Maia Stefana Oprea

Às vezes, você só tem que ficar parado para avançar. A paragem famosa para recuperar o fôlego. O momento de balanço, o ar fresco preencher as células necessárias para respirar o futuro. Assim, chegamos a conquistar todos os outros, absolutamente, definitivamente. E, se você tiver sorte, o mundo tem outra coisa, não haverá ninguém que possa impedi-lo de chegar lá. Mas, contrariamente a este movimento vitória trágica circular. Primeiro, porque o arco de círculo que é muito grande, ele não se sente mais. A viagem pode ser introduzido tão alta quanto para os desenhos de Nazca. E isto é como o círculo vem aspirações desapareceu. Raramente, e muita sorte, depois de longas peregrinações, conseguimos encontrar a única maneira de sair do círculo: o tempo de conexão. Mesmo que eles se transformam em um mesmo espaço até que você tenha vertigens, ponteiros do relógio para a frente até longe, muito longe, perto da fronteira da eternidade. E isso, bem, este é um triunfo.
      Até que ontem, Maia Oprea foi o menino prodígio da pintura contemporânea volta triunfante romena sobre os redutos defendidas pelos céticos desconfiam de guarda. Apenas admitido na Universidade de Belas Artes Ela parecia um aposentado caiu no meio de noviços, um adulto andando sozinho, em um jardim de infância, porque a sua biografia quando ela se tornou um estudante, já era extremamente rica (com muito adiantados estudos artísticos no anglo-saxão). O aroma fresco, mantendo-se no fundo de sua pintura, com suas visões fortes, maduros, realizado (embora mais tarde, ao longo dos anos, ela tem exorcizado dolorosamente, mas com talento e em perfeita ordem) e um domínio extraordinário da cor, apoiado por uma garantia de surpreendente rastro Maia Oprea ganhou o direito de um follow-up, o que, em regra, têm apenas os professores com uma grande história por trás deles. Eu notei na época, um paradoxo revigorante porque, exceto a suspeita inicial, em última instância natural, dava a impressão de uma dúvida se dissipou. Entre a expansão de uma classicisé imaginário surpreendentemente maduro e quase, inovação e diversão, com acentos e juvenis, bem justificados (impossível retrair), que abriu a porta para "beat box" semiótica, estendeu o território de certeza (a indiferença de profundidade levou ao limite impertinência levou a sentir um ligeiro aroma de Kerouac, Burroughs e Ginsberg ... que é a conseqüência de seus estudos americanos?!). Foi provavelmente Maia correu bem para o futuro. E ela ganhou, como eu já disse, nós temos os olhos direito sobre ele.
       Depois das experiências generosas durante os anos de estudo, hoje aqui no final deste período de instrução. A série de pinturas com o título de "Dust" (que poderia significar terra, mas também a poeira, cinzas, ampliando de maneira espetacular a semântica do processo), exibido no Melenia Galerie, o livro é composto de tarde estudos Maia Oprea. À primeira vista, podemos ver que seu "Psychon" artístico complicado. E, como no caso de qualquer complicação, às vezes trágica. Por pena, porque no espaço de diversão imaginário é comprimido para quase assumir a forma de uma linha, absorvendo (embora sabemos, sim, o n imaginária " nunca as mesmas expressões, ou até mesmo na obra de um único artista), deixando-se sitiada por um tipo diferente de fantasia. Mais pesado. Mais nervoso. Mais aterrorizante. Mais deprimida. Grayer. Como um céu de chumbo que se lembra de estar anteriormente sereno. Esta é, talvez, mais para a iluminação (e reunindo a Antoine de Saint-Exupéry que disse que "Sabendo que não é mostrado ou explicado. Alcançar esta visão").
Estas silhuetas indefinidas, localizadas na fronteira do antropológica e zoomórficos nos fazer pensativo (que é, portanto, uma abordagem próxima da aquisição de conhecimento). A ascensão da observação (e essa percepção) tempo criativo, artístico da erupção assume primeiro a abandonar estilística ornamentos redundância produtores. Nós, neste ciclo "Terra Firma", um manifesto que é ao mesmo tempo o de um imediato violência silenciosa, e que uma perda (poética) de delicadeza da infância.
E agora, a palavra do artista: as personagens que habitam o espaço destas obras são destaque justamente por sua falta de individualidade. Estes são corporal normal centrada em torno das memórias reprimidas ou coisas íntimas meia esquecidos, que são simultaneamente pessoal e individual de cada um de nós.
         E ainda, como nada é certo no mundo, qualquer exercício
previsibilidade sobre o trabalho de um artista ou de um adulto adolescente ou jovem está em risco. Talvez isso também este intervalo Maia Oprea viaja encaixa ele estética de código de sua idade, como uma nova relação com o tempo.
 Por outro lado, deve ter o cuidado de torná-lo mais poderoso e estender sua impertinência estética, tão necessário para escapar das famosas "merry-go-round" fantasias, perigo que ameaça qualquer criador. Em qualquer caso, eu imagino que seria o já conhecido observar que por trás de cada homem maduro, equipado sério, cache, orgulho, brincalhão grande mimado, (...) uma criança que repreende porque um não cumpriu todos os seus desejos. Que Deus proteja-o de ser sufocado!

