Pontos-chave
Evento : Semana de Arte de Paris, 19 a 26 de outubro de 2025.
Principais feiras cobertas : Private Choice, Asia Now, Offscreen, AKAA, Art Basel Paris.
Galerias em destaque : Dix9 Hélène Lacharmoise, Backslash, Bigaignon, Dominique Fiat, Por Lara Sedbon, Magnin-A, Nathalie Obadia, Georges-Philippe & Nathalie Vallois, Cécile Fakhoury, Air de Paris.
Seleção Artmajeur : Obras variadas – pinturas, esculturas, desenhos, fotografias – explorando memória, história, linguagem e experimentação formal.
Id#007 (Xplode) (2024), Emo De Medeiros, Aquarela sobre Papel, 30x40 cm
De 19 a 26 de outubro de 2025, Paris se tornará o coração pulsante da criação contemporânea , recebendo galerias do mundo todo em locais históricos e emblemáticos. Cada edição da Semana de Arte de Paris é uma oportunidade para descobrir obras que surpreendem, questionam e contam histórias únicas. Este ano, a ArtMajeur criou uma seleção que destaca artistas representados por galerias presentes em diversas feiras do evento. Pinturas, esculturas, desenhos e fotografias interagem entre si nos espaços expositivos, oferecendo um panorama rico, exigente e sensível da criação contemporânea.
Histórias de cura e memórias para explorar
Colhido por um clima devorador #2 (2022), Assoukrou Aké, Técnica mista, 51x36 cm
Impossível não começar com Assoukrou Aké , cujo desenho "Colheita por um Clima Devorador #2" (2022, Galerie Cécile Fakhoury) ilustra perfeitamente a força poética desta seleção. Nascido em 1995 em Bonoua, Costa do Marfim, o artista desenvolve uma "narrativa de cura" que mistura mitologia africana, iconografia europeia e fotografia de imprensa. Suas figuras humanas anônimas, com rostos espirais, evocam a memória coletiva e a tragédia dos épicos, enquanto os cavalos recorrentes evocam grandeza e destino. Assoukrou Aké cria um espaço crítico onde fragmentos de vidas individuais ressoam com a história global, um gesto de reconciliação e reflexão sobre nossa humanidade.
Ao lado dela, Riley Holloway ( Big Fish Theory , 2023, Backslash Gallery) oferece uma visão íntima e emocional, onde cada pintura se torna uma homenagem à memória pessoal e às relações humanas. Da mesma forma, France Bizot ( Berkeley , 2023) e Gladys Bonnet ( Clocher , 2023) revisitam o cotidiano e o íntimo, oscilando entre a observação poética e o simbolismo pessoal.
Quando a matéria se torna linguagem
Mozarella di Seriate (2023), Luca Resta, Escultura - Metais, 15x47 cm
A escultura hiper-realista de Luca Resta ( Mozarella di Seriate , 2023, Galerie Dix9 Hélène Lacharmoise) transforma objetos cotidianos em monumentos, restaurando uma dimensão simbólica e contemplativa ao banal. Por outro lado, Rero ( Sem título [WHAT THE HELL…] , 2022, Galerie Backslash) explora sistemas de linguagem, obsolescência e crítica social, com sua fonte verdana barrada se tornando uma ferramenta para refletir sobre nossos estilos de vida e o lugar da arte no mundo contemporâneo.
Vivian Van Blerk ( La Petite Vague , 2022, Galerie Dominique Fiat) e Laddie John Dill ( Light Sentence , 2016, Galerie Dominique Fiat) oferecem, cada um à sua maneira, um diálogo entre matéria e luz. Um explora a cerâmica para questionar nossa relação com a natureza e o meio ambiente, o outro reinventa a obra californiana "Luz e Espaço" com instalações onde cristal, concreto e gás criam uma experiência sensorial única.
A fotografia e o gesto da memória
Yuko Moon 3, dia 3 e 4 (2020), Morvarid K, Colagens, 40x60 cm
A seleção Artmajeur também destaca artistas que transformam a fotografia em uma verdadeira meditação sobre o tempo e a memória. Nicola Lo Calzo ( A Via Láctea de Belicampo , 2014, Galerie Dominique Fiat) questiona as memórias do tráfico de escravos e as interações entre minorias e o meio ambiente. Harold Feinstein ( Lavador de Janelas , 1968, Galerie Bigaignon) captura a vitalidade e a intimidade da América nas décadas de 1950 e 1960, enquanto Fernando Marante ( Variação 49 , 2020, Galerie Bigaignon) explora o tempo e a mutação das imagens por meio da fotografia experimental.
