Niiname-sai, também conhecido como Festival da Colheita, é uma celebração fundamental no Xintoísmo, a fé indígena do Japão. Este festival, profundamente enraizado na tradição xintoísta, sublinha a estreita relação entre o povo, o seu imperador e as divindades da agricultura e da colheita. Realizado anualmente, Niiname-sai incorpora a gratidão espiritual e o respeito pela generosidade da natureza e pelo sustento que ela fornece.
Niiname-sai tem origens antigas, com práticas que remontam a mais de mil anos. A festa é tradicionalmente celebrada em novembro, marcando o fim da época da colheita do arroz. É uma época em que o Imperador do Japão realiza rituais sagrados para apresentar a primeira colheita de arroz às divindades, especialmente a Amaterasu, a deusa do sol que é uma figura central na crença xintoísta. Este ritual, conhecido como “oferta das primícias”, não é apenas uma observância religiosa, mas também um dever real, simbolizando o papel do imperador como intermediário entre o divino e o seu povo.
A cerimônia central de Niiname-sai acontece à noite e é envolta em segredo, refletindo a santidade e a solenidade do evento. Durante o ritual, arroz novo é oferecido em utensílios especialmente elaborados, acompanhado de saquê e outras ofertas sazonais. O imperador, após purificar-se através de rituais precisos e elaborados, oferece-os aos deuses, rezando por prosperidade, paz e boas colheitas para o país.
Num contexto comunitário mais amplo, Niiname-sai é celebrado em santuários e lares xintoístas em todo o Japão. Os moradores locais podem preparar o novo arroz em suas casas, oferecendo-o ao altar da família numa versão reduzida dos rituais imperiais. Isto destaca o aspecto comunitário do festival, trazendo o espiritual e o terreno para as casas do povo japonês.
Niiname-sai é mais do que uma cerimônia religiosa; é um evento cultural que reforça os laços dentro das comunidades e entre a população e a família imperial. O festival incentiva a gratidão, o respeito pela natureza e o reconhecimento da natureza cíclica da vida e das estações. No Japão contemporâneo, Niiname-sai também reflecte a profunda ligação da nação às suas raízes agrícolas, apesar dos avanços modernos e do crescimento urbano.
O significado religioso de Niiname-sai: uma exploração aprofundada
Niiname-sai, também conhecido como Festival da Colheita, é uma das observâncias mais significativas do Xintoísmo, a espiritualidade indígena do Japão. Este festival, profundamente enraizado na paisagem cultural e religiosa do Japão, traz implicações profundas para a compreensão das dimensões espirituais e práticas do Xintoísmo.
No cerne de Niiname-sai está o ato de agradecer aos kami, ou divindades, especialmente aquelas associadas à agricultura e à colheita. A principal divindade homenageada durante o Niiname-sai é Amaterasu Omikami, a deusa do sol, que é central na cosmologia xintoísta e considerada a ancestral da família imperial. Ao oferecer a primeira colheita do ano ao Amaterasu, os participantes expressam gratidão e reconhecem o papel dos kami no sustento e proteção da comunidade. Este festival reforça a crença xintoísta na manutenção de uma relação harmoniosa entre o ser humano e o divino.
Historicamente, Niiname-sai esteve intimamente associado ao Imperador do Japão, que realiza o ritual no Palácio Imperial. A participação do imperador sublinha a natureza interligada da governação e da religião no Xintoísmo, onde o imperador é visto não apenas como uma figura política, mas também como um líder espiritual. Ao apresentar pessoalmente os primeiros frutos da colheita aos kami, o imperador reafirma seu papel como ponte entre seu povo e o reino espiritual. Este ato simboliza a piedade coletiva do país e a confiança na benevolência divina para a prosperidade e a paz.
Niiname-sai marca o culminar da época da colheita e o início do inverno, um período de descanso e renovação da terra. O momento do festival sublinha a reverência xintoísta pelos ciclos naturais e a crença de que a vida humana deve mover-se em harmonia com a natureza. Ao celebrar a colheita, Niiname-sai reconhece a dependência da sobrevivência humana dos ciclos de plantação e colheita, e do sustento fornecido pela terra, promovendo assim um sentimento de gratidão e humildade para com a natureza.
Para além das suas dimensões religiosas e imperiais, Niiname-sai desempenha um papel crucial na promoção do espírito comunitário e na continuidade da tradição. É um momento em que as comunidades em todo o Japão se envolvem em festividades que enfatizam os laços familiares e sociais. Estas celebrações, seja em grandes santuários ou em famílias locais, são momentos de reflexão comunitária sobre o trabalho do ano passado e as aspirações partilhadas para o futuro. São também momentos educativos, especialmente para a geração mais jovem, para aprender e participar nas práticas xintoístas e na herança cultural do Japão.
