Zendaya e Hunter Schafer transformados em obras-primas da história da arte na série Euphoria

Zendaya e Hunter Schafer transformados em obras-primas da história da arte na série Euphoria

Jean Dubreil | 2 de fev. de 2022 2 minutos lidos 1 comentário
 

O episódio da noite passada de Euphoria, que foi ao ar na HBO, teve uma série de elementos previsíveis: adolescentes agindo de forma horrível, se autodestruindo e fazendo uns aos outros chorar por razões que não são completamente claras. Paralelamente a tudo isso, em uma reviravolta inesperada, a história da arte teve um grande papel na mostra, que começou com a recriação de cenas de algumas das pinturas mais famosas já criadas.

tumblr-e62b61018d890ce4ede6b99af12f74d0-9071d6a5-540.gif @hunterschafer

O título do episódio é "Você que não pode ver, considere aqueles que podem", e começa com Rue (Zendaya), protagonista da série, refletindo sobre como ela se apaixonou por sua filhinha. amigo Jules (Hunter Schafer). "Acho que você não entende o quanto eu adoro Jules", diz Rue em narração enquanto uma sequência de imagens se assemelha a obras-primas exibidas nos museus mais prestigiados do mundo.

Há uma foto de Schafer vestida de Vênus de O Nascimento de Vênus (por volta de 1485) de Sandro Botticelli, que é frequentemente citada como uma das obras mais importantes do Renascimento italiano, e outra que se diz evocar Os Amantes (1928) por René Magritte, uma pintura surrealista em que duas pessoas com rostos vestidos parecem estar se beijando. A cena termina com uma tomada de Schafer em uma pose semelhante ao Autorretrato em Tehuana (1943), de Frida Kahlo, em que a pintora aparece vestida com trajes tradicionais de Tehuana com gavinhas saindo do arnês floral. Kahlo é retratada nesta pintura com um retrato de seu marido, o artista Diego Rivera, na testa. (Kahlo fez esta pintura em 1940, ano em que o casal se casou novamente após um breve divórcio). Jules é retratado em Euphoria com uma imagem de Rue na testa.

tumblr-7302eb9f5fef61aff5981a48f65f9cee-19da5e32-540.gif @hunterschafer

Sam Levinson, criador da série e escritor e diretor do episódio da noite passada, parece ter a intenção de usar essa montagem como uma forma de subverter os padrões de beleza femininos. Na Europa e em outros lugares, a pintura de Botticelli há muito é considerada um ideal de feminilidade. Kahlo, por outro lado, não parecia uma Vênus: muitas vezes ela ostentava uma única sobrancelha, desafiando assim os padrões de beleza feminina da época. Ao referenciar essas duas pinturas e situar Jules, uma mulher transgênero, dentro do imaginário tradicionalmente associado às mulheres cisgêneras, Levinson tenta complicar imagens que se tornaram codificadas na cultura dominante, permitindo novas e mais complicadas leituras que parecem corresponder às personagens de Euphoria, a a maioria dos quais são queer e não-brancos.

Afinal, isso é Euphoria, onde enfeites estéticos muitas vezes superam a lógica e o propósito. Entre uma série de outras questões, pode-se perguntar como o cosplay de Schafer como mulher de cor é aceitável, ou por que essas três pinturas foram escolhidas para essa sequência em vez de outras obras que poderiam ter feito mais sentido (uma fotografia do artista surrealista Claude Cahun, possivelmente). Como muitas vezes acontece com esta série, é melhor não insistir nisso.


Ver mais artigos
 

ArtMajeur

Receba nossa newsletter para amantes e colecionadores de arte