Em 27 de março de 2025, às 12:00 EDT, a Sotheby's inaugurará um leilão de fotografia significativo para celebrar o 50º aniversário de seu Departamento de Fotografia em Nova York. Desde a primeira venda histórica em 1975, a Sotheby's redefiniu o mercado de fotografia, estabelecendo recordes mundiais e apresentando trabalhos de mestres indiscutíveis da área. Esta edição de primavera do leilão reúne uma seleção de fotografias icônicas, abrangendo toda a história de 186 anos da fotografia.
O leilão abrirá para lances em 27 de março e terminará em 3 de abril, oferecendo aos entusiastas e colecionadores a oportunidade de adquirir obras-primas de alguns dos fotógrafos mais influentes.
50 obras-primas para celebrar os 50 anos da Sotheby's: um evento especial de 12 a 21 de abril
Em homenagem ao quinquagésimo aniversário dos leilões de fotografia da Sotheby's, uma venda especial intitulada 50 Masterworks to Celebrate 50 Years of Sotheby's Photographs será apresentada. Este evento, que ocorrerá on-line de 12 a 21 de abril de 2025, destacará 50 obras-primas que representam toda a história da fotografia. Entre as obras mais esperadas está uma coleção de 200 gravuras de William Henry Fox Talbot, passadas por sua irmã Horatia.
Fotografias excepcionais de mulheres artistas também serão apresentadas, incluindo Triangles de Imogen Cunningham, Nude de Lee Miller e The Dying Cedar de Anne Brigman. A venda também incluirá imagens icônicas da fotografia americana, como The Garrison, Columbia River de Carleton Watkins e Moonrise, Hernandez, New Mexico de Ansel Adams. A cena da fotografia pós-guerra será representada por artistas como Robert Frank, Yves Klein, Lee Friedlander e Roy DeCarava, enquanto a fotografia contemporânea será exemplificada por Sebastião Salgado e Richard Misrach.
O evento leiloará obras extraordinárias de alguns dos maiores fotógrafos da história, incluindo Ansel Adams com Moonrise, Hernandez, NM , estimado entre US$ 500.000 e US$ 700.000, Robert Frank com Family US 90 , avaliado entre US$ 400.000 e US$ 600.000, e William Henry Fox Talbot com a Horatia Gaisford Collection . Outros mestres notáveis incluem Carleton E. Watkins com The Garrison, Columbia River , Robert Mapplethorpe com Self Portrait , Cindy Sherman com Untitled Film Still #37 , Irving Penn com Harlequin Dress e Lee Miller com Nude . O leilão também contará com obras de Nobuyoshi Araki, Gustave Le Gray, Mario Testino e André Kertész.
HOMENAGEM A MAPPLETHORPE (2023)Fotografia de Romain Berger
O legado da fotografia clássica mencionada acima também inspirou artistas contemporâneos apresentados no ArtMajeur.
Muitos fotógrafos de hoje continuam se inspirando nos grandes mestres do passado, reinterpretando seus códigos estéticos com técnicas modernas e visões pessoais.
Uma homenagem a Ansel Adams, La Calima captura a extraordinária luz dourada que envolve as Ilhas Canárias durante o fenômeno atmosférico de Calima. A composição, caracterizada por um jogo de sombras e profundidade, ecoa as grandes paisagens americanas de Adams, destacando o poder visual da natureza intocada.
Romain Berger, por outro lado, se inspira no trabalho de Robert Mapplethorpe com uma fotografia ousada e cinematográfica que explora temas de vaidade, desejo e as contradições da sociedade moderna. Com uma estética neopop e uma composição meticulosamente trabalhada, Berger presta homenagem ao mestre com uma imagem intensa e provocativa.
Lábios de mel (2013)Fotografia de Lídia Vives
Sardinha Monteisola (2023)Fotografia de Graziano Alghisi
Ecoando a representação icônica dos lábios de Marilyn Monroe imortalizados por Irving Penn, Honey Lips de Lídia Vives acrescenta um toque de surrealismo com uma pequena abelha descansando nos lábios da modelo. A fotografia evoca a relação entre a humanidade e a natureza, brincando com o fascínio e o perigo da atração.
Como parte de um projeto dedicado ao Lago Iseo, a imagem em preto e branco de Graziano Alghisi, por outro lado, lembra a fotografia documental de Lee Miller. A simplicidade das formas e o uso de alto contraste realçam o elemento simbólico da composição, transformando uma cena cotidiana simples em uma obra de arte visualmente impressionante.
Fork me (2020)Fotografia de Jana Call Me J
L'Observateur Silencieux (2020)Fotografia de Arnaud François Adjahuime (Nauld)ù
Inspirando-se em André Kertész, um mestre das sombras e composições abstratas, Jana Call Me J transforma um objeto simples do cotidiano — um garfo — em um jogo de luz e sombra. Esta foto, tirada durante o lockdown, evoca uma sensação de movimento e suspensão, criando um diálogo entre ausência e presença.
Fazendo referência à fotografia de moda e retrato de Mario Testino, L'Observateur Silencieux funde tradição e modernidade em um retrato enigmático. A figura mascarada, envolta em um traje vibrante, carrega uma herança cultural rica em mistério. Os dois tucanos empoleirados em um galho realçam a aura mística da imagem, onde folclore e simbolismo se entrelaçam para criar uma poderosa narrativa visual.
Testino, renomado por sua fotografia de moda e retratos de celebridades, também explorou o poder dos trajes tradicionais em suas icônicas séries Alta Moda e Portraits . Em particular, seu trabalho no Peru elevou vestimentas tradicionais a ícones de beleza e orgulho cultural, demonstrando como a fotografia pode servir como uma ferramenta para preservar e celebrar a herança visual de uma comunidade.