Num registo mais contemporâneo e experimental, Morvarid K ( Yuko Moon 3, dia 3 e 4 , 2020, Galerie Bigaignon) sobrepõe impressões corporais e imagens fotográficas, enquanto Anne-Camille Allueva ( Luz Perceptiva , 2021) transforma o visível em material escultórico, explorando a luz e a percepção.
Desenhos e pinturas: tensão, fragilidade e poesia
Quais são os seus nomes (2016), Pierre Seinturier, Óleo, 132x210 cm
O desenho ocupa um lugar de destaque nesta seleção. Itvan Kebadian ( Sans Titre , 2019, Galerie Dominique Fiat) observa e transcreve a violência social, os tumultos e os desequilíbrios do mundo contemporâneo. Por outro lado, Stella Sujin ( Plante animale , 2023, Galerie Backslash) subverte o imaginário feminino e explora a noção de abjeção para questionar o olhar e os limites do espectador.
No que diz respeito à pintura, Carlos Adaoudé ( Me gudu , 2021, Galerie Dominique Fiat) e Pierre Seinturier ( What are they names , 2016, Galerie Georges-Philippe & Nathalie Vallois) mergulham em universos narrativos singulares: entre rituais tradicionais modernizados e cenas enigmáticas inspiradas no cinema noir e na literatura policial, eles questionam o tempo, a memória e o espaço.
Uma visão geral completa de galerias e feiras
Além das galerias já mencionadas, a Paris Art Week 2025 reúne muitos outros participantes essenciais:
Escolha Privada (19 a 26 | 16 de outubro): Galeria In Situ – Fabienne Leclerc, Galeria Dix9 Hélène Lacharmoise
Asia Now (21 a 26 de outubro | Monnaie de Paris, 6): Galerie Por Lara Sedbon, Galerie Backslash
Fora da tela (21 a 26 de outubro | Capela Saint-Louis de la Salpêtrière, 13): Galerie Bigaignon, Galerie Dominique Fiat
AKAA – Também conhecida como África (24 a 26 de outubro | Carreau du Temple, 3º): Galerie Magnin-A, Galeries Romero Paprocki, Galerie Nathalie Obadia
Art Basel Paris (23 a 26 de outubro | Grand Palais, 8): Galeria Air de Paris, Galeria Cécile Fakhoury, Galeria Georges-Philippe & Nathalie Vallois, Galeria Nathalie Obadia, In Situ – Galeria Fabienne Leclerc, Galeria Magnin-A
Essa diversidade de galerias e feiras permite ao visitante percorrer uma jornada fluida e coerente , transitando de espaços intimistas a grandes eventos, de abordagens conceituais a práticas experimentais, ao mesmo tempo em que descobre artistas de múltiplos horizontes e obras que tanto questionam quanto fascinam.
Perguntas frequentes
O que é a Semana de Arte de Paris?
Uma semana anual dedicada à criação contemporânea em Paris, reunindo galerias e feiras internacionais em locais históricos e emblemáticos.
O que há de especial na seleção ArtMajeur?
A ArtMajeur destaca artistas representados por galerias presentes em diferentes feiras, criando uma jornada coerente onde obras variadas interagem entre si.
Que tipos de obras podemos descobrir?
Pinturas, esculturas, desenhos, fotografias, instalações e trabalhos experimentais, explorando temas como memória, história, linguagem, matéria e percepção.
Quais são as feiras e galerias imperdíveis deste ano?
Private Choice, Asia Now, Offscreen, AKAA e Art Basel Paris. As galerias a visitar incluem Dix9 Hélène Lacharmoise, Backslash, Bigaignon, Dominique Fiat, By Lara Sedbon, Magnin-A, Nathalie Obadia, Georges-Philippe & Nathalie Vallois, Cécile Fakhoury e Air de Paris.
Nicolas Sarazin
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