MAIA Stefana Oprea
nascido 1987, Bucareste, Roménia

www.maiaoprea.ro / pt

[email protected]

EDUCAÇÃO

2012 BFA, Bucharest National Arts University, Bucareste Roménia
2010-2011 Ecole Superieure d'Art et Design de Grenoble-Valence, Grenoble, França
2007 - 2008 Savannah College of Art and Design, Savannah, GA, EUA
2002-2006 Nicolae Tonitza Escola de Belas Artes de alta, Bucareste, Roménia

EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS ESTRANGEIROS

2005 Romanian Cultural Institute de Londres, "Through the Looking Glass", London, UK
2005 Galeria Cornerstone, Liverpool, Reino Unido
2005 Turner Sims Concert Hall, Southampton, UK
2005 Instituto Romeno di Ricerca Cultura e Umanistica, Veneza, IT

EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS em Bucareste

2013 U-Galeria de Arte CÁDMIO,
2012 Melenia Galeria de Arte, PÓ
2011 Melenia Galeria de Arte, duas senhoras pessoa exposições e gentlement "
2011 Galeria Orizont
2010 National Bucareste Opera House, projeto Youself projeto
2010 Melenia Galeria de Arte
2009 Restaurante Hard Rock Cafe
2009 centro de Leads, aberto pelo mestre Viorel Marginean correndo em círculos
2008 Galeria Orizont
Baku 2007 Galeria de Arte
2006 Romanian National Theatre Hall, Book Festival 4 ª edição
2006 romena Ministério das Relações Exteriores (MAE)
2005 Romanian National Theatre Hall, Book Festival terceira edição
2004 Centro Metropolitano para a Juventude
1998 Ţăndărică Teatro

ESTRANGEIROS DE EXPOSIÇÕES COLECTIVAS

2012 Ciminiere di Catania, Stop allo 048 degli oggetti 2ed, Catania, Sicilia, Itália
2012 Galeria A Acimovic Pedja, Segunda Internacional Aquarela Bienal, em Belgrado, Sérvia
2012 Subaquático de Arte Elsahara, Dahab, Egipt
2011 La Boîte Noire de Saint-Priest, na Bienal de Arte Contemporânea de Lyon, Lyon, França
2011 Mostra de Arte Jovem, V-edição, Trebatice, Eslováquia
2011 húngaro Instituto Cultural de Sofia, a antiga escola, Sofia, Bulgária
Grenoble 2010 da Câmara Municipal, Urban Montanhas, Rhone Alpes, França
2008 Goslarer Museum, romenos em Goslar, Goslar, Alemanha
2006 Galeria Internation Londres de Crianças Arte, co-organizador, uma janela para a Roménia, London, UK
2004 Nicolae Tonitza "estudantes, Bratislava
2003 Nicolae estudantes Tonitza, Viena

