Em geral, quando falamos de arte, imaginamos cenas pitorescas, paisagens ensolaradas , nenúfares ou retratos luminosos. Hoje, nós o convidamos para o abismo da imaginação artística, para as profundezas mais sombrias da condição humana: oferecemos-lhe um bilhete para a angústia .
Johann Heinrich Füssli, The Nightmare, 1781
Instituto de Artes de Detroit, Estados Unidos
Johann Heinrich Füssli (1741-1825) é um pintor britânico de origem suíça. Muito jovem, mostra uma atração particular por temas fantásticos, pouco abordados na época. Na quintessência de sua arte, O Pesadelo retrata uma mulher em um sonho nebuloso, personificado pelo demônio colocado acima dela e da cabeça do cavalo, parte integrante do folclore de pesadelo da época.
Para analistas contemporâneos, esta pintura representa um prefácio que antecipa conceitos freudianos relativos ao subconsciente . Alguns chegam a considerar o demônio como uma alegoria da libido masculina e a intrusão do cavalo pela cortina como uma evocação do ato sexual.
Seja como for, o pintor nunca deu qualquer indicação quanto ao simbolismo desta obra desconcertante.
Edvard Munch, O Assassino, 1910
Munchmuseet Oslo, Noruega
Edvard Munch (1863-1944), artista norueguês considerado um dos pioneiros do expressionismo, fez história com sua obra Le Cri (1893). Ele também foi considerado um mestre do mórbido , pois produziu muitas obras retratando cenas de crimes ou assassinos ( Assassinato - 1906, La Mort de Marat - 1907, Assassinato na estrada - 1919…).
Este trabalho certamente se refere a KN Svartbækken, um criminoso norueguês que foi decapitado publicamente em 1876 por matar um jovem de 19 anos com um machado a caminho de casa de trenó.
Para alguns historiadores da arte, esta obra é a face oculta do icônico Cri de Munch , seu protagonista mostrando marcada angústia diante da abordagem sinistra de seu agressor.
Théodore Géricault, Cabeças Cortadas, 1818
Nationalmuseum Stockholm, Suécia
O autor da famosa Jangada da Medusa (1818-1819), Théodore Géricault, era considerado por seus contemporâneos um obsessivo da perfeição. Antes de realizar a obra que marcará a sua carreira, realizou numerosos estudos de cadáveres, corpos amputados ou fragmentados, incluindo estas famosas cabeças decepadas. O pragmatismo do pintor na elaboração e tratamento de suas pesquisas sobre a morte torna-se quase insuportável, oferecendo ao observador um espetáculo que ninguém deseja assistir. O artista, sempre em busca de autenticidade, recebeu em seu ateliê partes reais de corpos humanos e cabeças decepadas : bom apetite.
Bill Stoneham, Hands Resist Him, 1972
Coleção particular, Estados Unidos
Esta obra, também chamada de Ebay's Haunted Painting , foi criada por um artista californiano: Bill Stoneham. Ele retrata um menino de olhos lívidos acompanhado por uma boneca de proporções quase humanas, diante de uma porta de vidro escuro pela qual se inclinam várias mãos.
Em fevereiro de 2000, esta obra se tornará lenda graças à sua venda no Ebay, enfeitada com uma descrição perturbadora da família proprietária do quadro, explicando que sua filha de 4 anos teria visto a criança e sua boneca brigarem. E entrar em seu quarto à noite . A esta descrição serão adicionadas fotografias de uma câmara CCTV, onde vemos a boneca segurando o que parece ser uma pistola, e outros testemunhos alarmantes vão corroborar esta maldição surpreendente. Embora esta história se revele uma farsa bem trabalhada, a angústia que emana desta pintura advém principalmente do seu poder de sugestão, tendo o artista aberto um campo ilimitado de interpretação. 
Odilon Redon, A Aranha Sorridente, 1887
Museu Orsay, Paris, França
Odilon Redon (1840-1916) é um pintor e gravador francês do movimento simbolista. Seu universo, mesclando o oculto e o esotérico, explora os mecanismos do pensamento e do sonho. Neste trabalho, ele representa uma aranha (com 10 pernas em vez das 8 habituais) que sorri maliciosamente enquanto executa uma dança assimétrica. Uma análise subconsciente poderia facilmente nos levar a pensar que o pequeno demônio do pintor (representado por esse inseto obscuro) tem prazer em expressar seus desejos inconscientes por meio da arte. No entanto, o artista regularmente declara sobre a interpretação de suas obras: “ Meus desenhos são uma fonte de inspiração e não estão para ser definidos. Eles nos colocam, como a música, no domínio ambíguo do indeterminado . "
(Siga em frente, nada para ver!)
