Kim jest Oprah Winfrey?
Oprah Winfrey jest bardzo wpływową amerykańską potentatem medialnym, gospodarzem talk-show, producentką telewizyjną, aktorką i filantropką. Najbardziej znana jest ze swojego talk show „The Oprah Winfrey Show”, który był emitowany w latach 1986–2011 i stał się jednym z najczęściej oglądanych i odnoszących sukcesy talk show w historii telewizji. Urodzona 29 stycznia 1954 roku w Kościuszki w stanie Mississippi, przezwyciężyła trudne niepowodzenia w dzieciństwie i na początku kariery zawodowej, by stać się jedną z najbardziej rozpoznawalnych i szanowanych postaci na świecie.
Jej talk show obejmował szeroki zakres tematów, w tym rozwój osobisty, samodoskonalenie, relacje, zdrowie i kwestie społeczne. Winfrey miała wyjątkową umiejętność nawiązywania kontaktu z publicznością i gośćmi na głębokim poziomie emocjonalnym, dzięki czemu jej występ stał się platformą do wnikliwych rozmów i znaczących historii.
Oprócz talk show grała także w filmach i programach telewizyjnych oraz angażowała się w różne akcje filantropijne. Założyła Akademię Przywództwa Oprah Winfrey dla dziewcząt w Afryce Południowej, zapewniając edukację i możliwości dziewczętom znajdującym się w niekorzystnej sytuacji. Jej działalność filantropijna obejmuje wspieranie różnych celów, w tym edukacji, opieki zdrowotnej i wzmacniania pozycji.
Wpływ Winfrey na kulturę popularną oraz jej wkład w media i przemysł rozrywkowy przyniosły jej liczne nagrody i wyróżnienia, w tym liczne nagrody Emmy, Złoty Glob i Prezydencki Medal Wolności, który otrzymała w 2013 r. Jej wpływ wykracza poza jej osiągnięcia zawodowe, ponieważ jest znana ze swojego propagowania samodoskonalenia, rozwoju osobistego i zmian społecznych.
Oprah Winfrey jest znana ze swojego zainteresowania sztuką i zgromadziła znaczną kolekcję różnorodnych dzieł, od obrazów i rzeźb po sztukę współczesną i tradycyjną. Jej zbiór dzieł sztuki odzwierciedla jej osobisty gust i obejmuje dzieła uznanych artystów z różnych środowisk i stylów.
Jej uznanie dla sztuki widać w wywiadach i dyskusjach, w których często mówi o emocjonalnych i intelektualnych powiązaniach, jakie czuje z kolekcjonowanymi dziełami. Jej asamblaż jest nie tylko źródłem osobistej przyjemności, ale także wyrazem jej wsparcia dla artystów i kulturowej wartości sztuki.
Przez lata prezentowała niektóre ze swoich dzieł na wystawach i w różnych mediach. Jej zaangażowanie w sztukę i kulturę to kolejny wymiar jej wieloaspektowych wpływów i zainteresowań.
Eklektyczna kolekcja dzieł sztuki Oprah Winfrey
Oprah Winfrey posiada wyjątkowo niezwykłe dzieła sztuki, obejmujące dzieła takich artystów jak Gustav Klimt, Richard Edward Miller i Hovsep Pushman. Jej prace obejmują sztukę dekoracyjną, meble, dzieła sztuki i inne aktywa odzwierciedlające jej pasje.
Twórczość Winfrey jest dość różnorodna i eklektyczna, co odzwierciedla jej wszechstronne zainteresowania i uznanie dla różnych stylów artystycznych i środowisk kulturowych. Sztuka Winfrey obejmuje dzieła zarówno uznanych, jak i wschodzących artystów. Wyrażała zainteresowanie artystami z różnych części świata, celebrując ich wyjątkowe perspektywy i twórczą ekspresję. Jej prace obejmują różnorodne media artystyczne, w tym obrazy, rzeźby, rysunki i nie tylko. Ta różnorodna oferta pozwala jej docenić wszechstronność wypowiedzi artystycznej.
Często wyrażała swój silny związek z afrykańskim dziedzictwem. Jej kolekcja obejmuje znaczną liczbę dzieł artystów afrykańskich i afroamerykańskich, co podkreśla jej zaangażowanie w reprezentowanie różnorodnych głosów i narracji. Do wybitnych artystów należy Kerry James Marshall, znany ze swoich badań nad rasą i tożsamością; Elizabeth Catlett, której sztuka skupiała się na sprawiedliwości społecznej; Betye Saar, znana z prowokujących do myślenia obrazów asamblażowych na temat rasy; oraz Dawoud Bey, którego wpływowe fotografie zagłębiają się w złożoność tożsamości afroamerykańskiej, których Winfrey niezwykle ceni. Przekazała hojną darowiznę w wysokości 12 milionów dolarów na rzecz Smithsonian National Museum of African American History and Culture, w wyniku czego na jej cześć nazwano teatr mieszczący 350 miejsc.