Exposições colectivas na Roménia

2013 Sul Danúbio Museum, Estações de árvores com histórias, Calarasi
2012 O Museu Nacional de Unificação em Alba Iulia Imaginário, e ilusão, Alba Iulia
Museu 2012 romena camponês, Como foi possível?, Bucareste
2010 Museu de Arte de Ploieşti, Dan Plato, Ploieşti
2010 A Arca-Centro de Arte Contemporânea, RIO independentes de expressões, Bucareste
2010 Museu de Arte de Constança, Encarnação Arte, Constança
2010 Bucareste Museu Municipal Simboluri, uma viagem no tempo, Bucareste
2009 Cotroceni Museu Nacional, Inspirações Arte Balkanic, Bucareste
2009 Anaid Galeria de Arte, outubro, Lembre-se, em dezembro de Bucareste
2009 Vernescu House, Pay it Forward, Bucareste

PUBLICAÇÕES

2012: Toma, Florin, Maia Stefana Oprea - Serious Games ao Terror, Viata Romaneasca 2012/09/10
2011: Stan, Liviu G., minha motivação permanece a intensa curiosidade, Obiectiv nr Cultural. 5

PRÊMIOS selecionado / HONRAS

2007 da Associação Americana de Mulheres Universitárias, Declaração de Melhor Artista, Mulheres Equidade, Geórgia, EUA
2006 Festival Internacional de Caragiale Excelência prêmio, Ploieşti
2006 XXIV-th Concurso Internacional de Pintura na Macedônia, criações individuais,
Primavera de 2002 de novos aliados, a OTAN campanha na Roménia

Maia Stefana Oprea é um pintor romeno nascido. Ela tem um BFA em Pintura da Arte da Universidade Nacional de Bucareste, e tem prosseguido estudos temporários na Faculdade Savannah de Arte e Design, EUA, e na Ecole Superieure d'Art de Grenoble, França, sendo premiado com um Scholarshsip Erasmus.

"A pintura está localizado no centro de meus interesses artísticos, e através dela eu investigar os conceitos de tempo, memória, a ausência, o desperdício, deterioração, violência, identidade, subjetividade e vulnerabilidade.
 O objetivo por trás da minha mais recente obra de arte (pintura, colagem-gráficos, montagem) é explorar as propriedades expressivas de tinta e outros materiais através de processos físicos e poético, após o desenvolvimento de um diálogo pessoal entre pensamentos e cores, emoções e memórias, linhas e gestos, hesitações e decisões. Desejando para puxar o espectador a partir de representação, eu gostaria de chamar a atenção para a pintura
do processo e para muitas imperfeições painterly '', que pode ser claramente visível nas obras.
 Minhas pinturas são muitas vezes construídas em camadas, durante longos períodos de tempo, através de um processo de registo e análise de formas naturais, formas e objectos que eu faço a mim mesmo, ou as minhas próprias fotografias manipuladas. Estas fontes visuais muitas vezes ressoam com os meus desenhos antigos e desenhos, que são, por sua vez incorporados nos quadros futuros. Os experimentos pincelada no estúdio e as formas repetitivas estruturais encontradas em meu ambiente se tornou uma linguagem do meu trabalho.
Se eu tivesse que sintetizar em uma frase única que caracteriza minhas intervenções, os passos, instalações e obras de arte dos meios de comunicação que têm experimentado até agora (fotografia, vídeo, performance, instalação, escultura), eu diria que todos eles são um pouco auto-referencial . Auto-referencial no sentido de que o meu trabalho não demonstra nem apresentar o funcionamento das estruturas pertencentes ao território do real. Mas em vez disso, abraça essas estruturas, interroga-os, na prossecução de uma expressão visual onde a paragem de realidade e imaginário, consciência e inconsciente, vida e morte sendo sentida como incompatíveis. "