Salvator Rosa, A Tentação de Santo Antônio, 1645
Palácio Pitti, Florença, Itália
Além de ator, poeta e músico, Salvator Rosa (1615-1673) foi um pintor de grande talento. Nascido em Nápoles, ele residirá na Itália por toda a vida e foi um dos primeiros artistas totalmente independentes. Emancipado da influência da Igreja e do poder régio, produziu muitas obras representativas da corrente romântica e pitoresca. A semelhança entre a criatura demoníaca retratada nesta obra de 1645 e os monstros de nosso tempo, que podem ser encontrados em nossos videogames ( Resident Evil ... ) e nossa série ( Stranger Things ... ) é mais do que perturbadora.
Então, coincidência ou inspiração?
Francisco de Goya, Saturno devorando um de seus filhos, 1819-1823
Museu do Prado, Madrid, Espanha
Francisco de Goya (1746-1826) é um pintor e gravador do movimento romântico. A sua obra-prima consiste numa série de pinturas a óleo nas paredes da sua casa de campo, a Quinta del Sordo (literalmente a " Casa de Campo dos Surdos "), denominadas de Pinturas Negras , da qual esta obra faz parte.
Aqui, o artista se inspira na mitologia grega para representar o titã Cronos, que, para evitar a realização de uma predição segundo a qual seria destronado por um de seus filhos, decide devorá-los um a um .
Este tema foi repetido muitas vezes por grandes mestres, mas nunca de forma tão assustadora, como evidencia o olhar aterrorizado e desesperado de um Deus que faz o irreparável. A doença e a idade avançada do pintor quando produziu esta obra explicam em parte o tratamento obscuro e neurótico desse assunto.
Francis Bacon, Estudo após o retrato do Papa Inocêncio X, 1953
Des Moines Art Center, Iowa, EUA
Francis Bacon (1909-1992) é frequentemente considerado o arquétipo do artista torturado do século XX. É difícil contradizer essa concepção quando descobrimos a obra desse pintor, sua inspiração presa e alimentada por uma obsessão perpétua com deformação e distorção do corpo .
Este retrato do Papa Inocêncio X não foge à regra: descobrimos um homem aterrorizado, a gritar, imobilizado numa poltrona como se constrangido, as pinceladas açafrão evocando (voluntariamente ou não) uma cadeira eléctrica, longe dos padrões do clerical oficial arte, da qual faz parte a obra original de Velázquez retomada aqui por Bacon.
Artista desconhecido, L'Homme Angoissé, 19 ??
Coleção particular, Estados Unidos
Esta pintura perturbadora é uma das poucas a ser considerada mal-assombrada . O atual proprietário, Sean Robinson, o herdou de sua avó, que o teria guardado em seu sótão por 25 anos para " evitar ser incomodado ". Antes de morrer, ela teria contado ao neto uma lenda segundo a qual o artista por trás dessa obra a pintou com seu sangue antes de cometer suicídio. Mais preocupante ainda, Sean divulgou vários vídeos da obra, onde podemos ouvir ruídos estranhos vindos da web. Muitos entusiastas do paranormal tiveram a oportunidade de estudar esta pintura ( Ian Lawman , John Blackbum ...), sem nunca ter descoberto o fim desta história. Enfim, esse trabalho tem algo a estremecer!
Vincent Castiglia, Les Coups de Fouet, 2004-2005
Coleção particular, Estados Unidos
Terminamos este top em grande estilo com o artista mais contemporâneo. Poderíamos ter selecionado todas as suas obras, mas escolhemos esta como ilustração. Vincent Castiglia é um pintor e tatuador americano , nascido no Brooklyn em 1982. A originalidade de sua abordagem artística? Ele tira suas obras de sangue humano . Suas pinturas alegóricas são feitas apenas de sangue e água, graças a um domínio hábil deste elemento.
E para os mais ousados entre vocês, descubra a nossa seleção de emocionantes obras disponíveis para venda, que com certeza farão seu sangue gelar.
Feliz Dia das Bruxas!
Bastien Alleaume
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Bastien Alleaume (Crapsule Project)