A paisagem artística de Niiname-sai: artesanato e devoção
Niiname-sai, também conhecido como Festival da Colheita, não é apenas uma cerimônia religiosa significativa dentro da tradição xintoísta, mas também uma celebração rica em expressão artística. Este festival apresenta uma variedade de obras de arte e artefatos tradicionais japoneses, cada um desempenhando um papel crucial nas festividades.
Obras de arte e artefatos de Niiname-sai
As expressões artísticas encontradas em Niiname-sai incluem principalmente as vestimentas sagradas usadas pelos sacerdotes e pelo imperador, os instrumentos rituais usados durante as oferendas e as decorações que adornam os espaços sagrados.
Vestimentas Sagradas : As vestimentas usadas durante o Niiname-sai são meticulosamente confeccionadas para homenagear a santidade da ocasião. Estes incluem o juni-hitoe para as mulheres e vários trajes formais para os homens, todos feitos de seda. As cores e padrões são frequentemente simbólicos, refletindo temas de pureza, renovação e generosidade.
Implementos Rituais : Os principais instrumentos rituais incluem o tamagushi (um galho da árvore sagrada sakaki decorado com serpentinas de papel branco), shaku (um bastão ritual) e vasos cerimoniais feitos de madeira laqueada ou metal finamente trabalhado. Esses itens são usados para apresentar oferendas e conduzir rituais, e cada um é feito com precisão e reverência.
Elementos Decorativos : Os espaços onde ocorrem os rituais Niiname-sai são frequentemente decorados com intrincados arranjos de ikebana e pergaminhos pendurados que retratam temas religiosos e agrícolas. Esses elementos são projetados para criar um ambiente espiritualmente carregado que honre os kami e a colheita.
Técnicas e Materiais Tradicionais
A criação dos artefatos utilizados em Niiname-sai envolve uma variedade de artes tradicionais japonesas.
Artes Têxteis : As técnicas de tecelagem e tingimento das vestimentas sagradas geralmente envolvem padrões complexos que exigem habilidade artesanal. Técnicas como o tingimento yuzen e a tecelagem ikat são comumente usadas, cada uma acrescentando profundidade e beleza aos tecidos.
Laca : Muitos dos instrumentos rituais são feitos usando a técnica tradicional de laca urushi , que envolve a aplicação de múltiplas camadas de laca na madeira e, em seguida, o polimento meticuloso de cada camada para obter um acabamento profundo e brilhante que pode resistir ao teste do tempo.
Trabalho em Metal : O fino trabalho em metal visto em alguns instrumentos rituais é normalmente feito por mestres artesãos especializados na criação de artefatos religiosos. Isto pode incluir gravuras complexas ou a inclusão de metais preciosos como ouro e prata, que são utilizados pela sua pureza e importância simbólica.
Principais artistas e artesãos
Embora muitos artesãos contribuam anonimamente para o festival, certas famílias e oficinas são conhecidas pelas suas contribuições históricas para a arte de Niiname-sai. Por exemplo, a família Kano, historicamente conhecida pelo seu papel como pintora do xogunato, esteve envolvida na criação de algumas das pinturas sagradas utilizadas durante o festival. Da mesma forma, artistas específicos de laca da região de Wajima, conhecidos por seu requintado trabalho em urushi, foram frequentemente contratados para criar ou restaurar os instrumentos rituais.
Os metalúrgicos da área de Tsubame-Sanjo, famosos por seu belo e preciso trabalho em metal, podem ser encarregados de criar ou manter os objetos cerimoniais de metal usados durante o Niiname-sai.
Simbolismo na Arte Niiname-sai: Fertilidade, Prosperidade e Renovação
Representações artísticas de fertilidade, prosperidade e renovação
As obras de arte criadas ou inspiradas por Niiname-sai frequentemente exploram temas de fertilidade e prosperidade, refletindo as raízes agrícolas do festival.
Fertilidade : A imagem das plantas, especialmente dos caules do arroz, é predominante. O arroz, um alimento básico da agricultura japonesa, é frequentemente representado artisticamente no seu auge de abundância e é um símbolo direto de fertilidade e sustento. Isto não só celebra a colheita atual, mas também invoca prosperidade para as estações futuras.
Prosperidade : Os símbolos de prosperidade estão frequentemente interligados com os de fertilidade. O ouro e a prata, usados em vários objetos cerimoniais, refletem não apenas a riqueza física, mas também a riqueza espiritual da comunidade. O uso abundante destes metais em obras de arte relacionadas com Niiname-sai enfatiza uma oração pela prosperidade contínua.
Renovação : O tema da renovação é particularmente comovente durante Niiname-sai, pois marca o fim de um ciclo agrícola e o início de outro. Isto é simbolizado através de representações da lua, que é frequentemente incluída em obras de arte e decorações. As fases da lua refletem a passagem do tempo e o conceito de regeneração e renovação.
