Robert Peter Williams, nascido em 13 de fevereiro de 1974, é um renomado vocalista e letrista inglês. Ele ganhou destaque como membro do popular conjunto Take That, um período que durou de 1990 a 1995, posteriormente embarcando em uma jornada solo em 1996. Em 1997, ele lançou seu primeiro álbum de estúdio intitulado "Life thru a Lens", que notavelmente apresentou sua faixa distinta, "Angels". Seu segundo álbum, "I've Been Expecting You", apresentou singles de sucesso como "Millennium" e "She's the One", ambos os quais garantiram o primeiro lugar nas paradas, marcando suas primeiras faixas número um. Com uma contagem de sete singles no topo das paradas no Reino Unido e todos menos um de seus 14 álbuns de estúdio ascendendo à posição número 1 no Reino Unido, sua discografia ressalta seu sucesso musical.
Seis de seus álbuns estão posicionados nos escalões superiores dos 100 álbuns mais vendidos do Reino Unido, com dois deles firmemente posicionados entre os 60 primeiros. um espantoso 1,6 milhão de ingressos em um único dia para sua turnê Close Encounters.
Os louros de Williams são destacados por uma contagem incomparável de 18 Brit Awards, incluindo quatro vitórias na categoria de Melhor Artista Masculino Britânico, duas vitórias por Contribuição Extraordinária para a Música e um Prêmio Ícone por sua marca indelével na cultura britânica. Suas proezas se estenderam à aclamação internacional, garantindo oito German ECHO Awards e três MTV European Music Awards. Notavelmente, seu impacto foi tão profundo que, em 2004, ele foi introduzido no estimado Hall da Fama da Música do Reino Unido, garantindo essa honra depois de ser eleito o artista proeminente da década de 1990.
Reconhecendo seus triunfos comerciais, a British Phonographic Industry (BPI) validou seus empreendimentos solo, concedendo certificações para mais de 20,26 milhões de álbuns e 8,6 milhões de singles no Reino Unido. Ele também afirmou seu domínio musical globalmente, com cinco de seus álbuns reinando supremos na parada de álbuns australiana e uma impressionante venda mundial de 75 milhões de unidades, solidificando assim seu status como um dos artistas musicais mais talentosos da história. Além disso, ele conquistou o topo da parada de airplay do Reino Unido de 2000-2010.
Sua proeza como artista ao vivo ficou evidente nos três concertos monumentais realizados em Knebworth em 2003, que coletivamente atraíram um público superior a 375.000 participantes, significando um divisor de águas no cenário musical do Reino Unido. O ano de 2014 marcou uma homenagem pessoal para Williams, ao receber a liberdade de sua cidade natal, Stoke-on-Trent, acompanhada da inauguração de uma rota turística e do batismo de ruas em sua homenagem. Sua décima terceira obra, "XXV", estreou em 9 de setembro de 2022, continuando seu legado.
Um momento significativo em sua carreira ocorreu em 2010, quando, após um hiato de 15 anos, Williams se reuniu com o Take That. O resultado foi o álbum colaborativo "Progress", que conquistou uma força comercial espetacular, ficando como o segundo álbum mais vendido nos anais das paradas do Reino Unido e mantendo a distinção de disco mais vendido do século naquele momento. A subsequente turnê pelo estádio, que fundiu sete dos sucessos solo de Williams na programação, marcou sua marca como o show de maior bilheteria da história do Reino Unido, acumulando surpreendentes 1,34 milhões de ingressos vendidos em apenas um dia.
No entanto, em 2011, Williams mais uma vez deu adeus a Take That para recentralizar seu foco em sua jornada musical individual. Notavelmente, essa saída foi caracterizada pela amizade, com o vocalista Gary Barlow afirmando as boas-vindas duradouras de Williams para se juntar à banda no futuro. Nesse ínterim, Williams fez três aparições distintas na televisão ao lado de Take That e se envolveu em vários empreendimentos colaborativos com Barlow, incluindo contribuições para a produção musical do West End, "The Band".
Willians e Banksy
Tendo acumulado uma riqueza substancial com vendas de música e apresentações ao vivo, Williams organizou uma extensa coleção pessoal de obras de arte. No ano atual, ele se desfez de duas peças de Banksy, obtendo um total de £ 7 milhões dessas transações. O motivo dessas vendas era liberar espaço físico, facilitando a aquisição de "novas obras de arte feitas por artistas emergentes". Além disso, espera-se que esses procedimentos forneçam apoio financeiro para seus próprios esforços criativos, conforme declarado por Williams.
Robbie Williams alcançou um sucesso notável ao vender efetivamente um par de obras de arte de Banksy por meio de um leilão, acumulando um total de £ 7 milhões.
O vocalista ofereceu interpretações das peças "Kissing Coppers", "Girl with Balloon" e "Vandalised Oils (Choppers)" de sua coleção pessoal para licitação em janeiro.
A leiloeira responsável, a Sotheby's, concluiu a venda de duas destas peças na quarta-feira, dia 2 de março de 2022.
A obra de arte intitulada "Óleos Vandalizados (Choppers)", supostamente transmitindo um sentimento "anti-guerra", arrecadou pouco menos de £ 4,4 milhões. Seu valor inicial projetado foi colocado na faixa de £ 2,5 milhões a £ 3,5 milhões.
"Girl With Balloon" alcançou um preço de £ 2,8 milhões, após uma avaliação inicial de £ 2 milhões a £ 3 milhões. Williams inicialmente adquiriu esta pintura diretamente de Banksy em 2006. No entanto, a representação em estilo grafite surgiu originalmente sob a Ponte Waterloo, em Londres, em 2002. Ambas as peças recentemente negociadas estão entre as criações mais instantaneamente reconhecíveis do enigmático artista de rua. "Girl With Balloon" tem uma distinção particular devido à iteração da tela ter sido dramaticamente destruída em um leilão em 2018, imediatamente após ter sido vendida por £ 1 milhão.
