem seria? Como você sugeriria que eles passassem a noite?

Francis Bacon. Eu conversava sobre tudo com ele. Até assuntos que não sejam arte.....mas aí, você acabaria discutindo, claro. Pena que isso não é possível.