Para aqueles que participam ou observam Niiname-sai, esses símbolos muitas vezes ressoam em vários níveis. As representações visuais servem como ponte entre o espiritual e o terreno, lembrando a todos a natureza cíclica da vida e a benevolência dos kami. Para muitos, estes símbolos reforçam um sentido de comunidade e continuidade com o passado, bem como a esperança de bênçãos futuras.
Em contextos mais modernos, estes símbolos também podem ser interpretados através de uma lente de preservação cultural. À medida que o Japão continua a modernizar-se, festivais como o Niiname-sai oferecem uma ligação ao património cultural e aos valores tradicionais, tornando o simbolismo das obras de arte ainda mais significativo.
A caligrafia poética de Niiname-sai: explorando os poemas Niiname-kai do Man'yōshū
Niiname-sai, o antigo festival da colheita japonês, tem sido celebrado de inúmeras formas, inclusive através da delicada arte da poesia e da caligrafia.
O Man'yōshū, que se traduz como "Coleção de Dez Mil Folhas", é uma obra literária fundamental compilada durante o período Nara. Abrange uma ampla gama de temas, desde amor e lamentação até celebrações e festivais, capturando a essência da vida e espiritualidade japonesa ao longo dos séculos. O livro 19 apresenta seis poemas, numerados de 4273 a 4278, compostos especificamente para as celebrações de Niiname-sai no 25º dia do décimo primeiro mês do ano 752. Esses poemas, conhecidos como poemas de Niiname-kai, destacam o caráter cultural e espiritual profundamente arraigado. práticas em torno do festival.
Os poemas Niiname-kai refletem temas centrais para Niiname-sai, como a gratidão pela colheita, orações por recompensas futuras e a santidade dos rituais envolvidos. A poesia é rica em imagens da colheita outonal, das divindades homenageadas e do espírito comunitário das festividades. O uso da caligrafia para transcrever estes poemas acrescenta uma camada adicional de expressão artística.
A caligrafia, neste contexto, não é apenas uma forma de escrita, mas um canal artístico através do qual os tons emocionais e espirituais dos poemas são transmitidos. As pinceladas graciosas, a escolha do estilo de escrita e a disposição dos personagens na página servem para aumentar a profundidade emocional e o apelo estético dos poemas. Esta forma de arte visual ajuda a mediar a sacralidade do Niiname-sai e a aprofundar o envolvimento do leitor com o texto.
Cada poema do Livro 19 do Man'yōshū oferece insights sobre como os antigos japoneses percebiam e celebravam o Niiname-sai. A caligrafia utilizada nestes poemas é particularmente reveladora, pois reflete a solenidade e a alegria associadas à festa. Para os participantes e espectadores, estes poemas e a sua representação artística em caligrafia não são apenas registos históricos, mas representações vivas de continuidade cultural e reverência espiritual.
A inclusão do "nyūnami", aludido em uma das azuma-uta (canções do leste do Japão) do Livro 14, mostra ainda a diversidade temática e a profundidade encontrada na representação de Niiname-sai por Man'yōshū. O "nyūnami" representa as ondas suaves e está metaforicamente ligado aos aspectos pacíficos e rítmicos da vida, bem como a natureza cíclica das estações e práticas agrícolas celebradas durante o Niiname-sai.
Uma página do Man'yōshū
A imagem é uma página do Man'yōshū, que é a coleção mais antiga existente de poesia japonesa, compilada em torno do período Nara após 759 DC. Esta antologia é altamente considerada na literatura japonesa e contém mais de 4.500 poemas waka, incluindo formas tanka e chōka , dividido em 20 volumes.
O Man'yōshū inclui poemas de vários temas, como canções comemorativas em banquetes e viagens (Zoka), poemas de amor entre homens e mulheres (Somonka) e elegias (Banka). A poesia muitas vezes captura a essência das virtudes xintoístas, como honestidade e vitalidade, e também reflete sobre as filosofias confucionista, taoísta e, posteriormente, budista.
Em termos de conteúdo específico do Man'yōshū que poderia estar relacionado ao Niiname-sai:
- Poemas sobre a colheita: Pode haver poemas na antologia que celebram a colheita, ecoando diretamente o tema do festival de gratidão pela generosidade da natureza.
- Reflexões sobre a Natureza e o Divino: Muitos poemas da coleção investigam a interação entre o mundo natural e as crenças espirituais, um aspecto fundamental do Xintoísmo e do Niiname-sai.
- Legado Cultural e Continuidade: A própria antologia representa uma preservação da linguagem, estilo e elementos temáticos de um período histórico significativo que é celebrado durante festivais xintoístas como Niiname-sai.
Esta ligação entre o Man'yōshū e o Niiname-sai destaca a continuidade das tradições culturais e espirituais japonesas através da poesia e dos ritos festivos.
Selena Mattei
| Revista ArtMajeur