Hugo Cobb, da Sotheby's, descreveu apropriadamente o significado dessas obras durante sua lista original de leilão no início do ano: "Essas peças reúnem os legados culturais de duas figuras proeminentes da Grã-Bretanha: Robbie Williams e Banksy. De uma maneira semelhante a seu criador e possuidor , eles exalam sagacidade mordaz, representação icônica, irreverência e distinção inigualável."
Além disso, de acordo com o site da Sotheby's, os artistas representados na coleção de Williams incluem Peter Blake, Christopher Page, Morris Wade, Tracey Emin, Christopher Page, Jim Page Roberts e Jonas Wood.
Williams como pintor
O renomado cantor e compositor Robbie Williams e seu companheiro e colaborador criativo, Ed Godrich, dedicaram os últimos cinco anos a criar arte autêntica em conjunto. Em maio de 2022, a dupla dinâmica está pronta para revelar um conjunto de criações inovadoras - uma coleção de 14 telas inéditas. Esta apresentação especial acontecerá em uma exposição de vendas dedicada organizada por ninguém menos que a Sotheby's, significando a exibição pública inaugural de sua produção artística combinada. A parceria, descrita em suas próprias palavras, é alicerçada nos pilares "amizade, comunicação, respeito e confiança". A gênese de sua camaradagem artística brotou de uma afinidade mútua com a abstração e a arte de fora, promovendo um ambiente que os levou a mergulhar em empreendimentos artísticos colaborativos. Esse esforço coletivo rendeu um portfólio impressionante de criações que, ao longo do tempo, cresceu para abranger uma infinidade de peças - chegando às centenas. Sua expressão artística está profundamente entrelaçada com uma conexão nostálgica com a cena rave e musical dos anos 1990, que emana de suas obras na forma de uma estética vibrante, eufórica e ritmicamente viva.
Em entrevista ao The Times, Williams revelou que sua inspiração para o projeto de arte surgiu ao ver o documentário de Banksy, "Exit Through the Gift Shop". Ele narrou o impacto, dizendo: "Enquanto assistia, fiquei surpreso com uma constatação: a arte não é um domínio exclusivo. Qualquer um tem o potencial de se envolver nela." Essa revelação levou Williams a agir. Ele contou: "Eu me aventurei até a loja de materiais de arte e adquiri uma variedade de materiais. Iniciei minha jornada criativa em minha garagem, produzindo peças que estavam longe de serem estelares em qualidade, mas que marcaram o início de minha exploração. Com o tempo , minhas habilidades avançaram e fiz a transição da criação de trabalhos abaixo da média para alcançar gradualmente um nível de proficiência."
estreia na Sotheby's
Trish, Sharon, Janet, Debbie, Denise, Donna, Jacqui, Joanne, Kim, Lorraine, Mandy, Paula, Sandra e Tina - esses nomes permaneceram em segredo até o ano passado. Em 2022, essas 14 obras de arte distintas criadas por meio da aliança criativa da sensação pop Robbie Williams e seu colaborador Ed Godrich foram reveladas na Sotheby's localizada no coração de Londres.
Os títulos, intrigantemente aludindo a nomes de mulheres que prevaleceram durante os anos de formação de Williams em Stoke-on-Trent, não são o único elemento unificador entre essas obras. Executadas numa paleta monocromática em grande escala, estas peças são fruto de uma parceria de cinco anos e exalam uma coerência temática distinta.
Segundo Hugo Cobb, especialista em arte contemporânea da Sotheby's, Robbie e Ed consideram essas pinturas como uma obra coletiva. Ele enfatiza que, embora compartilhem uma linguagem visual comum, cada pintura possui um caráter individualista, um humor visual distinto e uma autenticidade definida. Cobb aponta para os temas de coerência, ambição e autenticidade como predominantes na presença dessas obras de arte.
Uma das obras de arte desta série, intitulada "Beverly", alcançou um sucesso notável em um recente leilão da Sotheby's, sendo vendida por £ 40.000, o dobro da maior estimativa de pré-venda. Williams expressou que ele e Ed agora estão preparados para divulgar sua visão criativa para o mundo, aspirando que seu público experimente positividade, curiosidade e a descoberta de novas facetas a cada contemplação de suas pinturas.
Trabalhando sob o pseudônimo de "Williams Godrich", a dupla colaborativa executou essas 14 obras em painéis de poliestireno substanciais, um meio que contribui com uma textura distinta para suas criações. O processo de camadas de detalhes dá vida aos personagens, com seu surgimento muitas vezes influenciado pelo acaso e pela direção das pinceladas. A colaboração entre Williams e Godrich dá origem a narrativas multicamadas dentro de cada peça, pois contribuem com elementos distintos, culminando no nascimento de uma entidade totalmente única.
Os títulos dessas obras surgiram de um gosto pela obscuridade de nomes outrora difundidos na década de 1980, década que influencia profundamente sua arte. Em um vídeo da Sotheby's, Williams rastreou sua curiosidade artística até as capas dos álbuns, que inicialmente o cativaram por suas imagens. Essa conexão inicial entre arte e música acabou levando à formação de uma "banda de arte" com Godrich, fornecendo a Williams um novo caminho criativo para explorar.
Cobb destacou a importância da colaboração de estreia entre Williams e Godrich, enfatizando sua dedicação e energia investidas neste empreendimento. Embora seu futuro colecionável permaneça incerto, a revelação dessas obras de arte representa um momento crucial e emocionante em sua jornada artística.
Olimpia Gaia Martinelli
| Revista ArtMajeur