Na stronie Oprah można obejrzeć wycieczkę po bibliotece jej domu w Kalifornii, przedstawiając parę obrazów Harry'ego Roselanda. Szczególnie znanym dziełem sztuki jest obraz Thomasa Harta Bentona z 1945 r. zatytułowany „Powrót z pól”, który zajmuje honorowe miejsce nad kominkiem artystki. Prezentowana jest także rzeźba „Stojąca kobieta z plisowaną spódnicą” z 1926 r., wykonana przez francusko-amerykańskiego artystę Gastona Lachaise.
Jej salon w jej wiejskim domu w Indianie zdobi grafika „Do najwyższej oferty” autorstwa amerykańskiego malarza gatunkowego Harry’ego Roselanda. Obraz przedstawia niewolnicę stojącą na bloku aukcyjnym w towarzystwie córki, która trzyma się jej z niezachwianą siłą. Winfrey stwierdziła, że to zdjęcie stanowi przejmujące przypomnienie poświęceń dokonanych przez tych, którzy ją poprzedzili, podkreślając znaczenie jej ciągłego dążenia do przodu.
W 2015 roku, po zamknięciu Harpo Studios w Chicago, potentat medialny zorganizował aukcję, na której pozbył się jej rzeczy osobistych. Wśród przedmiotów wystawionych na aukcji znajdowały się wybrane dzieła sztuki dekoracyjnej i mebli Oprah Winfrey. Warto zauważyć, że w centrum uwagi aukcji znalazł się ceniony zestaw „Royal Copenhagen Flora Danica”, uznawany za jeden z najcenniejszych darów aukcyjnych. Ponadto obraz olejny zatytułowany „Mała matka” autorstwa Hovsepa Pushmana osiągnął szacunkową wartość od 35 000 do 45 000 dolarów. Uwagę przykuła także „Czerwony szalik” autorstwa Richarda Edwarda Millera, przedstawiająca nagą kobietę wyglądającą przez okno, a jej szacunkowa wycena wynosi od 80 000 do 120 000 dolarów.
Wydarzenie, zorganizowane przez Leslie Hindman Auctioneers w Chicago, obejmowało aukcję jednego właściciela, obejmującą ponad 500 przedmiotów pochodzących od ikony mediów. Asortyment obejmował szeroką gamę przedmiotów, w tym meble angielskie, francuskie i kontynentalne, sztukę dekoracyjną, obrazy, grafiki, rysunki, porcelanę, kryształy, sztućce, pamiątki, odzież i akcesoria. Większość przedmiotów została zakupiona bezpośrednio od mieszkania Oprah Winfrey w Chicago Water Tower, a dochód z aukcji został przeznaczony na wsparcie Akademii Przywódców Oprah Winfrey dla dziewcząt w Republice Południowej Afryki.
Na aukcji zaprezentowano wyjątkowe dzieła, takie jak obrazy Francisa Coatesa Jonesa i Maude Earl, których ceny wahały się od 15 000 do 25 000 dolarów. W centrum uwagi znajdował się także austriacki zegar kartelowy Giltwood z około 1800 roku, którego cena miała wynosić od 2000 do 4000 dolarów. Dla tych, którzy szukają pamiątki po Winfrey, dostępny był rower Jorg i Olif w przewidywanej cenie od 200 do 400 dolarów, przeznaczony dla entuzjastów dbających o budżet, którzy chcą kupić przedmiot powiązany z ikoną mediów.
Dwa lata później trafiła na pierwsze strony gazet, sprzedając „Adele Bloch-Bauer II” za oszałamiającą kwotę 150 milionów dolarów. To niezwykłe arcydzieło, autorstwa uznanego austriackiego malarza symbolisty Gustava Klimta, ma ogromne znaczenie w jej podróży. W 2006 roku nabyła dzieło w domu aukcyjnym Christie's za oszałamiającą sumę 87,9 miliona dolarów.
Obraz jest częścią serii portretów namalowanych przez Klimta Adele Bloch-Bauer, wybitnej kobiety życia wiedeńskiego. „Adele Bloch-Bauer II” oddaje elegancję i urok Adele w charakterystycznym stylu Klimta, charakteryzującym się misternymi wzorami, bogatymi zdobieniami oraz harmonijnym połączeniem koloru i faktury. Obraz emanuje bogactwem i wyrafinowaniem, odzwierciedlając środowisko artystyczne i kulturalne swoich czasów.
Związek Oprah Winfrey z tym arcydziełem rozpoczął się od obejrzenia kultowego filmu „Kobieta w złocie”, który opisuje walkę prawną o odzyskanie dzieł sztuki, w tym słynnego „Portretu Adele Bloch-Bauer I”, które zostały bezprawnie przejęte przez nazistów podczas II wojna światowa. Chociaż film skupia się głównie na pierwszym portrecie, urzekła ją historia Adele Bloch-Bauer i jej trwała obecność w świecie sztuki.
Jej prace nie ograniczają się do konkretnej epoki i stylu. Ceni dzieła sztuki współczesnej i tradycyjnej, wykazując chęć uwzględnienia ewolucji ekspresji artystycznej. Winfrey często mówi o emocjonalnym rezonansie, jaki odczuwa w związku z kolekcjonowanymi dziełami sztuki. Postrzega swoją kolekcję jako sposób na nawiązanie kontaktu z historiami i doświadczeniami stojącymi za sztuką i powiedziała, że kupuje tylko te dzieła, które ją głęboko poruszają.
Selena Mattei
